アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いの文脈で、解釈と画法を説明してください。

『アレクサンダー大王の戦い』では時代錯誤の描写がたくさんある。アレクサンドロスは16世紀の甲冑をつけており、ダレイオスはトルコ軍の軍服を着ている。つまりアルトドルファーはアレクサンダーの東方遠征と当時のヨーロッパとオスマン帝国の間での衝突の両方を描いている。この絵が完成した1529年はスレイマン1世による第一次ウィーン包囲が行われた年である。当時のウィーンは神聖ローマ帝国の首都であり、トルコからは、黄金の林檎と呼ばれていた。オーストリア、ドイツ、チェコ、スペインの兵士は兵数ではオスマン帝国を下回ったが、ウィーンの防衛に成功し、オスマン軍を撤退させ、中央ヨーロッパへのこれ以上の侵攻を防いだ。イッソスでのアレクサンドロスの勝利はウィーン包囲の勝利と類似点があるので、この絵はウィーン包囲の勝利に触発されたと考えられている。いくつかの批判があるものの、この絵の時代錯誤な部分は、アルトドルファーが意図して描いたものだと推測されている。歴史家ラインハルト・コゼレックは著作Futures Past: On the Semantics of Historical Timeの中でアルトドルファーの時間的表現をより哲学的な視点から議論している。表面上の時代のずれは、損害数を掲げる軍の旗にみられ、より深い部分の時代のずれはこの絵の当時の時代背景に根付いているという違いがある。ラインハルト・コゼレックは深い部分のずれは歴史上の出来事によって上書きすることができないもので、歴史の再帰的な認識によって強調されていくものだと仮定した。コゼレックはキャサリン・デイビスの以下の主張を引用している。”アルトドルファーにとって4世紀のペルシャの装備が16世紀のオスマンの装備に見えることは、装備の違いを認識していなかったのではなく、『アレクサンダー大王の戦い』において、装備の違いは問題にならなかったのである。言い換えれば、現代以前の時代は、時代が一致しない事と歴史的認識の欠落があることを例示している。アルトドルファーの描いた歴史的なベールを終末論的な観点で表している。実際16世紀の世界観は（次第に17世紀も18世紀も）、永遠回帰の世界に閉じ込められており、将来は永遠に同じことの繰り返しであると考えられていた。そのような世界観からはどんな出来事も起きることはなく、予見や到来といった概念は時間で区別することができない神聖な歴史の闇に葬られてしまう。”

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いの画法に関する解釈を説明してください。

『アレクサンダー大王の戦い』では時代錯誤の描写がたくさんある。アレクサンドロスは16世紀の甲冑をつけており、ダレイオスはトルコ軍の軍服を着ている。つまりアルトドルファーはアレクサンダーの東方遠征と当時のヨーロッパとオスマン帝国の間での衝突の両方を描いている。この絵が完成した1529年はスレイマン1世による第一次ウィーン包囲が行われた年である。当時のウィーンは神聖ローマ帝国の首都であり、トルコからは、黄金の林檎と呼ばれていた。オーストリア、ドイツ、チェコ、スペインの兵士は兵数ではオスマン帝国を下回ったが、ウィーンの防衛に成功し、オスマン軍を撤退させ、中央ヨーロッパへのこれ以上の侵攻を防いだ。イッソスでのアレクサンドロスの勝利はウィーン包囲の勝利と類似点があるので、この絵はウィーン包囲の勝利に触発されたと考えられている。いくつかの批判があるものの、この絵の時代錯誤な部分は、アルトドルファーが意図して描いたものだと推測されている。歴史家ラインハルト・コゼレックは著作Futures Past: On the Semantics of Historical Timeの中でアルトドルファーの時間的表現をより哲学的な視点から議論している。表面上の時代のずれは、損害数を掲げる軍の旗にみられ、より深い部分の時代のずれはこの絵の当時の時代背景に根付いているという違いがある。ラインハルト・コゼレックは深い部分のずれは歴史上の出来事によって上書きすることができないもので、歴史の再帰的な認識によって強調されていくものだと仮定した。コゼレックはキャサリン・デイビスの以下の主張を引用している。”アルトドルファーにとって4世紀のペルシャの装備が16世紀のオスマンの装備に見えることは、装備の違いを認識していなかったのではなく、『アレクサンダー大王の戦い』において、装備の違いは問題にならなかったのである。言い換えれば、現代以前の時代は、時代が一致しない事と歴史的認識の欠落があることを例示している。アルトドルファーの描いた歴史的なベールを終末論的な観点で表している。実際16世紀の世界観は（次第に17世紀も18世紀も）、永遠回帰の世界に閉じ込められており、将来は永遠に同じことの繰り返しであると考えられていた。そのような世界観からはどんな出来事も起きることはなく、予見や到来といった概念は時間で区別することができない神聖な歴史の闇に葬られてしまう。”

