Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Describe the characteristics of the Pendantive in Ceiling paintings of the Sistine Chapel's Screen Concept.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

礼拝堂の四隅には壁と天井の間にペンデンティヴがある。ミケランジェロはここにユダヤ人救済に関連する、聖書のエピソードを描いた。青銅の蛇ハマンの処刑ダビデとゴリアテユディトとホロフェルネスはじめの二つのエピソードは中世、ルネサンス期のキリスト教学においてキリストの磔刑を予感させるものとされていた。「青銅の蛇」は旧約聖書の「民数記」のエピソードである。イスラエルの民が神に対して不平不満を述べたところ、神から使わされた毒蛇による災厄という罰を受けた。そして神はモーセに命じて青銅の蛇を作らせ、旗竿に掲げさせた。この青銅の蛇を見た人々は癒しの奇跡を得ることができたとする。「ハマンの処刑」は旧約聖書のエステル記のエピソードである。ペルシアの宰相だったハマンが、ユダヤ人エステルの夫であるペルシア王クセルクセスを教唆してユダヤ人絶滅を布告させる。眠れない夜に宮廷日誌を調べていた王は、この布告が間違っていたのではないかと思いはじめた。このユダヤ人絶滅の策謀に気づいた王妃エステルはハマンを非難し、クセルクセス王はハマン自ら作った絞首台でハマンを処刑するように命じる。そして王の廷臣たちは、この命令を速やかに実行した。残りの「ダビデとゴリアテ」は旧約聖書の「サムエル記」、「ユディトとホロフェルネス」は旧約聖書外典の「ユディト記」のエピソードで、イスラエルの救済を表現したものである。どちらもフィレンツェ派絵画では圧制者打倒のテーマとして何度も取り上げられている画題で、当時共和国だったフィレンツェでは人気のあるモチーフだった。「ダビデとゴリアテ」を描いた絵画では、羊飼いのダビデが巨人ゴリアテを投石機で倒し、まだ息があり立ち上がろうとするゴリアテの首を斬るダビデが描かれている。「ユディトとホロフェルネス」を表現した絵画はすべてが陰惨な雰囲気で描かれている。ユディトは切り落としたホロフェルネスの頭部を布で隠し、侍女に担がせた籠にのせて運ばせている。そしてユディトは自身が首を落とした屍体に取り乱しているかのように描かれている。ホロフェルネスの殺害を描いた絵画と、礼拝堂の反対側のペンデンティヴのハマンの処刑を描いた絵画にはその構図に明確な関連を見ることができる。ホロフェルネス殺害の絵画は人物が小さく描かれ、その他の描き込みも多くはないが、どちらの絵画も垂直の壁面によって左右に二分割された三角形の構図となっており、分割された両側を見ることにより、何が起きたのかを理解することができる構成になっている。ハマンの絵画には三つの場面が描き出されており、それはハマンが処刑される場面、エステルとクセルクセス王とともにテーブルについている場面、ベッドにいるクセルクセス王の場面である。そして階段に座り込んで描かれている、ユダヤ人絶滅の布告のきっかけとなったエステルの養父モルデカイが、これらの場面をまとめあげる役割を果たすように描かれている。「ダビデとゴリアテ」は二人の主人公を中心とした比較的単純な構成になっており、この二人以外の人物は傍観者であるかのように漠然と描かれている。対照的に「青銅の蛇」には毒蛇から身を守ろうとあがきそして死にいく人や、自分たちを救ってくれる青銅の蛇を振り向きざまに見上げる人など、様々な人物像が描写されている。この絵画こそが、システィーナ礼拝堂におけるミケランジェロのマニエリスム最初期の作品である。洪水伝説から始まる人間の苦悩をテーマとして取り上げ、後に描き上げる最後の審判まで昇華させたのである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Focusing on the Screen Concept of Ceiling paintings of the Sistine Chapel, explain the Theme about the The ancestors of Christ.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=礼拝堂のヴォールト天井は大きなペンデンティヴによって支えられ、ペンデンティヴ間には各側壁に6箇所ずつの窓が開けられている。礼拝堂の両端、入口側と祭壇側の壁にはさらに2箇所ずつの窓があったが、これらは今日ではふさがれており、祭壇側の壁にはミケランジェロの『最後の審判』が描かれている。各窓の上方にはルネッタと呼ばれるアーチ形の区画がある（側壁に各6、両端の壁に各2の計16箇所）。側壁のルネッタのうち8つは、そのさらに上に三角形のスパンドレルと呼ばれる区画があり、ルネッタとヴォールト天井の間の空間を埋めている。残りの8つのルネッタは、礼拝堂四隅の大ペンデンティヴの下に位置する。ミケランジェロは、これらの区画についても天井画の一環として制作を命じられた。ルネッタは、側壁と天井を視覚的につなぐ役割をしている。ルネッタに描かれた人物（高さはおおむね2メートル）は、サイズの点では、巨大な預言者・巫女像と、小さめに描かれた歴代教皇像（各窓の両脇に15世紀に描かれた）との中間くらいの大きさである。ルネッタの画像のテーマはキリストの祖先たちである。ルネッタの中央、各窓の上部にあたる場所には装飾付きの枠の中に大理石製の銘板が描かれている。銘板にはアブラハムから始まり、イエスの地上における父であるヨセフに至る男系の先祖たち40人の名（『マタイによる福音書』による）が記されている（祭壇壁のルネッタ2面は『最後の審判』制作時に失われており、現在見える名前は33名分）。この名前の並べ方には若干混乱があるようである。大部分の銘板には2人ないし3人の先祖の名を記すが、1人の先祖の名しかない銘板が2面（「アミナダブ」と「ナフション」）あり、『最後の晩餐』制作時に失われた銘板のうちの1枚には4人の名が記されていた。また、名前の並べ方は、8人目の「アミナダブ」の名は南壁にあり、9人目の「ナフション」の名はその向かいの北壁にあるというように、互い違いに進んでいるが、26人目の「アモス」の次の「ヨシヤ」の名は向かい側ではなく隣のルネッタにあるなど、一貫性がない。ルネッタの銘板の左右には人物像が描かれ、人物が空間の大部分を占めている。どのルネッタでも、描かれているのは1組の家族であると思われるが、銘板に書かれた人名と絵の内容とは一致せず、描かれた各人物が誰を表しているのかを特定することはきわめて困難である。大部分の絵には幼児が描かれていることから、画中の男女は父と母であることを示唆するが、全てのルネッタがそうだというわけではない。スパンドレルに描かれた人物像（主に母と子）と、その直下のルネッタに描かれた人物像のつながりも不明確である。スパンドレルでは、三角形画面という制約のため、どの絵でも人物は座っており、8つのうち6つのスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。残り2つのスパンドレルのうちの1つは、裁ちばさみを持ち、縫製中の衣服の首の部分を裁ち切ろうとしている女性が描かれている。幼な児がその様子をのぞいている。聖書に登場する女性のうち、わが子の新しい衣服を縫うとされているのは、サムエルの母であるハンナである。サムエルはやがて神に仕える身となるが、実際、この絵で女性の背後にいる男性像は司祭のものと思われる特徴的な帽子をかぶっている。ただし、これらの人物が実際誰であるのかは不明で、おそらくは直下のルネッタに描かれた家族像と関連するものであろう。母子像以外の人物像をもつ今一つのスパンドレルでは、一人の若い女性が座り、預言者のような厳しい表情でこちらを凝視している。この女性は、聖処女マリアを表したものとも言われている。この女性像はキリストの先祖の一人であるエッサイの名を記した銘板の直上に位置している。「エッサイの株から芽が生じ、その根からは若枝が伸びるであろう」（＝エッサイの系統からやがて救世主が生まれるであろう）と預言されたこの人物は、これらの絵の背後にある伝統を知る上で鍵となる人物である。キリストの先祖の像をフレスコで表すことはまれであるが、このテーマはステンドグラスではよく取り上げられる。それはしばしば「エッサイの木」として表されるもので、横たわるエッサイの体から木が成長し、それぞれの枝にキリストの先祖たちが表されるものである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Explain the Theme about the The ancestors of Christ of the Screen Concept in this work, Ceiling paintings of the Sistine Chapel.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=礼拝堂のヴォールト天井は大きなペンデンティヴによって支えられ、ペンデンティヴ間には各側壁に6箇所ずつの窓が開けられている。礼拝堂の両端、入口側と祭壇側の壁にはさらに2箇所ずつの窓があったが、これらは今日ではふさがれており、祭壇側の壁にはミケランジェロの『最後の審判』が描かれている。各窓の上方にはルネッタと呼ばれるアーチ形の区画がある（側壁に各6、両端の壁に各2の計16箇所）。側壁のルネッタのうち8つは、そのさらに上に三角形のスパンドレルと呼ばれる区画があり、ルネッタとヴォールト天井の間の空間を埋めている。残りの8つのルネッタは、礼拝堂四隅の大ペンデンティヴの下に位置する。ミケランジェロは、これらの区画についても天井画の一環として制作を命じられた。ルネッタは、側壁と天井を視覚的につなぐ役割をしている。ルネッタに描かれた人物（高さはおおむね2メートル）は、サイズの点では、巨大な預言者・巫女像と、小さめに描かれた歴代教皇像（各窓の両脇に15世紀に描かれた）との中間くらいの大きさである。ルネッタの画像のテーマはキリストの祖先たちである。ルネッタの中央、各窓の上部にあたる場所には装飾付きの枠の中に大理石製の銘板が描かれている。銘板にはアブラハムから始まり、イエスの地上における父であるヨセフに至る男系の先祖たち40人の名（『マタイによる福音書』による）が記されている（祭壇壁のルネッタ2面は『最後の審判』制作時に失われており、現在見える名前は33名分）。この名前の並べ方には若干混乱があるようである。大部分の銘板には2人ないし3人の先祖の名を記すが、1人の先祖の名しかない銘板が2面（「アミナダブ」と「ナフション」）あり、『最後の晩餐』制作時に失われた銘板のうちの1枚には4人の名が記されていた。また、名前の並べ方は、8人目の「アミナダブ」の名は南壁にあり、9人目の「ナフション」の名はその向かいの北壁にあるというように、互い違いに進んでいるが、26人目の「アモス」の次の「ヨシヤ」の名は向かい側ではなく隣のルネッタにあるなど、一貫性がない。ルネッタの銘板の左右には人物像が描かれ、人物が空間の大部分を占めている。どのルネッタでも、描かれているのは1組の家族であると思われるが、銘板に書かれた人名と絵の内容とは一致せず、描かれた各人物が誰を表しているのかを特定することはきわめて困難である。大部分の絵には幼児が描かれていることから、画中の男女は父と母であることを示唆するが、全てのルネッタがそうだというわけではない。スパンドレルに描かれた人物像（主に母と子）と、その直下のルネッタに描かれた人物像のつながりも不明確である。スパンドレルでは、三角形画面という制約のため、どの絵でも人物は座っており、8つのうち6つのスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。残り2つのスパンドレルのうちの1つは、裁ちばさみを持ち、縫製中の衣服の首の部分を裁ち切ろうとしている女性が描かれている。幼な児がその様子をのぞいている。聖書に登場する女性のうち、わが子の新しい衣服を縫うとされているのは、サムエルの母であるハンナである。サムエルはやがて神に仕える身となるが、実際、この絵で女性の背後にいる男性像は司祭のものと思われる特徴的な帽子をかぶっている。ただし、これらの人物が実際誰であるのかは不明で、おそらくは直下のルネッタに描かれた家族像と関連するものであろう。母子像以外の人物像をもつ今一つのスパンドレルでは、一人の若い女性が座り、預言者のような厳しい表情でこちらを凝視している。この女性は、聖処女マリアを表したものとも言われている。この女性像はキリストの先祖の一人であるエッサイの名を記した銘板の直上に位置している。「エッサイの株から芽が生じ、その根からは若枝が伸びるであろう」（＝エッサイの系統からやがて救世主が生まれるであろう）と預言されたこの人物は、これらの絵の背後にある伝統を知る上で鍵となる人物である。キリストの先祖の像をフレスコで表すことはまれであるが、このテーマはステンドグラスではよく取り上げられる。それはしばしば「エッサイの木」として表されるもので、横たわるエッサイの体から木が成長し、それぞれの枝にキリストの先祖たちが表されるものである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Regarding Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how does the Screen Concept's The ancestors of Christ  incorporate the Theme.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=礼拝堂のヴォールト天井は大きなペンデンティヴによって支えられ、ペンデンティヴ間には各側壁に6箇所ずつの窓が開けられている。礼拝堂の両端、入口側と祭壇側の壁にはさらに2箇所ずつの窓があったが、これらは今日ではふさがれており、祭壇側の壁にはミケランジェロの『最後の審判』が描かれている。各窓の上方にはルネッタと呼ばれるアーチ形の区画がある（側壁に各6、両端の壁に各2の計16箇所）。側壁のルネッタのうち8つは、そのさらに上に三角形のスパンドレルと呼ばれる区画があり、ルネッタとヴォールト天井の間の空間を埋めている。残りの8つのルネッタは、礼拝堂四隅の大ペンデンティヴの下に位置する。ミケランジェロは、これらの区画についても天井画の一環として制作を命じられた。ルネッタは、側壁と天井を視覚的につなぐ役割をしている。ルネッタに描かれた人物（高さはおおむね2メートル）は、サイズの点では、巨大な預言者・巫女像と、小さめに描かれた歴代教皇像（各窓の両脇に15世紀に描かれた）との中間くらいの大きさである。ルネッタの画像のテーマはキリストの祖先たちである。ルネッタの中央、各窓の上部にあたる場所には装飾付きの枠の中に大理石製の銘板が描かれている。銘板にはアブラハムから始まり、イエスの地上における父であるヨセフに至る男系の先祖たち40人の名（『マタイによる福音書』による）が記されている（祭壇壁のルネッタ2面は『最後の審判』制作時に失われており、現在見える名前は33名分）。この名前の並べ方には若干混乱があるようである。大部分の銘板には2人ないし3人の先祖の名を記すが、1人の先祖の名しかない銘板が2面（「アミナダブ」と「ナフション」）あり、『最後の晩餐』制作時に失われた銘板のうちの1枚には4人の名が記されていた。また、名前の並べ方は、8人目の「アミナダブ」の名は南壁にあり、9人目の「ナフション」の名はその向かいの北壁にあるというように、互い違いに進んでいるが、26人目の「アモス」の次の「ヨシヤ」の名は向かい側ではなく隣のルネッタにあるなど、一貫性がない。ルネッタの銘板の左右には人物像が描かれ、人物が空間の大部分を占めている。どのルネッタでも、描かれているのは1組の家族であると思われるが、銘板に書かれた人名と絵の内容とは一致せず、描かれた各人物が誰を表しているのかを特定することはきわめて困難である。大部分の絵には幼児が描かれていることから、画中の男女は父と母であることを示唆するが、全てのルネッタがそうだというわけではない。スパンドレルに描かれた人物像（主に母と子）と、その直下のルネッタに描かれた人物像のつながりも不明確である。スパンドレルでは、三角形画面という制約のため、どの絵でも人物は座っており、8つのうち6つのスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。残り2つのスパンドレルのうちの1つは、裁ちばさみを持ち、縫製中の衣服の首の部分を裁ち切ろうとしている女性が描かれている。幼な児がその様子をのぞいている。聖書に登場する女性のうち、わが子の新しい衣服を縫うとされているのは、サムエルの母であるハンナである。サムエルはやがて神に仕える身となるが、実際、この絵で女性の背後にいる男性像は司祭のものと思われる特徴的な帽子をかぶっている。ただし、これらの人物が実際誰であるのかは不明で、おそらくは直下のルネッタに描かれた家族像と関連するものであろう。母子像以外の人物像をもつ今一つのスパンドレルでは、一人の若い女性が座り、預言者のような厳しい表情でこちらを凝視している。この女性は、聖処女マリアを表したものとも言われている。この女性像はキリストの先祖の一人であるエッサイの名を記した銘板の直上に位置している。「エッサイの株から芽が生じ、その根からは若枝が伸びるであろう」（＝エッサイの系統からやがて救世主が生まれるであろう）と預言されたこの人物は、これらの絵の背後にある伝統を知る上で鍵となる人物である。キリストの先祖の像をフレスコで表すことはまれであるが、このテーマはステンドグラスではよく取り上げられる。それはしばしば「エッサイの木」として表されるもので、横たわるエッサイの体から木が成長し、それぞれの枝にキリストの先祖たちが表されるものである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: When looking at the Screen Concept of Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how do you discuss its The ancestors of Christ's Theme?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=礼拝堂のヴォールト天井は大きなペンデンティヴによって支えられ、ペンデンティヴ間には各側壁に6箇所ずつの窓が開けられている。礼拝堂の両端、入口側と祭壇側の壁にはさらに2箇所ずつの窓があったが、これらは今日ではふさがれており、祭壇側の壁にはミケランジェロの『最後の審判』が描かれている。各窓の上方にはルネッタと呼ばれるアーチ形の区画がある（側壁に各6、両端の壁に各2の計16箇所）。側壁のルネッタのうち8つは、そのさらに上に三角形のスパンドレルと呼ばれる区画があり、ルネッタとヴォールト天井の間の空間を埋めている。残りの8つのルネッタは、礼拝堂四隅の大ペンデンティヴの下に位置する。ミケランジェロは、これらの区画についても天井画の一環として制作を命じられた。ルネッタは、側壁と天井を視覚的につなぐ役割をしている。ルネッタに描かれた人物（高さはおおむね2メートル）は、サイズの点では、巨大な預言者・巫女像と、小さめに描かれた歴代教皇像（各窓の両脇に15世紀に描かれた）との中間くらいの大きさである。ルネッタの画像のテーマはキリストの祖先たちである。ルネッタの中央、各窓の上部にあたる場所には装飾付きの枠の中に大理石製の銘板が描かれている。銘板にはアブラハムから始まり、イエスの地上における父であるヨセフに至る男系の先祖たち40人の名（『マタイによる福音書』による）が記されている（祭壇壁のルネッタ2面は『最後の審判』制作時に失われており、現在見える名前は33名分）。この名前の並べ方には若干混乱があるようである。大部分の銘板には2人ないし3人の先祖の名を記すが、1人の先祖の名しかない銘板が2面（「アミナダブ」と「ナフション」）あり、『最後の晩餐』制作時に失われた銘板のうちの1枚には4人の名が記されていた。また、名前の並べ方は、8人目の「アミナダブ」の名は南壁にあり、9人目の「ナフション」の名はその向かいの北壁にあるというように、互い違いに進んでいるが、26人目の「アモス」の次の「ヨシヤ」の名は向かい側ではなく隣のルネッタにあるなど、一貫性がない。ルネッタの銘板の左右には人物像が描かれ、人物が空間の大部分を占めている。どのルネッタでも、描かれているのは1組の家族であると思われるが、銘板に書かれた人名と絵の内容とは一致せず、描かれた各人物が誰を表しているのかを特定することはきわめて困難である。大部分の絵には幼児が描かれていることから、画中の男女は父と母であることを示唆するが、全てのルネッタがそうだというわけではない。スパンドレルに描かれた人物像（主に母と子）と、その直下のルネッタに描かれた人物像のつながりも不明確である。スパンドレルでは、三角形画面という制約のため、どの絵でも人物は座っており、8つのうち6つのスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。残り2つのスパンドレルのうちの1つは、裁ちばさみを持ち、縫製中の衣服の首の部分を裁ち切ろうとしている女性が描かれている。幼な児がその様子をのぞいている。聖書に登場する女性のうち、わが子の新しい衣服を縫うとされているのは、サムエルの母であるハンナである。サムエルはやがて神に仕える身となるが、実際、この絵で女性の背後にいる男性像は司祭のものと思われる特徴的な帽子をかぶっている。ただし、これらの人物が実際誰であるのかは不明で、おそらくは直下のルネッタに描かれた家族像と関連するものであろう。母子像以外の人物像をもつ今一つのスパンドレルでは、一人の若い女性が座り、預言者のような厳しい表情でこちらを凝視している。この女性は、聖処女マリアを表したものとも言われている。この女性像はキリストの先祖の一人であるエッサイの名を記した銘板の直上に位置している。「エッサイの株から芽が生じ、その根からは若枝が伸びるであろう」（＝エッサイの系統からやがて救世主が生まれるであろう）と預言されたこの人物は、これらの絵の背後にある伝統を知る上で鍵となる人物である。キリストの先祖の像をフレスコで表すことはまれであるが、このテーマはステンドグラスではよく取り上げられる。それはしばしば「エッサイの木」として表されるもので、横たわるエッサイの体から木が成長し、それぞれの枝にキリストの先祖たちが表されるものである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Focusing on the Screen Concept of Ceiling paintings of the Sistine Chapel, explain the Art style about the The ancestors of Christ.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=ルネッタに描かれた人物たちは家族を表すとみられるが、いずれの場合もそれは分断された家族である。家族たちは中央の銘板によって物理的に隔てられているだけでなく、さまざまな感情によって互いに背を向けあい、あるいは嫉妬、疑い、怒りなどの感情を自分自身に、あるいはパートナーの方へと向けている。これらの絵でミケランジェロは、人間の怒りや不幸を表現している。そして、これらの家族像を通して人間の本性につきものの問題点を鑑賞者に示し、人類は何ゆえ救世主イエス・キリストを必要とするのかを明瞭に示している。ルネッタの窮屈な空間で、人物は座り、うずくまり、待つほかない。現存する14面のルネッタのうち、最初に描かれたと思われる2面、「エレアザル、マタン」と「ヤコブ、ヨセフ」がもっとも細かく描き込まれている。人物像は入口側から祭壇側に向かうにしたがって大きくなり、最後の方の絵の1つはわずか2日で仕上げられている。「エレアザル、マタン」のルネッタには、他の画面には見られないような、衣装の細部を念入りに表現した2人の人物像が見られる。ルネッタ左側の女性像は、ペンデンティヴの巫女像と同様にその衣装が念入りに表されている。女性のスカートは折り返されて、リネンのペチコートと、肌に喰い込む薄紫色のストッキングを留めているガーターをのぞかせている。彼女は小物入れを下げ、ドレスは脇の下の部分が編み上げになっている。銘板をはさんで反対側に座る男性像は、ルネッタに描かれた男性像の中で唯一美形に描かれている。この金髪の若者は白のシャツと薄緑のホーズ（男性用の脚にフィットしたズボン）を優雅に身に付け、ジャーキン（袖なしの短い上着）は着ずに赤の外套をはおる。この男性像は天井に描かれたイニューディ（青年裸体像）の1つによく似ているが、それとは対照的に、けだるく気取った様子のポーズで描かれている。システィーナ礼拝堂の壁画・天井画修復が行われる以前には、ルネッタとスパンドレルの画面はもっとも汚れが激しかった。加えて、これらの窓に近い画面はハリネーション（明るい面に接した暗い面は見えにくくなる効果）により、日中は見えづらいという問題が常にあった。そのため、ミケランジェロの一般公開されている作品の中でも、これらの画面はもっとも知名度の低いものであった。しかし、修復によってオリジナルの画面がよみがえった結果、これらの画面における人間の本質への探求と人物像の革新的な描法が再び注目されるようになった。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Explain the Art style about the The ancestors of Christ of the Screen Concept in this work, Ceiling paintings of the Sistine Chapel.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=ルネッタに描かれた人物たちは家族を表すとみられるが、いずれの場合もそれは分断された家族である。家族たちは中央の銘板によって物理的に隔てられているだけでなく、さまざまな感情によって互いに背を向けあい、あるいは嫉妬、疑い、怒りなどの感情を自分自身に、あるいはパートナーの方へと向けている。これらの絵でミケランジェロは、人間の怒りや不幸を表現している。そして、これらの家族像を通して人間の本性につきものの問題点を鑑賞者に示し、人類は何ゆえ救世主イエス・キリストを必要とするのかを明瞭に示している。ルネッタの窮屈な空間で、人物は座り、うずくまり、待つほかない。現存する14面のルネッタのうち、最初に描かれたと思われる2面、「エレアザル、マタン」と「ヤコブ、ヨセフ」がもっとも細かく描き込まれている。人物像は入口側から祭壇側に向かうにしたがって大きくなり、最後の方の絵の1つはわずか2日で仕上げられている。「エレアザル、マタン」のルネッタには、他の画面には見られないような、衣装の細部を念入りに表現した2人の人物像が見られる。ルネッタ左側の女性像は、ペンデンティヴの巫女像と同様にその衣装が念入りに表されている。女性のスカートは折り返されて、リネンのペチコートと、肌に喰い込む薄紫色のストッキングを留めているガーターをのぞかせている。彼女は小物入れを下げ、ドレスは脇の下の部分が編み上げになっている。銘板をはさんで反対側に座る男性像は、ルネッタに描かれた男性像の中で唯一美形に描かれている。この金髪の若者は白のシャツと薄緑のホーズ（男性用の脚にフィットしたズボン）を優雅に身に付け、ジャーキン（袖なしの短い上着）は着ずに赤の外套をはおる。この男性像は天井に描かれたイニューディ（青年裸体像）の1つによく似ているが、それとは対照的に、けだるく気取った様子のポーズで描かれている。システィーナ礼拝堂の壁画・天井画修復が行われる以前には、ルネッタとスパンドレルの画面はもっとも汚れが激しかった。加えて、これらの窓に近い画面はハリネーション（明るい面に接した暗い面は見えにくくなる効果）により、日中は見えづらいという問題が常にあった。そのため、ミケランジェロの一般公開されている作品の中でも、これらの画面はもっとも知名度の低いものであった。しかし、修復によってオリジナルの画面がよみがえった結果、これらの画面における人間の本質への探求と人物像の革新的な描法が再び注目されるようになった。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Regarding Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how does the Screen Concept's The ancestors of Christ  incorporate the Art style.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=ルネッタに描かれた人物たちは家族を表すとみられるが、いずれの場合もそれは分断された家族である。家族たちは中央の銘板によって物理的に隔てられているだけでなく、さまざまな感情によって互いに背を向けあい、あるいは嫉妬、疑い、怒りなどの感情を自分自身に、あるいはパートナーの方へと向けている。これらの絵でミケランジェロは、人間の怒りや不幸を表現している。そして、これらの家族像を通して人間の本性につきものの問題点を鑑賞者に示し、人類は何ゆえ救世主イエス・キリストを必要とするのかを明瞭に示している。ルネッタの窮屈な空間で、人物は座り、うずくまり、待つほかない。現存する14面のルネッタのうち、最初に描かれたと思われる2面、「エレアザル、マタン」と「ヤコブ、ヨセフ」がもっとも細かく描き込まれている。人物像は入口側から祭壇側に向かうにしたがって大きくなり、最後の方の絵の1つはわずか2日で仕上げられている。「エレアザル、マタン」のルネッタには、他の画面には見られないような、衣装の細部を念入りに表現した2人の人物像が見られる。ルネッタ左側の女性像は、ペンデンティヴの巫女像と同様にその衣装が念入りに表されている。女性のスカートは折り返されて、リネンのペチコートと、肌に喰い込む薄紫色のストッキングを留めているガーターをのぞかせている。彼女は小物入れを下げ、ドレスは脇の下の部分が編み上げになっている。銘板をはさんで反対側に座る男性像は、ルネッタに描かれた男性像の中で唯一美形に描かれている。この金髪の若者は白のシャツと薄緑のホーズ（男性用の脚にフィットしたズボン）を優雅に身に付け、ジャーキン（袖なしの短い上着）は着ずに赤の外套をはおる。この男性像は天井に描かれたイニューディ（青年裸体像）の1つによく似ているが、それとは対照的に、けだるく気取った様子のポーズで描かれている。システィーナ礼拝堂の壁画・天井画修復が行われる以前には、ルネッタとスパンドレルの画面はもっとも汚れが激しかった。加えて、これらの窓に近い画面はハリネーション（明るい面に接した暗い面は見えにくくなる効果）により、日中は見えづらいという問題が常にあった。そのため、ミケランジェロの一般公開されている作品の中でも、これらの画面はもっとも知名度の低いものであった。しかし、修復によってオリジナルの画面がよみがえった結果、これらの画面における人間の本質への探求と人物像の革新的な描法が再び注目されるようになった。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: When looking at the Screen Concept of Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how do you discuss its The ancestors of Christ's Art style?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