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いでは、どのように画法の解釈が説明されていますか？

『アレクサンダー大王の戦い』では時代錯誤の描写がたくさんある。アレクサンドロスは16世紀の甲冑をつけており、ダレイオスはトルコ軍の軍服を着ている。つまりアルトドルファーはアレクサンダーの東方遠征と当時のヨーロッパとオスマン帝国の間での衝突の両方を描いている。この絵が完成した1529年はスレイマン1世による第一次ウィーン包囲が行われた年である。当時のウィーンは神聖ローマ帝国の首都であり、トルコからは、黄金の林檎と呼ばれていた。オーストリア、ドイツ、チェコ、スペインの兵士は兵数ではオスマン帝国を下回ったが、ウィーンの防衛に成功し、オスマン軍を撤退させ、中央ヨーロッパへのこれ以上の侵攻を防いだ。イッソスでのアレクサンドロスの勝利はウィーン包囲の勝利と類似点があるので、この絵はウィーン包囲の勝利に触発されたと考えられている。いくつかの批判があるものの、この絵の時代錯誤な部分は、アルトドルファーが意図して描いたものだと推測されている。歴史家ラインハルト・コゼレックは著作Futures Past: On the Semantics of Historical Timeの中でアルトドルファーの時間的表現をより哲学的な視点から議論している。表面上の時代のずれは、損害数を掲げる軍の旗にみられ、より深い部分の時代のずれはこの絵の当時の時代背景に根付いているという違いがある。ラインハルト・コゼレックは深い部分のずれは歴史上の出来事によって上書きすることができないもので、歴史の再帰的な認識によって強調されていくものだと仮定した。コゼレックはキャサリン・デイビスの以下の主張を引用している。”アルトドルファーにとって4世紀のペルシャの装備が16世紀のオスマンの装備に見えることは、装備の違いを認識していなかったのではなく、『アレクサンダー大王の戦い』において、装備の違いは問題にならなかったのである。言い換えれば、現代以前の時代は、時代が一致しない事と歴史的認識の欠落があることを例示している。アルトドルファーの描いた歴史的なベールを終末論的な観点で表している。実際16世紀の世界観は（次第に17世紀も18世紀も）、永遠回帰の世界に閉じ込められており、将来は永遠に同じことの繰り返しであると考えられていた。そのような世界観からはどんな出来事も起きることはなく、予見や到来といった概念は時間で区別することができない神聖な歴史の闇に葬られてしまう。”