=ルネッタに描かれた人物たちは家族を表すとみられるが、いずれの場合もそれは分断された家族である。家族たちは中央の銘板によって物理的に隔てられているだけでなく、さまざまな感情によって互いに背を向けあい、あるいは嫉妬、疑い、怒りなどの感情を自分自身に、あるいはパートナーの方へと向けている。これらの絵でミケランジェロは、人間の怒りや不幸を表現している。そして、これらの家族像を通して人間の本性につきものの問題点を鑑賞者に示し、人類は何ゆえ救世主イエス・キリストを必要とするのかを明瞭に示している。ルネッタの窮屈な空間で、人物は座り、うずくまり、待つほかない。現存する14面のルネッタのうち、最初に描かれたと思われる2面、「エレアザル、マタン」と「ヤコブ、ヨセフ」がもっとも細かく描き込まれている。人物像は入口側から祭壇側に向かうにしたがって大きくなり、最後の方の絵の1つはわずか2日で仕上げられている。「エレアザル、マタン」のルネッタには、他の画面には見られないような、衣装の細部を念入りに表現した2人の人物像が見られる。ルネッタ左側の女性像は、ペンデンティヴの巫女像と同様にその衣装が念入りに表されている。女性のスカートは折り返されて、リネンのペチコートと、肌に喰い込む薄紫色のストッキングを留めているガーターをのぞかせている。彼女は小物入れを下げ、ドレスは脇の下の部分が編み上げになっている。銘板をはさんで反対側に座る男性像は、ルネッタに描かれた男性像の中で唯一美形に描かれている。この金髪の若者は白のシャツと薄緑のホーズ（男性用の脚にフィットしたズボン）を優雅に身に付け、ジャーキン（袖なしの短い上着）は着ずに赤の外套をはおる。この男性像は天井に描かれたイニューディ（青年裸体像）の1つによく似ているが、それとは対照的に、けだるく気取った様子のポーズで描かれている。システィーナ礼拝堂の壁画・天井画修復が行われる以前には、ルネッタとスパンドレルの画面はもっとも汚れが激しかった。加えて、これらの窓に近い画面はハリネーション（明るい面に接した暗い面は見えにくくなる効果）により、日中は見えづらいという問題が常にあった。そのため、ミケランジェロの一般公開されている作品の中でも、これらの画面はもっとも知名度の低いものであった。しかし、修復によってオリジナルの画面がよみがえった結果、これらの画面における人間の本質への探求と人物像の革新的な描法が再び注目されるようになった。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: In the context of Ceiling paintings of the Sistine Chapel, explain the Inyudi and the Screen Concept.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

イニューディ（単数形は「イニュード」）は、中央の天井画（創世記の場面）9面のうち、5つの小画面の四隅を支える者としてミケランジェロが描いた、20名の筋肉質の男性裸体像である。これらの像は、ピンク色のリボン、緑色のクッション、大きな樫の実の花冠など、さまざまな物を持ち、あるいは身につけ、もたれかかっている。樫の実はミケランジェロのパトロンであるユリウス2世の家系（デッラ・ローヴェレ家）のシンボルであり、ラファエロ作のユリウス2世像の椅子の柱頭飾りにも用いられている。イニューディはすべて座るポーズであるが、前述のキリストの先祖たちの像とは異なり、のびのびとした姿勢で描かれている。各スパンドレルの上部に単色で表された一対の男性像および女性像が左右対称の同一ポーズを取るのに対し、イニューディたちのポーズは1体1体すべて異なっている。最初の頃に描かれた（入口に近い側の）イニューディは2体ずつがペアになり、バリエーションをつけつつも似たようなポーズをしている。バリエーションは後の方で描かれたものほど大きくなり、最後に描かれた4体（「光と闇の分離」の周囲に描かれる）では、各像のポーズには他の像との関連性が全くない。これらイニューディにおいては、ミケランジェロの解剖学と短縮法に対する習熟と、驚くべき創造力が天井画の他の像にもまして発揮されている。これらの裸体像が何を表しているかは、いまだによくわかっていないが、「人間は万物の基準である」という古代ギリシアの思想を受け入れた人文主義的発想に合致したものであることは確かである。これらの像の存在と、その裸体であることは多くの批評家の怒りを招いた。中でも教皇ハドリアヌス6世は、天井画を「裸体のごった煮だ」と評し、天井からはがしたいと考えていた。しかし、ミケランジェロは聖書に精通していた。彼は、熾天使（セラフィム）や智天使（ケルビム）は翼のある者として聖書に言及されているが、天使（エンジェル）はそうではなく、人間に似た者とされているという事実に気付いていたかもしれない。ミケランジェロが後に祭壇壁の『最後の審判』を描いた時、多くの（翼のない）天使を描いている。特にルネッタの、キリストの受難の象徴である十字架を運ぶ天使たちの場面がそうであり、死者を呼び起こすためにラッパを吹いたり、救われる者と呪われた者たちの名前が書かれた書物を示したり、罪ある者たちを地獄へ墜とそうとしている天使たちもいる。『最後の審判』には40体以上の天使が含まれるが、これらは皆、天井画のイニューディとよく似ている。イニューディについては「人間の完全性」よりは「天使」を表現したものと結論づけることが妥当である。それは、天井画の表す最大のメッセージは、人類の苦難と堕落ということだからである。つまり、神と人との約束の必要性を述べているのである。モーセを通じてのイスラエルの子らに対する古い約束（旧約）と、救世主イエスを通じての新しい約束（新約）については、すでに礼拝堂の側壁に描かれている。イニューディが実際に天使だとするならば、彼らは神のもとに常に仕える侍者であり使者であって、人類の運命を冷厳に見守り待ち受ける者たちなのである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Explain the Inyudi about the Screen Concept of this artwork, Ceiling paintings of the Sistine Chapel.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

イニューディ（単数形は「イニュード」）は、中央の天井画（創世記の場面）9面のうち、5つの小画面の四隅を支える者としてミケランジェロが描いた、20名の筋肉質の男性裸体像である。これらの像は、ピンク色のリボン、緑色のクッション、大きな樫の実の花冠など、さまざまな物を持ち、あるいは身につけ、もたれかかっている。樫の実はミケランジェロのパトロンであるユリウス2世の家系（デッラ・ローヴェレ家）のシンボルであり、ラファエロ作のユリウス2世像の椅子の柱頭飾りにも用いられている。イニューディはすべて座るポーズであるが、前述のキリストの先祖たちの像とは異なり、のびのびとした姿勢で描かれている。各スパンドレルの上部に単色で表された一対の男性像および女性像が左右対称の同一ポーズを取るのに対し、イニューディたちのポーズは1体1体すべて異なっている。最初の頃に描かれた（入口に近い側の）イニューディは2体ずつがペアになり、バリエーションをつけつつも似たようなポーズをしている。バリエーションは後の方で描かれたものほど大きくなり、最後に描かれた4体（「光と闇の分離」の周囲に描かれる）では、各像のポーズには他の像との関連性が全くない。これらイニューディにおいては、ミケランジェロの解剖学と短縮法に対する習熟と、驚くべき創造力が天井画の他の像にもまして発揮されている。これらの裸体像が何を表しているかは、いまだによくわかっていないが、「人間は万物の基準である」という古代ギリシアの思想を受け入れた人文主義的発想に合致したものであることは確かである。これらの像の存在と、その裸体であることは多くの批評家の怒りを招いた。中でも教皇ハドリアヌス6世は、天井画を「裸体のごった煮だ」と評し、天井からはがしたいと考えていた。しかし、ミケランジェロは聖書に精通していた。彼は、熾天使（セラフィム）や智天使（ケルビム）は翼のある者として聖書に言及されているが、天使（エンジェル）はそうではなく、人間に似た者とされているという事実に気付いていたかもしれない。ミケランジェロが後に祭壇壁の『最後の審判』を描いた時、多くの（翼のない）天使を描いている。特にルネッタの、キリストの受難の象徴である十字架を運ぶ天使たちの場面がそうであり、死者を呼び起こすためにラッパを吹いたり、救われる者と呪われた者たちの名前が書かれた書物を示したり、罪ある者たちを地獄へ墜とそうとしている天使たちもいる。『最後の審判』には40体以上の天使が含まれるが、これらは皆、天井画のイニューディとよく似ている。イニューディについては「人間の完全性」よりは「天使」を表現したものと結論づけることが妥当である。それは、天井画の表す最大のメッセージは、人類の苦難と堕落ということだからである。つまり、神と人との約束の必要性を述べているのである。モーセを通じてのイスラエルの子らに対する古い約束（旧約）と、救世主イエスを通じての新しい約束（新約）については、すでに礼拝堂の側壁に描かれている。イニューディが実際に天使だとするならば、彼らは神のもとに常に仕える侍者であり使者であって、人類の運命を冷厳に見守り待ち受ける者たちなのである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: In Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how is the Inyudi of the Screen Concept explained?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

イニューディ（単数形は「イニュード」）は、中央の天井画（創世記の場面）9面のうち、5つの小画面の四隅を支える者としてミケランジェロが描いた、20名の筋肉質の男性裸体像である。これらの像は、ピンク色のリボン、緑色のクッション、大きな樫の実の花冠など、さまざまな物を持ち、あるいは身につけ、もたれかかっている。樫の実はミケランジェロのパトロンであるユリウス2世の家系（デッラ・ローヴェレ家）のシンボルであり、ラファエロ作のユリウス2世像の椅子の柱頭飾りにも用いられている。イニューディはすべて座るポーズであるが、前述のキリストの先祖たちの像とは異なり、のびのびとした姿勢で描かれている。各スパンドレルの上部に単色で表された一対の男性像および女性像が左右対称の同一ポーズを取るのに対し、イニューディたちのポーズは1体1体すべて異なっている。最初の頃に描かれた（入口に近い側の）イニューディは2体ずつがペアになり、バリエーションをつけつつも似たようなポーズをしている。バリエーションは後の方で描かれたものほど大きくなり、最後に描かれた4体（「光と闇の分離」の周囲に描かれる）では、各像のポーズには他の像との関連性が全くない。これらイニューディにおいては、ミケランジェロの解剖学と短縮法に対する習熟と、驚くべき創造力が天井画の他の像にもまして発揮されている。これらの裸体像が何を表しているかは、いまだによくわかっていないが、「人間は万物の基準である」という古代ギリシアの思想を受け入れた人文主義的発想に合致したものであることは確かである。これらの像の存在と、その裸体であることは多くの批評家の怒りを招いた。中でも教皇ハドリアヌス6世は、天井画を「裸体のごった煮だ」と評し、天井からはがしたいと考えていた。しかし、ミケランジェロは聖書に精通していた。彼は、熾天使（セラフィム）や智天使（ケルビム）は翼のある者として聖書に言及されているが、天使（エンジェル）はそうではなく、人間に似た者とされているという事実に気付いていたかもしれない。ミケランジェロが後に祭壇壁の『最後の審判』を描いた時、多くの（翼のない）天使を描いている。特にルネッタの、キリストの受難の象徴である十字架を運ぶ天使たちの場面がそうであり、死者を呼び起こすためにラッパを吹いたり、救われる者と呪われた者たちの名前が書かれた書物を示したり、罪ある者たちを地獄へ墜とそうとしている天使たちもいる。『最後の審判』には40体以上の天使が含まれるが、これらは皆、天井画のイニューディとよく似ている。イニューディについては「人間の完全性」よりは「天使」を表現したものと結論づけることが妥当である。それは、天井画の表す最大のメッセージは、人類の苦難と堕落ということだからである。つまり、神と人との約束の必要性を述べているのである。モーセを通じてのイスラエルの子らに対する古い約束（旧約）と、救世主イエスを通じての新しい約束（新約）については、すでに礼拝堂の側壁に描かれている。イニューディが実際に天使だとするならば、彼らは神のもとに常に仕える侍者であり使者であって、人類の運命を冷厳に見守り待ち受ける者たちなのである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Describe the characteristics of the Inyudi in Ceiling paintings of the Sistine Chapel's Screen Concept.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