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いの画法における解釈の特徴を説明してください。

『アレクサンダー大王の戦い』では時代錯誤の描写がたくさんある。アレクサンドロスは16世紀の甲冑をつけており、ダレイオスはトルコ軍の軍服を着ている。つまりアルトドルファーはアレクサンダーの東方遠征と当時のヨーロッパとオスマン帝国の間での衝突の両方を描いている。この絵が完成した1529年はスレイマン1世による第一次ウィーン包囲が行われた年である。当時のウィーンは神聖ローマ帝国の首都であり、トルコからは、黄金の林檎と呼ばれていた。オーストリア、ドイツ、チェコ、スペインの兵士は兵数ではオスマン帝国を下回ったが、ウィーンの防衛に成功し、オスマン軍を撤退させ、中央ヨーロッパへのこれ以上の侵攻を防いだ。イッソスでのアレクサンドロスの勝利はウィーン包囲の勝利と類似点があるので、この絵はウィーン包囲の勝利に触発されたと考えられている。いくつかの批判があるものの、この絵の時代錯誤な部分は、アルトドルファーが意図して描いたものだと推測されている。歴史家ラインハルト・コゼレックは著作Futures Past: On the Semantics of Historical Timeの中でアルトドルファーの時間的表現をより哲学的な視点から議論している。表面上の時代のずれは、損害数を掲げる軍の旗にみられ、より深い部分の時代のずれはこの絵の当時の時代背景に根付いているという違いがある。ラインハルト・コゼレックは深い部分のずれは歴史上の出来事によって上書きすることができないもので、歴史の再帰的な認識によって強調されていくものだと仮定した。コゼレックはキャサリン・デイビスの以下の主張を引用している。”アルトドルファーにとって4世紀のペルシャの装備が16世紀のオスマンの装備に見えることは、装備の違いを認識していなかったのではなく、『アレクサンダー大王の戦い』において、装備の違いは問題にならなかったのである。言い換えれば、現代以前の時代は、時代が一致しない事と歴史的認識の欠落があることを例示している。アルトドルファーの描いた歴史的なベールを終末論的な観点で表している。実際16世紀の世界観は（次第に17世紀も18世紀も）、永遠回帰の世界に閉じ込められており、将来は永遠に同じことの繰り返しであると考えられていた。そのような世界観からはどんな出来事も起きることはなく、予見や到来といった概念は時間で区別することができない神聖な歴史の闇に葬られてしまう。”

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いに焦点を当てて、その後世への影響を説明してください。

『アレクサンダー大王の戦い』は何世紀もの間、バイエルン公のコレクションとして存続していた。18世紀の後半になるまでシュライスハイム城のギャラリーの展示品であった。1800年、ナポレオンの大陸軍によって奪われた72の品の中の1つにこの絵が含まれており、パリに移送されることになった。ナポレオンはアレクサンドロスを崇拝している事で有名であった。この絵はルーブル博物館に1804年まで保有されたが、ナポレオンが皇帝に就任した時に、彼の所有物となった。1814年、第六次対仏大同盟による攻撃により、パリは陥落し、プロイセンはこの絵を奪還した。この時、『アレクサンダー大王の戦い』はナポレオンの浴室に掲げられていたと言われている。『アレクサンダー大王の戦い』は1800年に奪われた他の26の絵と同様、1815年にバイエルン王のマクシミリアン1世によって修復された。『アレクサンダー大王の戦い』を含む5つのヴィルヘルムの絵は後にミュンヘンのアルテ・ピナコテークの王国の収蔵物として引き渡される事になり、現在に至る。また他にも3つのヴィルヘルムの絵が1618年から1648年の30年戦争でスウェーデン軍により略奪され、ストックホルムのスウェーデン国立美術館に収蔵されている。アルトドルファーによって書かれたスザンナと長老たちはアルトドルファーの作品で唯一アルテ・ピナコテーク以外に収蔵されている絵である。 この絵画は北方ルネサンスに大きな影響を与え、15世紀と16世紀の北ヨーロッパにおいて古典的な人間性と文化を再起させた。アルトドルファーは風景画の先駆者であっただけでなく、19世紀と20世紀に大きな影響を与えたロマン主義と表現主義を早期に実践した。ケネス・クラークはアルトドルファーと同じ時代のマティアス・グリューネヴァルトとヒエロニムス・ボスについて次のように述べている。”かれらは現代では表現主義の芸術家であると述べられている。なぜなら表現主義は著しく一貫しており、これらの16世紀前半の風景画の作品には共通して、同じ理念、形、動きの表現が見られ、これらは現代の表現主義の芸術家である、フィンセント・ファン・ゴッホ、マックス・エルンスト、グレイアム・サザランド、ウォルト・ディズニーの作品には同様の表現が見られる。”また芸術評論家のピア・クーネオも以下の様に述べている。”アルトドルファーの『アレクサンダー大王の戦い』は宇宙規模のスケールで描かれており、彼の精神とロマン主義、現代芸術（特にドイツ表現主義）との親和性は特に賞賛されるべきものである。”『アレクサンダー大王の戦い』はアルトドルファーの代表作であると考えられている。ピア・クーネオはこの絵は他の15の作品からは壮麗さ故に孤立していると述べている。ドイツ人作家のフリードリヒ・シュレーゲル(1772–1829)は『アレクサンダー大王の戦い』をルーブルで見た人物の一人であるが、この絵に驚嘆し、小さなイーリアスであると述べた。ラインハルト・コゼレックはアルトドルファーの絵の数千の兵士たちは過去に例がないまでに隅々まで描かれていると述べ、キャサリン・デイビスはこの絵をあらゆる感性が画期的であると述べて。