イニューディ（単数形は「イニュード」）は、中央の天井画（創世記の場面）9面のうち、5つの小画面の四隅を支える者としてミケランジェロが描いた、20名の筋肉質の男性裸体像である。これらの像は、ピンク色のリボン、緑色のクッション、大きな樫の実の花冠など、さまざまな物を持ち、あるいは身につけ、もたれかかっている。樫の実はミケランジェロのパトロンであるユリウス2世の家系（デッラ・ローヴェレ家）のシンボルであり、ラファエロ作のユリウス2世像の椅子の柱頭飾りにも用いられている。イニューディはすべて座るポーズであるが、前述のキリストの先祖たちの像とは異なり、のびのびとした姿勢で描かれている。各スパンドレルの上部に単色で表された一対の男性像および女性像が左右対称の同一ポーズを取るのに対し、イニューディたちのポーズは1体1体すべて異なっている。最初の頃に描かれた（入口に近い側の）イニューディは2体ずつがペアになり、バリエーションをつけつつも似たようなポーズをしている。バリエーションは後の方で描かれたものほど大きくなり、最後に描かれた4体（「光と闇の分離」の周囲に描かれる）では、各像のポーズには他の像との関連性が全くない。これらイニューディにおいては、ミケランジェロの解剖学と短縮法に対する習熟と、驚くべき創造力が天井画の他の像にもまして発揮されている。これらの裸体像が何を表しているかは、いまだによくわかっていないが、「人間は万物の基準である」という古代ギリシアの思想を受け入れた人文主義的発想に合致したものであることは確かである。これらの像の存在と、その裸体であることは多くの批評家の怒りを招いた。中でも教皇ハドリアヌス6世は、天井画を「裸体のごった煮だ」と評し、天井からはがしたいと考えていた。しかし、ミケランジェロは聖書に精通していた。彼は、熾天使（セラフィム）や智天使（ケルビム）は翼のある者として聖書に言及されているが、天使（エンジェル）はそうではなく、人間に似た者とされているという事実に気付いていたかもしれない。ミケランジェロが後に祭壇壁の『最後の審判』を描いた時、多くの（翼のない）天使を描いている。特にルネッタの、キリストの受難の象徴である十字架を運ぶ天使たちの場面がそうであり、死者を呼び起こすためにラッパを吹いたり、救われる者と呪われた者たちの名前が書かれた書物を示したり、罪ある者たちを地獄へ墜とそうとしている天使たちもいる。『最後の審判』には40体以上の天使が含まれるが、これらは皆、天井画のイニューディとよく似ている。イニューディについては「人間の完全性」よりは「天使」を表現したものと結論づけることが妥当である。それは、天井画の表す最大のメッセージは、人類の苦難と堕落ということだからである。つまり、神と人との約束の必要性を述べているのである。モーセを通じてのイスラエルの子らに対する古い約束（旧約）と、救世主イエスを通じての新しい約束（新約）については、すでに礼拝堂の側壁に描かれている。イニューディが実際に天使だとするならば、彼らは神のもとに常に仕える侍者であり使者であって、人類の運命を冷厳に見守り待ち受ける者たちなのである。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Focus on Ceiling paintings of the Sistine Chapel and explain the Analysis of forms and artistic heritage for future generations.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ミケランジェロは、15世紀のフィレンツェで活動した偉大な画家や彫刻家たちの後継者であった。彼がはじめに修業したのは、卓越したフレスコ画家であったドメニコ・ギルランダイオの下であった。ギルランダイオは、サンタ・トリニータ教会サセッティ礼拝堂及びサンタ・マリア・ノヴェッラ教会トルナブオーニ礼拝堂の一連のフレスコ画で知られ、システィーナ礼拝堂側壁のフレスコ画制作にも参加している。さらにミケランジェロは初期ルネサンス期のフィレンツェが生んだ2人の高名なフレスコ画家・ジョットとマザッチョの作品を研究し、それにならって作画している。マザッチョが描いたエデンの園から追放されるアダムとエヴァの像（サンタ・マリア・デル・カルミネ聖堂ブランカッチ礼拝堂）は、天井画の裸体像全般、特に裸体像を用いて人間感情を伝えようとする場面に多大な影響を与えている。ヘレン・ガードナーは、ミケランジェロにおいては「人体とは、人の魂、あるいは心理状態や性格の発現にほかならないのだ」と述べている。ミケランジェロはまた、ルカ・シニョレッリの絵画から影響を受けたこともほぼ間違いない。ルカ・シニョレッリの作品、特にオルヴィエート大聖堂の『罪されし者たち』『肉体の復活』などの画面には数多くの裸体と独創的な群像構成がみられる。ミケランジェロは、ボローニャでは、大聖堂の扉の周囲に施されたヤコポ・デッラ・クエルチャの浮彫彫刻を見ている。ミケランジェロの『エヴァの創造』の描写において、全体の構成、人物の形態、エヴァと創造主との関係についての比較的伝統的な解釈は、ヤコポのデザインをよく受け継いでいる。一方で、天井画の他の場面、なかんずく印象的な図像をもつ『アダムの創造』は、前例のない独創性を示している。システィーナ礼拝堂天井画は、他の芸術家たちに多大な影響を与えることとなった。天井画完成前でさえ、その影響は大きかったのである。ヴァザーリは彼が執筆したラファエロ伝の中で次のように伝えている。礼拝堂の鍵を持っていたブラマンテは、ミケランジェロの不在中にラファエロを礼拝堂に招き入れ、天井画を観察させた。ミケランジェロ作の預言者像を見たラファエロは、自分が制作していたサンタゴスティーノ教会柱絵の預言者イザヤ像のところに戻った。ヴァザーリの伝えるところによれば、ラファエロはすでにできあがっていたイザヤ像を壁から削り落とし、ミケランジェロ風のより力強い様式で描き直したという。見せかけの建築形態、筋肉質の人体表現、短縮法、人物のダイナミックな動き、目の覚めるような色彩感覚、一度見たら忘れられないルネッタの人物表現、プットーの豊富な表現など、この天井画のデザイン要素の中で、後の芸術家たちに模倣されなかったものはほとんどない。ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒは、イニューディ（青年裸体像）についてこう述べている。「これらのイニューディほど、永続的な影響を後の世代に及ぼしたイメージはない。これらと似たような人物像は無数の装飾美術 - 絵画、ストゥッコから彫像に至るまで - に登場している」。天井画の作風は、ミケランジェロ自身の作品の中では、後年のよりマニエリスム風の強い『最後の審判』につながっていく。『最後の審判』の多人数の群像構成の中では、体をねじり、短縮法で描かれた人物が、裁かれた者たちの絶望や歓喜を表現しており、ミケランジェロの創造性が存分に発揮されている。作品にミケランジェロの直接的な影響がうかがえる芸術家としては、ポントルモ、アンドレア・デル・サルト、コレッジョ、ティントレット、アンニーバレ・カラッチ、パオロ・ヴェロネーゼ、エル・グレコらがいる。2007年1月、バチカン美術館の1日の入場者は約1万人であり、人々にもっとも人気があるのはシスティーナ礼拝堂の天井画であると発表された。バチカン当局は、新たに修復されたフレスコ画が傷むことを恐れ、入場時間の短縮、入場料の値上げ等により訪問者を減らす計画のあることを明らかにした。すでにその500年前、ヴァザーリはこう書いていた。「（足場がはずされて）天井画が公にされると、世界中から人々が殺到した。天井画は一目見るだけで人々を驚嘆させ、言葉を失わせるに十分であった」。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Explain the Analysis of forms and artistic heritage for future generations of this artwork, Ceiling paintings of the Sistine Chapel.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ミケランジェロは、15世紀のフィレンツェで活動した偉大な画家や彫刻家たちの後継者であった。彼がはじめに修業したのは、卓越したフレスコ画家であったドメニコ・ギルランダイオの下であった。ギルランダイオは、サンタ・トリニータ教会サセッティ礼拝堂及びサンタ・マリア・ノヴェッラ教会トルナブオーニ礼拝堂の一連のフレスコ画で知られ、システィーナ礼拝堂側壁のフレスコ画制作にも参加している。さらにミケランジェロは初期ルネサンス期のフィレンツェが生んだ2人の高名なフレスコ画家・ジョットとマザッチョの作品を研究し、それにならって作画している。マザッチョが描いたエデンの園から追放されるアダムとエヴァの像（サンタ・マリア・デル・カルミネ聖堂ブランカッチ礼拝堂）は、天井画の裸体像全般、特に裸体像を用いて人間感情を伝えようとする場面に多大な影響を与えている。ヘレン・ガードナーは、ミケランジェロにおいては「人体とは、人の魂、あるいは心理状態や性格の発現にほかならないのだ」と述べている。ミケランジェロはまた、ルカ・シニョレッリの絵画から影響を受けたこともほぼ間違いない。ルカ・シニョレッリの作品、特にオルヴィエート大聖堂の『罪されし者たち』『肉体の復活』などの画面には数多くの裸体と独創的な群像構成がみられる。ミケランジェロは、ボローニャでは、大聖堂の扉の周囲に施されたヤコポ・デッラ・クエルチャの浮彫彫刻を見ている。ミケランジェロの『エヴァの創造』の描写において、全体の構成、人物の形態、エヴァと創造主との関係についての比較的伝統的な解釈は、ヤコポのデザインをよく受け継いでいる。一方で、天井画の他の場面、なかんずく印象的な図像をもつ『アダムの創造』は、前例のない独創性を示している。システィーナ礼拝堂天井画は、他の芸術家たちに多大な影響を与えることとなった。天井画完成前でさえ、その影響は大きかったのである。ヴァザーリは彼が執筆したラファエロ伝の中で次のように伝えている。礼拝堂の鍵を持っていたブラマンテは、ミケランジェロの不在中にラファエロを礼拝堂に招き入れ、天井画を観察させた。ミケランジェロ作の預言者像を見たラファエロは、自分が制作していたサンタゴスティーノ教会柱絵の預言者イザヤ像のところに戻った。ヴァザーリの伝えるところによれば、ラファエロはすでにできあがっていたイザヤ像を壁から削り落とし、ミケランジェロ風のより力強い様式で描き直したという。見せかけの建築形態、筋肉質の人体表現、短縮法、人物のダイナミックな動き、目の覚めるような色彩感覚、一度見たら忘れられないルネッタの人物表現、プットーの豊富な表現など、この天井画のデザイン要素の中で、後の芸術家たちに模倣されなかったものはほとんどない。ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒは、イニューディ（青年裸体像）についてこう述べている。「これらのイニューディほど、永続的な影響を後の世代に及ぼしたイメージはない。これらと似たような人物像は無数の装飾美術 - 絵画、ストゥッコから彫像に至るまで - に登場している」。天井画の作風は、ミケランジェロ自身の作品の中では、後年のよりマニエリスム風の強い『最後の審判』につながっていく。『最後の審判』の多人数の群像構成の中では、体をねじり、短縮法で描かれた人物が、裁かれた者たちの絶望や歓喜を表現しており、ミケランジェロの創造性が存分に発揮されている。作品にミケランジェロの直接的な影響がうかがえる芸術家としては、ポントルモ、アンドレア・デル・サルト、コレッジョ、ティントレット、アンニーバレ・カラッチ、パオロ・ヴェロネーゼ、エル・グレコらがいる。2007年1月、バチカン美術館の1日の入場者は約1万人であり、人々にもっとも人気があるのはシスティーナ礼拝堂の天井画であると発表された。バチカン当局は、新たに修復されたフレスコ画が傷むことを恐れ、入場時間の短縮、入場料の値上げ等により訪問者を減らす計画のあることを明らかにした。すでにその500年前、ヴァザーリはこう書いていた。「（足場がはずされて）天井画が公にされると、世界中から人々が殺到した。天井画は一目見るだけで人々を驚嘆させ、言葉を失わせるに十分であった」。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: How does Ceiling paintings of the Sistine Chapel explain its Analysis of forms and artistic heritage for future generations?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ミケランジェロは、15世紀のフィレンツェで活動した偉大な画家や彫刻家たちの後継者であった。彼がはじめに修業したのは、卓越したフレスコ画家であったドメニコ・ギルランダイオの下であった。ギルランダイオは、サンタ・トリニータ教会サセッティ礼拝堂及びサンタ・マリア・ノヴェッラ教会トルナブオーニ礼拝堂の一連のフレスコ画で知られ、システィーナ礼拝堂側壁のフレスコ画制作にも参加している。さらにミケランジェロは初期ルネサンス期のフィレンツェが生んだ2人の高名なフレスコ画家・ジョットとマザッチョの作品を研究し、それにならって作画している。マザッチョが描いたエデンの園から追放されるアダムとエヴァの像（サンタ・マリア・デル・カルミネ聖堂ブランカッチ礼拝堂）は、天井画の裸体像全般、特に裸体像を用いて人間感情を伝えようとする場面に多大な影響を与えている。ヘレン・ガードナーは、ミケランジェロにおいては「人体とは、人の魂、あるいは心理状態や性格の発現にほかならないのだ」と述べている。ミケランジェロはまた、ルカ・シニョレッリの絵画から影響を受けたこともほぼ間違いない。ルカ・シニョレッリの作品、特にオルヴィエート大聖堂の『罪されし者たち』『肉体の復活』などの画面には数多くの裸体と独創的な群像構成がみられる。ミケランジェロは、ボローニャでは、大聖堂の扉の周囲に施されたヤコポ・デッラ・クエルチャの浮彫彫刻を見ている。ミケランジェロの『エヴァの創造』の描写において、全体の構成、人物の形態、エヴァと創造主との関係についての比較的伝統的な解釈は、ヤコポのデザインをよく受け継いでいる。一方で、天井画の他の場面、なかんずく印象的な図像をもつ『アダムの創造』は、前例のない独創性を示している。システィーナ礼拝堂天井画は、他の芸術家たちに多大な影響を与えることとなった。天井画完成前でさえ、その影響は大きかったのである。ヴァザーリは彼が執筆したラファエロ伝の中で次のように伝えている。礼拝堂の鍵を持っていたブラマンテは、ミケランジェロの不在中にラファエロを礼拝堂に招き入れ、天井画を観察させた。ミケランジェロ作の預言者像を見たラファエロは、自分が制作していたサンタゴスティーノ教会柱絵の預言者イザヤ像のところに戻った。ヴァザーリの伝えるところによれば、ラファエロはすでにできあがっていたイザヤ像を壁から削り落とし、ミケランジェロ風のより力強い様式で描き直したという。見せかけの建築形態、筋肉質の人体表現、短縮法、人物のダイナミックな動き、目の覚めるような色彩感覚、一度見たら忘れられないルネッタの人物表現、プットーの豊富な表現など、この天井画のデザイン要素の中で、後の芸術家たちに模倣されなかったものはほとんどない。ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒは、イニューディ（青年裸体像）についてこう述べている。「これらのイニューディほど、永続的な影響を後の世代に及ぼしたイメージはない。これらと似たような人物像は無数の装飾美術 - 絵画、ストゥッコから彫像に至るまで - に登場している」。天井画の作風は、ミケランジェロ自身の作品の中では、後年のよりマニエリスム風の強い『最後の審判』につながっていく。『最後の審判』の多人数の群像構成の中では、体をねじり、短縮法で描かれた人物が、裁かれた者たちの絶望や歓喜を表現しており、ミケランジェロの創造性が存分に発揮されている。作品にミケランジェロの直接的な影響がうかがえる芸術家としては、ポントルモ、アンドレア・デル・サルト、コレッジョ、ティントレット、アンニーバレ・カラッチ、パオロ・ヴェロネーゼ、エル・グレコらがいる。2007年1月、バチカン美術館の1日の入場者は約1万人であり、人々にもっとも人気があるのはシスティーナ礼拝堂の天井画であると発表された。バチカン当局は、新たに修復されたフレスコ画が傷むことを恐れ、入場時間の短縮、入場料の値上げ等により訪問者を減らす計画のあることを明らかにした。すでにその500年前、ヴァザーリはこう書いていた。「（足場がはずされて）天井画が公にされると、世界中から人々が殺到した。天井画は一目見るだけで人々を驚嘆させ、言葉を失わせるに十分であった」。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: In Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how is the Analysis of forms and artistic heritage for future generations discussed?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ミケランジェロは、15世紀のフィレンツェで活動した偉大な画家や彫刻家たちの後継者であった。彼がはじめに修業したのは、卓越したフレスコ画家であったドメニコ・ギルランダイオの下であった。ギルランダイオは、サンタ・トリニータ教会サセッティ礼拝堂及びサンタ・マリア・ノヴェッラ教会トルナブオーニ礼拝堂の一連のフレスコ画で知られ、システィーナ礼拝堂側壁のフレスコ画制作にも参加している。さらにミケランジェロは初期ルネサンス期のフィレンツェが生んだ2人の高名なフレスコ画家・ジョットとマザッチョの作品を研究し、それにならって作画している。マザッチョが描いたエデンの園から追放されるアダムとエヴァの像（サンタ・マリア・デル・カルミネ聖堂ブランカッチ礼拝堂）は、天井画の裸体像全般、特に裸体像を用いて人間感情を伝えようとする場面に多大な影響を与えている。ヘレン・ガードナーは、ミケランジェロにおいては「人体とは、人の魂、あるいは心理状態や性格の発現にほかならないのだ」と述べている。ミケランジェロはまた、ルカ・シニョレッリの絵画から影響を受けたこともほぼ間違いない。ルカ・シニョレッリの作品、特にオルヴィエート大聖堂の『罪されし者たち』『肉体の復活』などの画面には数多くの裸体と独創的な群像構成がみられる。ミケランジェロは、ボローニャでは、大聖堂の扉の周囲に施されたヤコポ・デッラ・クエルチャの浮彫彫刻を見ている。ミケランジェロの『エヴァの創造』の描写において、全体の構成、人物の形態、エヴァと創造主との関係についての比較的伝統的な解釈は、ヤコポのデザインをよく受け継いでいる。一方で、天井画の他の場面、なかんずく印象的な図像をもつ『アダムの創造』は、前例のない独創性を示している。システィーナ礼拝堂天井画は、他の芸術家たちに多大な影響を与えることとなった。天井画完成前でさえ、その影響は大きかったのである。ヴァザーリは彼が執筆したラファエロ伝の中で次のように伝えている。礼拝堂の鍵を持っていたブラマンテは、ミケランジェロの不在中にラファエロを礼拝堂に招き入れ、天井画を観察させた。ミケランジェロ作の預言者像を見たラファエロは、自分が制作していたサンタゴスティーノ教会柱絵の預言者イザヤ像のところに戻った。ヴァザーリの伝えるところによれば、ラファエロはすでにできあがっていたイザヤ像を壁から削り落とし、ミケランジェロ風のより力強い様式で描き直したという。見せかけの建築形態、筋肉質の人体表現、短縮法、人物のダイナミックな動き、目の覚めるような色彩感覚、一度見たら忘れられないルネッタの人物表現、プットーの豊富な表現など、この天井画のデザイン要素の中で、後の芸術家たちに模倣されなかったものはほとんどない。ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒは、イニューディ（青年裸体像）についてこう述べている。「これらのイニューディほど、永続的な影響を後の世代に及ぼしたイメージはない。これらと似たような人物像は無数の装飾美術 - 絵画、ストゥッコから彫像に至るまで - に登場している」。天井画の作風は、ミケランジェロ自身の作品の中では、後年のよりマニエリスム風の強い『最後の審判』につながっていく。『最後の審判』の多人数の群像構成の中では、体をねじり、短縮法で描かれた人物が、裁かれた者たちの絶望や歓喜を表現しており、ミケランジェロの創造性が存分に発揮されている。作品にミケランジェロの直接的な影響がうかがえる芸術家としては、ポントルモ、アンドレア・デル・サルト、コレッジョ、ティントレット、アンニーバレ・カラッチ、パオロ・ヴェロネーゼ、エル・グレコらがいる。2007年1月、バチカン美術館の1日の入場者は約1万人であり、人々にもっとも人気があるのはシスティーナ礼拝堂の天井画であると発表された。バチカン当局は、新たに修復されたフレスコ画が傷むことを恐れ、入場時間の短縮、入場料の値上げ等により訪問者を減らす計画のあることを明らかにした。すでにその500年前、ヴァザーリはこう書いていた。「（足場がはずされて）天井画が公にされると、世界中から人々が殺到した。天井画は一目見るだけで人々を驚嘆させ、言葉を失わせるに十分であった」。


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Focus on Ceiling paintings of the Sistine Chapel and explain the Quotation collection.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ヴァザーリこの作品はまさにわれわれの芸術の道しるべであり、全ての画家にとって計り知れない恵みであって、何世紀もの間、暗闇に沈んでいたこの世界に再び光をもたらすものだ。実際、画家たちはこれ以上、新たな工夫、斬新な考え方、新鮮な表現方法、変わった構図、崇高な題材などを求める必要がもはやない。なぜなら、この作品は今述べたような要素について、人間が達成可能な頂点をすべて含んでいるからだ。ヴァルデマー・ヤヌシャック美術評論家でテレビ・プロデューサーのヴァルデマー・ヤヌシャックは、近年の天井画洗浄に際してこう述べている。「私は、バチカンの関係者で、日本のテレビ局の取材対応をしていた男に頼み込んで、修復中の足場に上らせてもらった。2、3回上らせてもらい、テレビ用の容赦なく照らす明るいライトのもとで、本物のミケランジェロに出会うことができた。本当に間近で見たので、ミケランジェロの筆から抜け落ちた毛が絵具にからまっているのも見たし、余白に彼が残した薄汚れた指紋も見た。私がまず感動したのは彼の描くスピードだ。ミケランジェロの仕事はまるでシューマッハ並みのペースだ。有名なアダムの小さな陰茎はひと筆で捉えられている。たったひと筆で人類初の男性の象徴が誕生したのだ。また、彼のユーモアのセンスも楽しいものだ。間近で見ると驚くほど子どもじみたものなのだが、天井画のクマエの巫女という恐ろしげな像の脇に控える天使をよく見ると、2本の指の間から親指を突き出す、意味不明のみだらなジェスチャーをしている。今でもイタリアのサッカーの試合で、相手チームのファンにお見舞いするあのジェスチャーだ。」ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒあらゆる経験知が、すでに失われた古典古代の過去の栄光に基づいたものだった世界に、彼は新たな始まりを築いた。ミケランジェロはラファエロやレオナルドさえもしのぐ水準の芸術的天才を体現し、人類とその可能性の根底から変革されたイメージを表した。教皇ヨハネ・パウロ2世ミケランジェロは、彼なりに、想像力をかきたてる『創世記』の言葉に従おうとしたように思われる。『創世記』は、人類、男と女の創造についてこう述べている。「男とその妻はどちらも裸体であったが、それを恥とは感じなかった」。システィーナ礼拝堂はまさしく、こう言ってよければ、人体の神学の聖地である。神により男と女として創造された人類の美を証しつつ、この礼拝堂は、ある意味で、変容した世界、復活したキリストにより齎される世界への希望を表現する・・。ミケランジェロ渇望する明敏な目に映るこの地上に見ゆるいかなる美も聖なる源の似姿なりわれらは皆そこから来たりかくしてのみ、われらは天国を垣間見ることを得る


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Explain the Quotation collection of this artwork, Ceiling paintings of the Sistine Chapel.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ヴァザーリこの作品はまさにわれわれの芸術の道しるべであり、全ての画家にとって計り知れない恵みであって、何世紀もの間、暗闇に沈んでいたこの世界に再び光をもたらすものだ。実際、画家たちはこれ以上、新たな工夫、斬新な考え方、新鮮な表現方法、変わった構図、崇高な題材などを求める必要がもはやない。なぜなら、この作品は今述べたような要素について、人間が達成可能な頂点をすべて含んでいるからだ。ヴァルデマー・ヤヌシャック美術評論家でテレビ・プロデューサーのヴァルデマー・ヤヌシャックは、近年の天井画洗浄に際してこう述べている。「私は、バチカンの関係者で、日本のテレビ局の取材対応をしていた男に頼み込んで、修復中の足場に上らせてもらった。2、3回上らせてもらい、テレビ用の容赦なく照らす明るいライトのもとで、本物のミケランジェロに出会うことができた。本当に間近で見たので、ミケランジェロの筆から抜け落ちた毛が絵具にからまっているのも見たし、余白に彼が残した薄汚れた指紋も見た。私がまず感動したのは彼の描くスピードだ。ミケランジェロの仕事はまるでシューマッハ並みのペースだ。有名なアダムの小さな陰茎はひと筆で捉えられている。たったひと筆で人類初の男性の象徴が誕生したのだ。また、彼のユーモアのセンスも楽しいものだ。間近で見ると驚くほど子どもじみたものなのだが、天井画のクマエの巫女という恐ろしげな像の脇に控える天使をよく見ると、2本の指の間から親指を突き出す、意味不明のみだらなジェスチャーをしている。今でもイタリアのサッカーの試合で、相手チームのファンにお見舞いするあのジェスチャーだ。」ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒあらゆる経験知が、すでに失われた古典古代の過去の栄光に基づいたものだった世界に、彼は新たな始まりを築いた。ミケランジェロはラファエロやレオナルドさえもしのぐ水準の芸術的天才を体現し、人類とその可能性の根底から変革されたイメージを表した。教皇ヨハネ・パウロ2世ミケランジェロは、彼なりに、想像力をかきたてる『創世記』の言葉に従おうとしたように思われる。『創世記』は、人類、男と女の創造についてこう述べている。「男とその妻はどちらも裸体であったが、それを恥とは感じなかった」。システィーナ礼拝堂はまさしく、こう言ってよければ、人体の神学の聖地である。神により男と女として創造された人類の美を証しつつ、この礼拝堂は、ある意味で、変容した世界、復活したキリストにより齎される世界への希望を表現する・・。ミケランジェロ渇望する明敏な目に映るこの地上に見ゆるいかなる美も聖なる源の似姿なりわれらは皆そこから来たりかくしてのみ、われらは天国を垣間見ることを得る


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: How does Ceiling paintings of the Sistine Chapel explain its Quotation collection?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ヴァザーリこの作品はまさにわれわれの芸術の道しるべであり、全ての画家にとって計り知れない恵みであって、何世紀もの間、暗闇に沈んでいたこの世界に再び光をもたらすものだ。実際、画家たちはこれ以上、新たな工夫、斬新な考え方、新鮮な表現方法、変わった構図、崇高な題材などを求める必要がもはやない。なぜなら、この作品は今述べたような要素について、人間が達成可能な頂点をすべて含んでいるからだ。ヴァルデマー・ヤヌシャック美術評論家でテレビ・プロデューサーのヴァルデマー・ヤヌシャックは、近年の天井画洗浄に際してこう述べている。「私は、バチカンの関係者で、日本のテレビ局の取材対応をしていた男に頼み込んで、修復中の足場に上らせてもらった。2、3回上らせてもらい、テレビ用の容赦なく照らす明るいライトのもとで、本物のミケランジェロに出会うことができた。本当に間近で見たので、ミケランジェロの筆から抜け落ちた毛が絵具にからまっているのも見たし、余白に彼が残した薄汚れた指紋も見た。私がまず感動したのは彼の描くスピードだ。ミケランジェロの仕事はまるでシューマッハ並みのペースだ。有名なアダムの小さな陰茎はひと筆で捉えられている。たったひと筆で人類初の男性の象徴が誕生したのだ。また、彼のユーモアのセンスも楽しいものだ。間近で見ると驚くほど子どもじみたものなのだが、天井画のクマエの巫女という恐ろしげな像の脇に控える天使をよく見ると、2本の指の間から親指を突き出す、意味不明のみだらなジェスチャーをしている。今でもイタリアのサッカーの試合で、相手チームのファンにお見舞いするあのジェスチャーだ。」ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒあらゆる経験知が、すでに失われた古典古代の過去の栄光に基づいたものだった世界に、彼は新たな始まりを築いた。ミケランジェロはラファエロやレオナルドさえもしのぐ水準の芸術的天才を体現し、人類とその可能性の根底から変革されたイメージを表した。教皇ヨハネ・パウロ2世ミケランジェロは、彼なりに、想像力をかきたてる『創世記』の言葉に従おうとしたように思われる。『創世記』は、人類、男と女の創造についてこう述べている。「男とその妻はどちらも裸体であったが、それを恥とは感じなかった」。システィーナ礼拝堂はまさしく、こう言ってよければ、人体の神学の聖地である。神により男と女として創造された人類の美を証しつつ、この礼拝堂は、ある意味で、変容した世界、復活したキリストにより齎される世界への希望を表現する・・。ミケランジェロ渇望する明敏な目に映るこの地上に見ゆるいかなる美も聖なる源の似姿なりわれらは皆そこから来たりかくしてのみ、われらは天国を垣間見ることを得る


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: In Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how is the Quotation collection discussed?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

ヴァザーリこの作品はまさにわれわれの芸術の道しるべであり、全ての画家にとって計り知れない恵みであって、何世紀もの間、暗闇に沈んでいたこの世界に再び光をもたらすものだ。実際、画家たちはこれ以上、新たな工夫、斬新な考え方、新鮮な表現方法、変わった構図、崇高な題材などを求める必要がもはやない。なぜなら、この作品は今述べたような要素について、人間が達成可能な頂点をすべて含んでいるからだ。ヴァルデマー・ヤヌシャック美術評論家でテレビ・プロデューサーのヴァルデマー・ヤヌシャックは、近年の天井画洗浄に際してこう述べている。「私は、バチカンの関係者で、日本のテレビ局の取材対応をしていた男に頼み込んで、修復中の足場に上らせてもらった。2、3回上らせてもらい、テレビ用の容赦なく照らす明るいライトのもとで、本物のミケランジェロに出会うことができた。本当に間近で見たので、ミケランジェロの筆から抜け落ちた毛が絵具にからまっているのも見たし、余白に彼が残した薄汚れた指紋も見た。私がまず感動したのは彼の描くスピードだ。ミケランジェロの仕事はまるでシューマッハ並みのペースだ。有名なアダムの小さな陰茎はひと筆で捉えられている。たったひと筆で人類初の男性の象徴が誕生したのだ。また、彼のユーモアのセンスも楽しいものだ。間近で見ると驚くほど子どもじみたものなのだが、天井画のクマエの巫女という恐ろしげな像の脇に控える天使をよく見ると、2本の指の間から親指を突き出す、意味不明のみだらなジェスチャーをしている。今でもイタリアのサッカーの試合で、相手チームのファンにお見舞いするあのジェスチャーだ。」ガブリエーレ・バルツとエバーハルト・ケーニッヒあらゆる経験知が、すでに失われた古典古代の過去の栄光に基づいたものだった世界に、彼は新たな始まりを築いた。ミケランジェロはラファエロやレオナルドさえもしのぐ水準の芸術的天才を体現し、人類とその可能性の根底から変革されたイメージを表した。教皇ヨハネ・パウロ2世ミケランジェロは、彼なりに、想像力をかきたてる『創世記』の言葉に従おうとしたように思われる。『創世記』は、人類、男と女の創造についてこう述べている。「男とその妻はどちらも裸体であったが、それを恥とは感じなかった」。システィーナ礼拝堂はまさしく、こう言ってよければ、人体の神学の聖地である。神により男と女として創造された人類の美を証しつつ、この礼拝堂は、ある意味で、変容した世界、復活したキリストにより齎される世界への希望を表現する・・。ミケランジェロ渇望する明敏な目に映るこの地上に見ゆるいかなる美も聖なる源の似姿なりわれらは皆そこから来たりかくしてのみ、われらは天国を垣間見ることを得る


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Focus on Ceiling paintings of the Sistine Chapel and explain the Restoration.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

システィーナ礼拝堂のフレスコ画は1980年6月から1999年12月にかけて修復された。これに先立ち、1979年には修復に使用する溶剤等の事前試験が行われている。修復はミケランジェロの描いたルネッタの部分から開始され、これは1984年10月に終了した。続いて天井画の修復は1989年12月に終わり、その次には祭壇壁の『最後の審判』の修復が開始された。修復されたフレスコの除幕式は1994年4月8日、ヨハネ・パウロ2世によって行われた。修復はジャンルイージ・コラルッチ、マウリツィオ・ロッシ、ピエルジョルジョ・ボネッティ、ブルーノ・バラッティらの修復師のチームによって実施された。修復の最終段階は、礼拝堂側壁のボッティチェッリ、ギルランダイオ、ペルジーノらのフレスコで、これらは1999年12月11日に除幕された。修復によって煤や汚れが除去され、オリジナルのフレスコの明るいパステル調の色彩がよみがえったが、この修復には賛否両論があった。批判的な人々の中には、汚れの除去によってミケランジェロのオリジナルの筆跡の多くが消えてしまったと考える人、汚れも歴史の一部で、芸術への冒涜と信じる人、極端なものになると「ペンキをぶっかけて芸術を破壊した」と（事実無根の）中傷をする人もいた。これに対し、美術館側は「このままではまもなくフレスコ画の全てが失われる。この先、半永久的に壁画を残すために、今実行しなければならない」と批判を一蹴した。（脚注は未訳）


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: Explain the Restoration of this artwork, Ceiling paintings of the Sistine Chapel.Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

システィーナ礼拝堂のフレスコ画は1980年6月から1999年12月にかけて修復された。これに先立ち、1979年には修復に使用する溶剤等の事前試験が行われている。修復はミケランジェロの描いたルネッタの部分から開始され、これは1984年10月に終了した。続いて天井画の修復は1989年12月に終わり、その次には祭壇壁の『最後の審判』の修復が開始された。修復されたフレスコの除幕式は1994年4月8日、ヨハネ・パウロ2世によって行われた。修復はジャンルイージ・コラルッチ、マウリツィオ・ロッシ、ピエルジョルジョ・ボネッティ、ブルーノ・バラッティらの修復師のチームによって実施された。修復の最終段階は、礼拝堂側壁のボッティチェッリ、ギルランダイオ、ペルジーノらのフレスコで、これらは1999年12月11日に除幕された。修復によって煤や汚れが除去され、オリジナルのフレスコの明るいパステル調の色彩がよみがえったが、この修復には賛否両論があった。批判的な人々の中には、汚れの除去によってミケランジェロのオリジナルの筆跡の多くが消えてしまったと考える人、汚れも歴史の一部で、芸術への冒涜と信じる人、極端なものになると「ペンキをぶっかけて芸術を破壊した」と（事実無根の）中傷をする人もいた。これに対し、美術館側は「このままではまもなくフレスコ画の全てが失われる。この先、半永久的に壁画を残すために、今実行しなければならない」と批判を一蹴した。（脚注は未訳）


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: How does Ceiling paintings of the Sistine Chapel explain its Restoration?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

システィーナ礼拝堂のフレスコ画は1980年6月から1999年12月にかけて修復された。これに先立ち、1979年には修復に使用する溶剤等の事前試験が行われている。修復はミケランジェロの描いたルネッタの部分から開始され、これは1984年10月に終了した。続いて天井画の修復は1989年12月に終わり、その次には祭壇壁の『最後の審判』の修復が開始された。修復されたフレスコの除幕式は1994年4月8日、ヨハネ・パウロ2世によって行われた。修復はジャンルイージ・コラルッチ、マウリツィオ・ロッシ、ピエルジョルジョ・ボネッティ、ブルーノ・バラッティらの修復師のチームによって実施された。修復の最終段階は、礼拝堂側壁のボッティチェッリ、ギルランダイオ、ペルジーノらのフレスコで、これらは1999年12月11日に除幕された。修復によって煤や汚れが除去され、オリジナルのフレスコの明るいパステル調の色彩がよみがえったが、この修復には賛否両論があった。批判的な人々の中には、汚れの除去によってミケランジェロのオリジナルの筆跡の多くが消えてしまったと考える人、汚れも歴史の一部で、芸術への冒涜と信じる人、極端なものになると「ペンキをぶっかけて芸術を破壊した」と（事実無根の）中傷をする人もいた。これに対し、美術館側は「このままではまもなくフレスコ画の全てが失われる。この先、半永久的に壁画を残すために、今実行しなければならない」と批判を一蹴した。（脚注は未訳）


Ceiling paintings of the Sistine Chapel

システィーナ礼拝堂天井画

Prompt: In Ceiling paintings of the Sistine Chapel, how is the Restoration discussed?Please output in Japanese.

File:Michelangelo, Separation of the Earth from the Waters 00.jpg

このティントレットの作品は、女性像ではあるが、礼拝堂のイニューディの影響が見られる。

アダムとエヴァの原罪とエデンの園からの追放（『[[原罪と楽園追放

システィーナ礼拝堂天井画

ミケランジェロ・ブオナローティ

エッサイのルネッタ上の女性は救世主を身ごもることになる聖処女マリアを表すか。

Image:Sistine Chapel ceiling photo 2.jpg

Category:ミケランジェロ・ブオナローティの絵画

「神により男と女として創造された人類の美を証しつつ・・。」（[[ヨハネ・パウロ2世 (ローマ教皇)

Category:聖書を題材とした絵画

「ヤコブ、ヨセフ」のルネッタ。右のあやしげな老人がイエスの地上の父・ヨセフであろう。

『偶像破壊』黒の顔料の線的使用と金箔による形態描写がわかる。

アンドレア・デル・サルト

「エレアザル、マタン」のルネッタ（部分）

サンドロ・ボッティチェッリ

Image:Sistine Chapel ceiling diagram.svg

ジョット・ディ・ボンドーネ

サンタ・マリア・ノヴェッラ教会

ミケランジェロがソネットに添えたスケッチ

この青年裸体像の頭部と腕の周囲には1日の仕事分（ジョルナータ）の漆喰を塗った跡が明瞭である。

『大地と水の分離』、周囲に描かれた建築枠組みと青年裸体像（イニューディ）が見える。

最後の審判 (ミケランジェロ)

シクストゥス4世 (ローマ教皇)

ダヴィデ像 (ドナテッロ)

ドメニコ・ギルランダイオ

File:Michelangelo - Sistine Chapel - Mattan and Eleazar - Detail Eleazar.jpg

リビアの巫女。他の4人の巫女とともに古典文学や人文主義の啓蒙を表す。

File:Creation of the Sun and Moon face detail.jpg

ヤコポ・デッラ・クエルチャ

大部分のスパンドレルの構図は、伝統的な「エジプト逃避途上の休息」の画像に似ている。

ユリウス2世 (ローマ教皇)

この印象的なイニュード（青年裸体像）は、天井画のうち、もっともよく紹介されるものの1つである。

『[[教皇ユリウス2世の肖像

キリストの祖先像の一つ（ヒゼキアのルネッタより）

Category:システィーナ礼拝堂

この図で明らかなように、ミケランジェロは、ルネッタ（半月形壁）の下端の、足場で覆われていた部分は仕上げていない（この部分は下からルネッタを見上げた時には死角になって見えない）。この画面はまた、彼の華麗な色使いを示している。女性の衣服には不透明な黄色のハイライトを施し、影は透明な緑と薄紫で表されるが、袖の部分の影はヴァーミリオンである。

ルネサンス画人伝の作者ヴァザーリは、わずか1日で仕上げられたこの神の像を手放しで賞賛した。

ハドリアヌス6世 (ローマ教皇)

レオナルド・ダ・ヴィンチ

『アダムの創造』の部分。父なる神の手がアダムに生命を吹き込む図像。

[[ラファエロ・サンティ

[[ヤコポ・ダ・ポントルモ

File:Michelangelo Sistine Chapel - Eleazar and Mattan - Detail Mattan with wife.JPG

Category:ヴァチカン美術館の所蔵品

『大洪水』の部分。ミケランジェロが天井画制作の初期段階で描いた画面には人物があふれていたことがわかる。

システィーナ礼拝堂のフレスコ画は1980年6月から1999年12月にかけて修復された。これに先立ち、1979年には修復に使用する溶剤等の事前試験が行われている。修復はミケランジェロの描いたルネッタの部分から開始され、これは1984年10月に終了した。続いて天井画の修復は1989年12月に終わり、その次には祭壇壁の『最後の審判』の修復が開始された。修復されたフレスコの除幕式は1994年4月8日、ヨハネ・パウロ2世によって行われた。修復はジャンルイージ・コラルッチ、マウリツィオ・ロッシ、ピエルジョルジョ・ボネッティ、ブルーノ・バラッティらの修復師のチームによって実施された。修復の最終段階は、礼拝堂側壁のボッティチェッリ、ギルランダイオ、ペルジーノらのフレスコで、これらは1999年12月11日に除幕された。修復によって煤や汚れが除去され、オリジナルのフレスコの明るいパステル調の色彩がよみがえったが、この修復には賛否両論があった。批判的な人々の中には、汚れの除去によってミケランジェロのオリジナルの筆跡の多くが消えてしまったと考える人、汚れも歴史の一部で、芸術への冒涜と信じる人、極端なものになると「ペンキをぶっかけて芸術を破壊した」と（事実無根の）中傷をする人もいた。これに対し、美術館側は「このままではまもなくフレスコ画の全てが失われる。この先、半永久的に壁画を残すために、今実行しなければならない」と批判を一蹴した。（脚注は未訳）


Cloud Gate

Prompt: Focus on Cloud Gate and explain the abstract.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

クラウド・ゲート（英: Cloud Gate）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴのミレニアム・パークにあるインド出身の彫刻家アニッシュ・カプーア作の巨大彫像（パブリックアート）。シカゴダウンタウンのループ地域にあり、ミレニアム・パーク内のAT&Tプラザ中心部に所在する。2004年から2006年にかけて作成。豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称でも呼ばれる。


Cloud Gate

Prompt: Explain the abstract of this artwork, Cloud Gate.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

クラウド・ゲート（英: Cloud Gate）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴのミレニアム・パークにあるインド出身の彫刻家アニッシュ・カプーア作の巨大彫像（パブリックアート）。シカゴダウンタウンのループ地域にあり、ミレニアム・パーク内のAT&Tプラザ中心部に所在する。2004年から2006年にかけて作成。豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称でも呼ばれる。


Cloud Gate

Prompt: How does Cloud Gate explain its abstract?Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

クラウド・ゲート（英: Cloud Gate）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴのミレニアム・パークにあるインド出身の彫刻家アニッシュ・カプーア作の巨大彫像（パブリックアート）。シカゴダウンタウンのループ地域にあり、ミレニアム・パーク内のAT&Tプラザ中心部に所在する。2004年から2006年にかけて作成。豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称でも呼ばれる。


Cloud Gate

Prompt: In Cloud Gate, how is the abstract discussed?Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

クラウド・ゲート（英: Cloud Gate）は、アメリカ合衆国イリノイ州シカゴのミレニアム・パークにあるインド出身の彫刻家アニッシュ・カプーア作の巨大彫像（パブリックアート）。シカゴダウンタウンのループ地域にあり、ミレニアム・パーク内のAT&Tプラザ中心部に所在する。2004年から2006年にかけて作成。豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称でも呼ばれる。


Cloud Gate

Prompt: Focus on Cloud Gate and explain the Overview.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

168枚のステンレス板を溶接してつなぎ合わせているが、十分に研磨された表面には継ぎ目は見えず、鏡の塊のような外観である。高さ10m、幅20m、奥行き13m、重量99.8トン。カプーアのデザインは水銀から着想を得ており、表面にはシカゴのスカイラインがゆがみつつ映し出される。下部の高さ3.7mのアーチの下や周囲を歩いて楽しむことができる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれる。多くの観光客はこの彫像の独特の鏡面体を単純に眺めたり撮影したりするだけだが、クラウド・ゲートにはカプーアの芸術テーマが数多く取り入れられている。デザインについては、コンペの結果カプーアの案が採用されたが、その後になって建設や組立、維持管理に関して数多くの技術的懸案が生じた。照会を受けた様々な専門家の中には、デザインは実現不可能と考える者もいた。結局、実行可能な方法が考案されたものの、建設スケジュールは予定より遅延した。2004年のミレニアム・パーク完成式典の中で未完成の状態で公開されたが、その後は完成まで再度テント内に隠された。公式の公開は2006年5月15日。以来、国内外の観光客から大変な人気を博している。2015年8月、中国新疆ウイグル自治区カラマイ市にクラウド・ゲートそっくりの巨大なステンレス製オブジェが出現し、カプーアは盗作であると抗議し訴える意向を示した。


Cloud Gate

Prompt: Explain the Overview of this artwork, Cloud Gate.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

168枚のステンレス板を溶接してつなぎ合わせているが、十分に研磨された表面には継ぎ目は見えず、鏡の塊のような外観である。高さ10m、幅20m、奥行き13m、重量99.8トン。カプーアのデザインは水銀から着想を得ており、表面にはシカゴのスカイラインがゆがみつつ映し出される。下部の高さ3.7mのアーチの下や周囲を歩いて楽しむことができる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれる。多くの観光客はこの彫像の独特の鏡面体を単純に眺めたり撮影したりするだけだが、クラウド・ゲートにはカプーアの芸術テーマが数多く取り入れられている。デザインについては、コンペの結果カプーアの案が採用されたが、その後になって建設や組立、維持管理に関して数多くの技術的懸案が生じた。照会を受けた様々な専門家の中には、デザインは実現不可能と考える者もいた。結局、実行可能な方法が考案されたものの、建設スケジュールは予定より遅延した。2004年のミレニアム・パーク完成式典の中で未完成の状態で公開されたが、その後は完成まで再度テント内に隠された。公式の公開は2006年5月15日。以来、国内外の観光客から大変な人気を博している。2015年8月、中国新疆ウイグル自治区カラマイ市にクラウド・ゲートそっくりの巨大なステンレス製オブジェが出現し、カプーアは盗作であると抗議し訴える意向を示した。


Cloud Gate

Prompt: How does Cloud Gate explain its Overview?Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

168枚のステンレス板を溶接してつなぎ合わせているが、十分に研磨された表面には継ぎ目は見えず、鏡の塊のような外観である。高さ10m、幅20m、奥行き13m、重量99.8トン。カプーアのデザインは水銀から着想を得ており、表面にはシカゴのスカイラインがゆがみつつ映し出される。下部の高さ3.7mのアーチの下や周囲を歩いて楽しむことができる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれる。多くの観光客はこの彫像の独特の鏡面体を単純に眺めたり撮影したりするだけだが、クラウド・ゲートにはカプーアの芸術テーマが数多く取り入れられている。デザインについては、コンペの結果カプーアの案が採用されたが、その後になって建設や組立、維持管理に関して数多くの技術的懸案が生じた。照会を受けた様々な専門家の中には、デザインは実現不可能と考える者もいた。結局、実行可能な方法が考案されたものの、建設スケジュールは予定より遅延した。2004年のミレニアム・パーク完成式典の中で未完成の状態で公開されたが、その後は完成まで再度テント内に隠された。公式の公開は2006年5月15日。以来、国内外の観光客から大変な人気を博している。2015年8月、中国新疆ウイグル自治区カラマイ市にクラウド・ゲートそっくりの巨大なステンレス製オブジェが出現し、カプーアは盗作であると抗議し訴える意向を示した。


Cloud Gate

Prompt: In Cloud Gate, how is the Overview discussed?Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

168枚のステンレス板を溶接してつなぎ合わせているが、十分に研磨された表面には継ぎ目は見えず、鏡の塊のような外観である。高さ10m、幅20m、奥行き13m、重量99.8トン。カプーアのデザインは水銀から着想を得ており、表面にはシカゴのスカイラインがゆがみつつ映し出される。下部の高さ3.7mのアーチの下や周囲を歩いて楽しむことができる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれる。多くの観光客はこの彫像の独特の鏡面体を単純に眺めたり撮影したりするだけだが、クラウド・ゲートにはカプーアの芸術テーマが数多く取り入れられている。デザインについては、コンペの結果カプーアの案が採用されたが、その後になって建設や組立、維持管理に関して数多くの技術的懸案が生じた。照会を受けた様々な専門家の中には、デザインは実現不可能と考える者もいた。結局、実行可能な方法が考案されたものの、建設スケジュールは予定より遅延した。2004年のミレニアム・パーク完成式典の中で未完成の状態で公開されたが、その後は完成まで再度テント内に隠された。公式の公開は2006年5月15日。以来、国内外の観光客から大変な人気を博している。2015年8月、中国新疆ウイグル自治区カラマイ市にクラウド・ゲートそっくりの巨大なステンレス製オブジェが出現し、カプーアは盗作であると抗議し訴える意向を示した。


Cloud Gate

Prompt: Focus on Cloud Gate and explain the Design.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

東をミシガン湖、西をシカゴ・Lのループに挟まれたグラント・パークは、19世紀以来「シカゴの前庭」と呼ばれる。その北西部の一角（東西をコロンブス・ドライブとミシガン・アベニュー、南北をランドルフ・ストリートとモンロー・ストリート及びシカゴ美術館に挟まれた区域）は1997年までイリノイ・セントラル鉄道のレール置場及び車庫だったが、同年にシカゴ市に「ミレニアム・パーク」として認可され再開発が始まった後、2004年に完成、公開された。2007年にはシカゴでネイビー・ピアに続き来訪者数で2番目の観光地となっている。1999年、ミレニアム・パーク職員や美術品収集家、キュレーター、建築家から成る委員会によって30人の芸術家の作品レビューが行われ、うち2人にオファーが出された。米国の美術家ジェフ・クーンズは高さ46mのすべり台型彫像の設置を提案。ガラス及び鋼鉄製で、エレベーターに乗って高さ27mの展望台に上がれるという案であった。しかし委員会は、国際的に高い評価を受けているアニッシュ・カプーアによる案を採用した。大きさ10m×20m×13m、重さ99.8トンの、水銀に着想を得た継ぎ目の無いステンレスの彫像は、鏡のようにシカゴのスカイラインを映し出しつつ、その楕円型の形状は反射した像をゆがめ、ねじ曲げる。周囲を歩き回ると、表面はまるで遊園地にあるファンハウスの鏡のアトラクションのように像がゆがむのを楽しめる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれ、そのへこみの効果により、内側から見ると像が増幅する。オンパロスの最高点は地上から高さ8.2mあり、前後2つのアーチを通って内側を見たり反対側に行くなどして全体を眺めることができる。2004年7月の初公開の週、マスコミはこのオンパロスを「スプーン型の動物の下腹（spoon-like underbelly）」と描写した。当初はミレニアム・パーク南東角にあるリュリー・ガーデンの中心に置かれる予定であったが、公園側はクラウド・ゲートがリュリー・ガーデンには大きすぎると考え、カプーアの反対を押し切ってAT&Tプラザに置くことを決定した。ランドルフ・ストリート北側に並ぶビル群が、クラウド・ゲートの東西どちらの面から見ても映り込む。以下は、その主なビル。ミレニアム・パーク・ヘリテージ（The Heritage）スマーフィット・ストーン・ビル（Smurfit-Stone Building）ツー・プルデンシャル・プラザ（Two Prudential Plaza）ワン・プルデンシャル・プラザ（One Prudential Plaza）AONセンターカプーアはコンピューターによる設計をしないが、コンピューターによるモデリングは複雑な形状の分析過程に重要な役割を果たした。その形状は多くの問題点を生じた。屋外に置かれることにより熱や冷気を保持・伝導してしまい、夏は触れた手が火傷を負ったり冬は舐めた舌がくっついてしまう恐れがあった。また極端な気温の変化は彫像の構造を弱める恐れもあった。落書きや鳥の糞、触った後の指紋も表面の美観に影響するため潜在的な問題とされた。最大の問題は、外郭を一つの継ぎ目の無い面に仕上げなければならないことであり、建築家ノーマン・フォスターはこの点につきほぼ不可能と考えていた。作成中、マスコミはその豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称を付けたが、カプーアはその名前を「まったく馬鹿げている」と評した。数か月後、カプーアは正式に「クラウド・ゲート」の名前をつけた。批判的に「a passage between realms」と評するものもあった。クラウド・ゲートの外部表面の4分の3は空を映し出し、またその名は、空と見る者の間の空間を結ぶ門のような役割を果たすということを表している。周辺と合わせて「クラウド・ゲートとAT&Tプラザ」と呼ばれることがある"。カプーア初の米国での屋外パブリック・アートであり、フィナンシャル・タイムズ紙によれば米国でカプーアの名を最も知らしめることになった作品である。


Cloud Gate

Prompt: Explain the Design of this artwork, Cloud Gate.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

東をミシガン湖、西をシカゴ・Lのループに挟まれたグラント・パークは、19世紀以来「シカゴの前庭」と呼ばれる。その北西部の一角（東西をコロンブス・ドライブとミシガン・アベニュー、南北をランドルフ・ストリートとモンロー・ストリート及びシカゴ美術館に挟まれた区域）は1997年までイリノイ・セントラル鉄道のレール置場及び車庫だったが、同年にシカゴ市に「ミレニアム・パーク」として認可され再開発が始まった後、2004年に完成、公開された。2007年にはシカゴでネイビー・ピアに続き来訪者数で2番目の観光地となっている。1999年、ミレニアム・パーク職員や美術品収集家、キュレーター、建築家から成る委員会によって30人の芸術家の作品レビューが行われ、うち2人にオファーが出された。米国の美術家ジェフ・クーンズは高さ46mのすべり台型彫像の設置を提案。ガラス及び鋼鉄製で、エレベーターに乗って高さ27mの展望台に上がれるという案であった。しかし委員会は、国際的に高い評価を受けているアニッシュ・カプーアによる案を採用した。大きさ10m×20m×13m、重さ99.8トンの、水銀に着想を得た継ぎ目の無いステンレスの彫像は、鏡のようにシカゴのスカイラインを映し出しつつ、その楕円型の形状は反射した像をゆがめ、ねじ曲げる。周囲を歩き回ると、表面はまるで遊園地にあるファンハウスの鏡のアトラクションのように像がゆがむのを楽しめる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれ、そのへこみの効果により、内側から見ると像が増幅する。オンパロスの最高点は地上から高さ8.2mあり、前後2つのアーチを通って内側を見たり反対側に行くなどして全体を眺めることができる。2004年7月の初公開の週、マスコミはこのオンパロスを「スプーン型の動物の下腹（spoon-like underbelly）」と描写した。当初はミレニアム・パーク南東角にあるリュリー・ガーデンの中心に置かれる予定であったが、公園側はクラウド・ゲートがリュリー・ガーデンには大きすぎると考え、カプーアの反対を押し切ってAT&Tプラザに置くことを決定した。ランドルフ・ストリート北側に並ぶビル群が、クラウド・ゲートの東西どちらの面から見ても映り込む。以下は、その主なビル。ミレニアム・パーク・ヘリテージ（The Heritage）スマーフィット・ストーン・ビル（Smurfit-Stone Building）ツー・プルデンシャル・プラザ（Two Prudential Plaza）ワン・プルデンシャル・プラザ（One Prudential Plaza）AONセンターカプーアはコンピューターによる設計をしないが、コンピューターによるモデリングは複雑な形状の分析過程に重要な役割を果たした。その形状は多くの問題点を生じた。屋外に置かれることにより熱や冷気を保持・伝導してしまい、夏は触れた手が火傷を負ったり冬は舐めた舌がくっついてしまう恐れがあった。また極端な気温の変化は彫像の構造を弱める恐れもあった。落書きや鳥の糞、触った後の指紋も表面の美観に影響するため潜在的な問題とされた。最大の問題は、外郭を一つの継ぎ目の無い面に仕上げなければならないことであり、建築家ノーマン・フォスターはこの点につきほぼ不可能と考えていた。作成中、マスコミはその豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称を付けたが、カプーアはその名前を「まったく馬鹿げている」と評した。数か月後、カプーアは正式に「クラウド・ゲート」の名前をつけた。批判的に「a passage between realms」と評するものもあった。クラウド・ゲートの外部表面の4分の3は空を映し出し、またその名は、空と見る者の間の空間を結ぶ門のような役割を果たすということを表している。周辺と合わせて「クラウド・ゲートとAT&Tプラザ」と呼ばれることがある"。カプーア初の米国での屋外パブリック・アートであり、フィナンシャル・タイムズ紙によれば米国でカプーアの名を最も知らしめることになった作品である。


Cloud Gate

Prompt: How does Cloud Gate explain its Design?Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

東をミシガン湖、西をシカゴ・Lのループに挟まれたグラント・パークは、19世紀以来「シカゴの前庭」と呼ばれる。その北西部の一角（東西をコロンブス・ドライブとミシガン・アベニュー、南北をランドルフ・ストリートとモンロー・ストリート及びシカゴ美術館に挟まれた区域）は1997年までイリノイ・セントラル鉄道のレール置場及び車庫だったが、同年にシカゴ市に「ミレニアム・パーク」として認可され再開発が始まった後、2004年に完成、公開された。2007年にはシカゴでネイビー・ピアに続き来訪者数で2番目の観光地となっている。1999年、ミレニアム・パーク職員や美術品収集家、キュレーター、建築家から成る委員会によって30人の芸術家の作品レビューが行われ、うち2人にオファーが出された。米国の美術家ジェフ・クーンズは高さ46mのすべり台型彫像の設置を提案。ガラス及び鋼鉄製で、エレベーターに乗って高さ27mの展望台に上がれるという案であった。しかし委員会は、国際的に高い評価を受けているアニッシュ・カプーアによる案を採用した。大きさ10m×20m×13m、重さ99.8トンの、水銀に着想を得た継ぎ目の無いステンレスの彫像は、鏡のようにシカゴのスカイラインを映し出しつつ、その楕円型の形状は反射した像をゆがめ、ねじ曲げる。周囲を歩き回ると、表面はまるで遊園地にあるファンハウスの鏡のアトラクションのように像がゆがむのを楽しめる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれ、そのへこみの効果により、内側から見ると像が増幅する。オンパロスの最高点は地上から高さ8.2mあり、前後2つのアーチを通って内側を見たり反対側に行くなどして全体を眺めることができる。2004年7月の初公開の週、マスコミはこのオンパロスを「スプーン型の動物の下腹（spoon-like underbelly）」と描写した。当初はミレニアム・パーク南東角にあるリュリー・ガーデンの中心に置かれる予定であったが、公園側はクラウド・ゲートがリュリー・ガーデンには大きすぎると考え、カプーアの反対を押し切ってAT&Tプラザに置くことを決定した。ランドルフ・ストリート北側に並ぶビル群が、クラウド・ゲートの東西どちらの面から見ても映り込む。以下は、その主なビル。ミレニアム・パーク・ヘリテージ（The Heritage）スマーフィット・ストーン・ビル（Smurfit-Stone Building）ツー・プルデンシャル・プラザ（Two Prudential Plaza）ワン・プルデンシャル・プラザ（One Prudential Plaza）AONセンターカプーアはコンピューターによる設計をしないが、コンピューターによるモデリングは複雑な形状の分析過程に重要な役割を果たした。その形状は多くの問題点を生じた。屋外に置かれることにより熱や冷気を保持・伝導してしまい、夏は触れた手が火傷を負ったり冬は舐めた舌がくっついてしまう恐れがあった。また極端な気温の変化は彫像の構造を弱める恐れもあった。落書きや鳥の糞、触った後の指紋も表面の美観に影響するため潜在的な問題とされた。最大の問題は、外郭を一つの継ぎ目の無い面に仕上げなければならないことであり、建築家ノーマン・フォスターはこの点につきほぼ不可能と考えていた。作成中、マスコミはその豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称を付けたが、カプーアはその名前を「まったく馬鹿げている」と評した。数か月後、カプーアは正式に「クラウド・ゲート」の名前をつけた。批判的に「a passage between realms」と評するものもあった。クラウド・ゲートの外部表面の4分の3は空を映し出し、またその名は、空と見る者の間の空間を結ぶ門のような役割を果たすということを表している。周辺と合わせて「クラウド・ゲートとAT&Tプラザ」と呼ばれることがある"。カプーア初の米国での屋外パブリック・アートであり、フィナンシャル・タイムズ紙によれば米国でカプーアの名を最も知らしめることになった作品である。


Cloud Gate

Prompt: In Cloud Gate, how is the Design discussed?Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

東をミシガン湖、西をシカゴ・Lのループに挟まれたグラント・パークは、19世紀以来「シカゴの前庭」と呼ばれる。その北西部の一角（東西をコロンブス・ドライブとミシガン・アベニュー、南北をランドルフ・ストリートとモンロー・ストリート及びシカゴ美術館に挟まれた区域）は1997年までイリノイ・セントラル鉄道のレール置場及び車庫だったが、同年にシカゴ市に「ミレニアム・パーク」として認可され再開発が始まった後、2004年に完成、公開された。2007年にはシカゴでネイビー・ピアに続き来訪者数で2番目の観光地となっている。1999年、ミレニアム・パーク職員や美術品収集家、キュレーター、建築家から成る委員会によって30人の芸術家の作品レビューが行われ、うち2人にオファーが出された。米国の美術家ジェフ・クーンズは高さ46mのすべり台型彫像の設置を提案。ガラス及び鋼鉄製で、エレベーターに乗って高さ27mの展望台に上がれるという案であった。しかし委員会は、国際的に高い評価を受けているアニッシュ・カプーアによる案を採用した。大きさ10m×20m×13m、重さ99.8トンの、水銀に着想を得た継ぎ目の無いステンレスの彫像は、鏡のようにシカゴのスカイラインを映し出しつつ、その楕円型の形状は反射した像をゆがめ、ねじ曲げる。周囲を歩き回ると、表面はまるで遊園地にあるファンハウスの鏡のアトラクションのように像がゆがむのを楽しめる。アーチ下側の逆凹面状の空間は「オンパロス」（ギリシア語で「へそ」の意）と呼ばれ、そのへこみの効果により、内側から見ると像が増幅する。オンパロスの最高点は地上から高さ8.2mあり、前後2つのアーチを通って内側を見たり反対側に行くなどして全体を眺めることができる。2004年7月の初公開の週、マスコミはこのオンパロスを「スプーン型の動物の下腹（spoon-like underbelly）」と描写した。当初はミレニアム・パーク南東角にあるリュリー・ガーデンの中心に置かれる予定であったが、公園側はクラウド・ゲートがリュリー・ガーデンには大きすぎると考え、カプーアの反対を押し切ってAT&Tプラザに置くことを決定した。ランドルフ・ストリート北側に並ぶビル群が、クラウド・ゲートの東西どちらの面から見ても映り込む。以下は、その主なビル。ミレニアム・パーク・ヘリテージ（The Heritage）スマーフィット・ストーン・ビル（Smurfit-Stone Building）ツー・プルデンシャル・プラザ（Two Prudential Plaza）ワン・プルデンシャル・プラザ（One Prudential Plaza）AONセンターカプーアはコンピューターによる設計をしないが、コンピューターによるモデリングは複雑な形状の分析過程に重要な役割を果たした。その形状は多くの問題点を生じた。屋外に置かれることにより熱や冷気を保持・伝導してしまい、夏は触れた手が火傷を負ったり冬は舐めた舌がくっついてしまう恐れがあった。また極端な気温の変化は彫像の構造を弱める恐れもあった。落書きや鳥の糞、触った後の指紋も表面の美観に影響するため潜在的な問題とされた。最大の問題は、外郭を一つの継ぎ目の無い面に仕上げなければならないことであり、建築家ノーマン・フォスターはこの点につきほぼ不可能と考えていた。作成中、マスコミはその豆のような形から「ザ・ビーン（The Bean）」の愛称を付けたが、カプーアはその名前を「まったく馬鹿げている」と評した。数か月後、カプーアは正式に「クラウド・ゲート」の名前をつけた。批判的に「a passage between realms」と評するものもあった。クラウド・ゲートの外部表面の4分の3は空を映し出し、またその名は、空と見る者の間の空間を結ぶ門のような役割を果たすということを表している。周辺と合わせて「クラウド・ゲートとAT&Tプラザ」と呼ばれることがある"。カプーア初の米国での屋外パブリック・アートであり、フィナンシャル・タイムズ紙によれば米国でカプーアの名を最も知らしめることになった作品である。


Cloud Gate

Prompt: Focus on Cloud Gate and explain the Production and maintenance management.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

英国 Aerotrope 社が構造設計を行い、高度な溶接技術で知られる Performance Structures, Inc.（PSI）社が製作を担当した。まず PSI 社は縮小模型を作成。カプーアはこの時高密度ポリウレタンフォームを用い、この素材が内部支持部材の設計を含めた最終的な構造デザインまで利用されている。当初 PSI 社は製作と組立てをカリフォルニア州オークランドで行い、パナマ運河とセントローレンス海路経由の水上輸送によってシカゴまで運ぶ計画を立てていたが、ミレニアム・パーク側はリスクが大きいと判断してこれを却下、最終的にはパネルを個別に陸送して現地で組み立てる方針がとられた。この最終組み立て作業は MTH Industries 社が担当することとなった。製作過程では作品の重量が問題となった。要求される外観の実現に必要な部材の厚みを予測することは困難であり、当初54.4トンと見積もられていた総重量は最終的にその二倍近くになっている。この重量の増大はエンジニアらに構造設計の見直しを迫り、またクラウド・ゲートが設置されるパーク・グリル屋上の架構もこれに耐える設計とする必要が生じた。北側グラント・パークの駐車場とメトラの線路を隔て、さらにレストランの裏手に連なる擁壁が作品の荷重を負担しているが、この擁壁と駐車場の基礎部分には作品の組み立てに先立って構造補強が施されることとなった。またさらなる補強として、クラウド・ゲートの内部構造体には広場下部の水平部材が緊結されている。クラウド・ゲートの磨かれたシェル内部には作品を保持するための鋼鉄製の構造体が設けられている。2004年2月、最初の構造部材となる二つのステンレス鋼製のリングが現地に設置され、続けてこれらを結ぶようにパイプから構成されたトラスが形成された。これらのトラスは、製作段階で荷重が超過する箇所を除き予期せぬシェルの変形を防止するもので、完成した作品内部には斜材はない。さらに熱で膨張・収縮する作品に追随するような枠状の構造も設置され、作品を支える二つのリングは互いに独立に、また外装シェルはこれらのリングから独立に動く構成にされている。内部構造の完成後、外装シェルの製作が行なわれた。シェルは厚さ1.0センチメートル、重量450 - 910キログラムのステンレス鋼パネル168枚で構成される。パネルはコンピュータによる三次元モデリングを用いて設計され、板材の成形はイングリッシュ・ホイール（板金加工道具）で行なわれたが、この時にも三次元スキャナーなどが使用されている。パネルの内側には剛性を増すために補強材が溶接されている。内部構造部材の全部およびパネルの三分の一はオークランドで製作された。98パーセントの磨き仕上げを施された板材は保護フィルムで覆った上で陸路シカゴへと輸送され、現地で一体に溶接された。溶接距離は全体で744メートルに及んでいる。板材は組み立て時の調整がまったく不要なほど高精度に製作されており、伝統的な溶接法ではなくレーザーとアーク放電を併用するレーザー・アークハイブリッド溶接によって溶接された。2004年7月に開始されたシェルの製作段階では現場は大きなテントで覆われ、外からその様子を伺うことはできなくなった。製作は板材が内部の支持材に接合するオンパロス付近から始められ、作品の内部から外装の側へと順次進められた。このため、作品下部が完成した際にはソンブレロのような外観を呈している。クラウド・ゲートのシェルは2004年7月15日のミレニアム・パークのグランド・オープンを目標にして製作されたが、作業の遅延のためこの時点になってもまだ研磨されておらず未完成であった。7月8日にはオープニングのイベントの一環として覆いが外されたが、カプーアは未完成の作品を公開することに前向きではなかった。さらに、当初は7月24日までの期間はテントを再び設置した中で研磨作業を行う予定だったが、続けての鑑賞を望む声が多かったため、パーク側は数ヶ月間そのままの状態で公開することを決定した。テントが再び設けられたのは、溶接の継ぎ目を研磨する作業が行われた2005年1月のことであった。継ぎ目の切削・平滑化・研磨作業の際には作品周囲に六階分の高さの足場が設置され、手の届きにくい箇所の作業では登山用の装備なども使用されている。2005年8月には上部・側面部の作業が終了してテントが取り除かれ、10月3日時点で覆われていたのは最後の研磨作業が行われたオンパロス部分のみとなっている。鏡のような表面仕上げを実現するため、クラウド・ゲートの溶接部分は以下に示す五段階の作業を経ている。2005年8月28日に作業は完了、2006年5月15日に公式に披露された。作品の費用は当初の見積では600万ドルだったが、2004年のパークオープン時には1,150万ドル、2006年の最終的な数字は2,300万ドルとなっている。公的な予算は使われておらず、全額が個人や企業の寄付によって賄われた。カプーアとの契約には作品の将来1,000年間が見込まれている。クラウド・ゲート下部1.8メートル分は一日二回手作業で清掃され、全体は一年に二回、150リットルの洗剤を用いて洗浄されている。日常の清掃には一般的なガラス用洗剤と同種の薬剤、年二回の全体作業には洗濯洗剤の一種（Tide）が使用されている。こうした定期的な保守作業に加え、悪戯の被害からの回復も随時必要とされている。深刻なものとしては2009年2月に北西側面に個人名が彫り込まれた例があり、この時には製作時に研磨作業を担当した企業によって回復作業が行われた。


Cloud Gate

Prompt: Explain the Production and maintenance management of this artwork, Cloud Gate.Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

英国 Aerotrope 社が構造設計を行い、高度な溶接技術で知られる Performance Structures, Inc.（PSI）社が製作を担当した。まず PSI 社は縮小模型を作成。カプーアはこの時高密度ポリウレタンフォームを用い、この素材が内部支持部材の設計を含めた最終的な構造デザインまで利用されている。当初 PSI 社は製作と組立てをカリフォルニア州オークランドで行い、パナマ運河とセントローレンス海路経由の水上輸送によってシカゴまで運ぶ計画を立てていたが、ミレニアム・パーク側はリスクが大きいと判断してこれを却下、最終的にはパネルを個別に陸送して現地で組み立てる方針がとられた。この最終組み立て作業は MTH Industries 社が担当することとなった。製作過程では作品の重量が問題となった。要求される外観の実現に必要な部材の厚みを予測することは困難であり、当初54.4トンと見積もられていた総重量は最終的にその二倍近くになっている。この重量の増大はエンジニアらに構造設計の見直しを迫り、またクラウド・ゲートが設置されるパーク・グリル屋上の架構もこれに耐える設計とする必要が生じた。北側グラント・パークの駐車場とメトラの線路を隔て、さらにレストランの裏手に連なる擁壁が作品の荷重を負担しているが、この擁壁と駐車場の基礎部分には作品の組み立てに先立って構造補強が施されることとなった。またさらなる補強として、クラウド・ゲートの内部構造体には広場下部の水平部材が緊結されている。クラウド・ゲートの磨かれたシェル内部には作品を保持するための鋼鉄製の構造体が設けられている。2004年2月、最初の構造部材となる二つのステンレス鋼製のリングが現地に設置され、続けてこれらを結ぶようにパイプから構成されたトラスが形成された。これらのトラスは、製作段階で荷重が超過する箇所を除き予期せぬシェルの変形を防止するもので、完成した作品内部には斜材はない。さらに熱で膨張・収縮する作品に追随するような枠状の構造も設置され、作品を支える二つのリングは互いに独立に、また外装シェルはこれらのリングから独立に動く構成にされている。内部構造の完成後、外装シェルの製作が行なわれた。シェルは厚さ1.0センチメートル、重量450 - 910キログラムのステンレス鋼パネル168枚で構成される。パネルはコンピュータによる三次元モデリングを用いて設計され、板材の成形はイングリッシュ・ホイール（板金加工道具）で行なわれたが、この時にも三次元スキャナーなどが使用されている。パネルの内側には剛性を増すために補強材が溶接されている。内部構造部材の全部およびパネルの三分の一はオークランドで製作された。98パーセントの磨き仕上げを施された板材は保護フィルムで覆った上で陸路シカゴへと輸送され、現地で一体に溶接された。溶接距離は全体で744メートルに及んでいる。板材は組み立て時の調整がまったく不要なほど高精度に製作されており、伝統的な溶接法ではなくレーザーとアーク放電を併用するレーザー・アークハイブリッド溶接によって溶接された。2004年7月に開始されたシェルの製作段階では現場は大きなテントで覆われ、外からその様子を伺うことはできなくなった。製作は板材が内部の支持材に接合するオンパロス付近から始められ、作品の内部から外装の側へと順次進められた。このため、作品下部が完成した際にはソンブレロのような外観を呈している。クラウド・ゲートのシェルは2004年7月15日のミレニアム・パークのグランド・オープンを目標にして製作されたが、作業の遅延のためこの時点になってもまだ研磨されておらず未完成であった。7月8日にはオープニングのイベントの一環として覆いが外されたが、カプーアは未完成の作品を公開することに前向きではなかった。さらに、当初は7月24日までの期間はテントを再び設置した中で研磨作業を行う予定だったが、続けての鑑賞を望む声が多かったため、パーク側は数ヶ月間そのままの状態で公開することを決定した。テントが再び設けられたのは、溶接の継ぎ目を研磨する作業が行われた2005年1月のことであった。継ぎ目の切削・平滑化・研磨作業の際には作品周囲に六階分の高さの足場が設置され、手の届きにくい箇所の作業では登山用の装備なども使用されている。2005年8月には上部・側面部の作業が終了してテントが取り除かれ、10月3日時点で覆われていたのは最後の研磨作業が行われたオンパロス部分のみとなっている。鏡のような表面仕上げを実現するため、クラウド・ゲートの溶接部分は以下に示す五段階の作業を経ている。2005年8月28日に作業は完了、2006年5月15日に公式に披露された。作品の費用は当初の見積では600万ドルだったが、2004年のパークオープン時には1,150万ドル、2006年の最終的な数字は2,300万ドルとなっている。公的な予算は使われておらず、全額が個人や企業の寄付によって賄われた。カプーアとの契約には作品の将来1,000年間が見込まれている。クラウド・ゲート下部1.8メートル分は一日二回手作業で清掃され、全体は一年に二回、150リットルの洗剤を用いて洗浄されている。日常の清掃には一般的なガラス用洗剤と同種の薬剤、年二回の全体作業には洗濯洗剤の一種（Tide）が使用されている。こうした定期的な保守作業に加え、悪戯の被害からの回復も随時必要とされている。深刻なものとしては2009年2月に北西側面に個人名が彫り込まれた例があり、この時には製作時に研磨作業を担当した企業によって回復作業が行われた。


Cloud Gate

Prompt: How does Cloud Gate explain its Production and maintenance management?Please output in Japanese.

オークランド (カリフォルニア州)

alt=ミレニアム・パークの''クラウド・ゲート''建設の様子。環状の構造体がみえる。

クラウド・ゲートにゆがんで反射する像

イングリッシュ・ホイール

フィナンシャル・タイムズ

alt=溶接痕の残るオンパロスを見上げるクラウド・ゲート見学者

グラント・パーク (シカゴ)

イリノイ・セントラル鉄道

[[アニッシュ・カプーア

AT&Tプラザに立ち上げられた環状の内部構造体のひとつ。

Category:アメリカ合衆国の野外彫刻

溶接痕を研磨する前のオンパロスの様子

英国 Aerotrope 社が構造設計を行い、高度な溶接技術で知られる Performance Structures, Inc.（PSI）社が製作を担当した。まず PSI 社は縮小模型を作成。カプーアはこの時高密度ポリウレタンフォームを用い、この素材が内部支持部材の設計を含めた最終的な構造デザインまで利用されている。当初 PSI 社は製作と組立てをカリフォルニア州オークランドで行い、パナマ運河とセントローレンス海路経由の水上輸送によってシカゴまで運ぶ計画を立てていたが、ミレニアム・パーク側はリスクが大きいと判断してこれを却下、最終的にはパネルを個別に陸送して現地で組み立てる方針がとられた。この最終組み立て作業は MTH Industries 社が担当することとなった。製作過程では作品の重量が問題となった。要求される外観の実現に必要な部材の厚みを予測することは困難であり、当初54.4トンと見積もられていた総重量は最終的にその二倍近くになっている。この重量の増大はエンジニアらに構造設計の見直しを迫り、またクラウド・ゲートが設置されるパーク・グリル屋上の架構もこれに耐える設計とする必要が生じた。北側グラント・パークの駐車場とメトラの線路を隔て、さらにレストランの裏手に連なる擁壁が作品の荷重を負担しているが、この擁壁と駐車場の基礎部分には作品の組み立てに先立って構造補強が施されることとなった。またさらなる補強として、クラウド・ゲートの内部構造体には広場下部の水平部材が緊結されている。クラウド・ゲートの磨かれたシェル内部には作品を保持するための鋼鉄製の構造体が設けられている。2004年2月、最初の構造部材となる二つのステンレス鋼製のリングが現地に設置され、続けてこれらを結ぶようにパイプから構成されたトラスが形成された。これらのトラスは、製作段階で荷重が超過する箇所を除き予期せぬシェルの変形を防止するもので、完成した作品内部には斜材はない。さらに熱で膨張・収縮する作品に追随するような枠状の構造も設置され、作品を支える二つのリングは互いに独立に、また外装シェルはこれらのリングから独立に動く構成にされている。内部構造の完成後、外装シェルの製作が行なわれた。シェルは厚さ1.0センチメートル、重量450 - 910キログラムのステンレス鋼パネル168枚で構成される。パネルはコンピュータによる三次元モデリングを用いて設計され、板材の成形はイングリッシュ・ホイール（板金加工道具）で行なわれたが、この時にも三次元スキャナーなどが使用されている。パネルの内側には剛性を増すために補強材が溶接されている。内部構造部材の全部およびパネルの三分の一はオークランドで製作された。98パーセントの磨き仕上げを施された板材は保護フィルムで覆った上で陸路シカゴへと輸送され、現地で一体に溶接された。溶接距離は全体で744メートルに及んでいる。板材は組み立て時の調整がまったく不要なほど高精度に製作されており、伝統的な溶接法ではなくレーザーとアーク放電を併用するレーザー・アークハイブリッド溶接によって溶接された。2004年7月に開始されたシェルの製作段階では現場は大きなテントで覆われ、外からその様子を伺うことはできなくなった。製作は板材が内部の支持材に接合するオンパロス付近から始められ、作品の内部から外装の側へと順次進められた。このため、作品下部が完成した際にはソンブレロのような外観を呈している。クラウド・ゲートのシェルは2004年7月15日のミレニアム・パークのグランド・オープンを目標にして製作されたが、作業の遅延のためこの時点になってもまだ研磨されておらず未完成であった。7月8日にはオープニングのイベントの一環として覆いが外されたが、カプーアは未完成の作品を公開することに前向きではなかった。さらに、当初は7月24日までの期間はテントを再び設置した中で研磨作業を行う予定だったが、続けての鑑賞を望む声が多かったため、パーク側は数ヶ月間そのままの状態で公開することを決定した。テントが再び設けられたのは、溶接の継ぎ目を研磨する作業が行われた2005年1月のことであった。継ぎ目の切削・平滑化・研磨作業の際には作品周囲に六階分の高さの足場が設置され、手の届きにくい箇所の作業では登山用の装備なども使用されている。2005年8月には上部・側面部の作業が終了してテントが取り除かれ、10月3日時点で覆われていたのは最後の研磨作業が行われたオンパロス部分のみとなっている。鏡のような表面仕上げを実現するため、クラウド・ゲートの溶接部分は以下に示す五段階の作業を経ている。2005年8月28日に作業は完了、2006年5月15日に公式に披露された。作品の費用は当初の見積では600万ドルだったが、2004年のパークオープン時には1,150万ドル、2006年の最終的な数字は2,300万ドルとなっている。公的な予算は使われておらず、全額が個人や企業の寄付によって賄われた。カプーアとの契約には作品の将来1,000年間が見込まれている。クラウド・ゲート下部1.8メートル分は一日二回手作業で清掃され、全体は一年に二回、150リットルの洗剤を用いて洗浄されている。日常の清掃には一般的なガラス用洗剤と同種の薬剤、年二回の全体作業には洗濯洗剤の一種（Tide）が使用されている。こうした定期的な保守作業に加え、悪戯の被害からの回復も随時必要とされている。深刻なものとしては2009年2月に北西側面に個人名が彫り込まれた例があり、この時には製作時に研磨作業を担当した企業によって回復作業が行われた。