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いの後世への影響を説明してください。

『アレクサンダー大王の戦い』は何世紀もの間、バイエルン公のコレクションとして存続していた。18世紀の後半になるまでシュライスハイム城のギャラリーの展示品であった。1800年、ナポレオンの大陸軍によって奪われた72の品の中の1つにこの絵が含まれており、パリに移送されることになった。ナポレオンはアレクサンドロスを崇拝している事で有名であった。この絵はルーブル博物館に1804年まで保有されたが、ナポレオンが皇帝に就任した時に、彼の所有物となった。1814年、第六次対仏大同盟による攻撃により、パリは陥落し、プロイセンはこの絵を奪還した。この時、『アレクサンダー大王の戦い』はナポレオンの浴室に掲げられていたと言われている。『アレクサンダー大王の戦い』は1800年に奪われた他の26の絵と同様、1815年にバイエルン王のマクシミリアン1世によって修復された。『アレクサンダー大王の戦い』を含む5つのヴィルヘルムの絵は後にミュンヘンのアルテ・ピナコテークの王国の収蔵物として引き渡される事になり、現在に至る。また他にも3つのヴィルヘルムの絵が1618年から1648年の30年戦争でスウェーデン軍により略奪され、ストックホルムのスウェーデン国立美術館に収蔵されている。アルトドルファーによって書かれたスザンナと長老たちはアルトドルファーの作品で唯一アルテ・ピナコテーク以外に収蔵されている絵である。 この絵画は北方ルネサンスに大きな影響を与え、15世紀と16世紀の北ヨーロッパにおいて古典的な人間性と文化を再起させた。アルトドルファーは風景画の先駆者であっただけでなく、19世紀と20世紀に大きな影響を与えたロマン主義と表現主義を早期に実践した。ケネス・クラークはアルトドルファーと同じ時代のマティアス・グリューネヴァルトとヒエロニムス・ボスについて次のように述べている。”かれらは現代では表現主義の芸術家であると述べられている。なぜなら表現主義は著しく一貫しており、これらの16世紀前半の風景画の作品には共通して、同じ理念、形、動きの表現が見られ、これらは現代の表現主義の芸術家である、フィンセント・ファン・ゴッホ、マックス・エルンスト、グレイアム・サザランド、ウォルト・ディズニーの作品には同様の表現が見られる。”また芸術評論家のピア・クーネオも以下の様に述べている。”アルトドルファーの『アレクサンダー大王の戦い』は宇宙規模のスケールで描かれており、彼の精神とロマン主義、現代芸術（特にドイツ表現主義）との親和性は特に賞賛されるべきものである。”『アレクサンダー大王の戦い』はアルトドルファーの代表作であると考えられている。ピア・クーネオはこの絵は他の15の作品からは壮麗さ故に孤立していると述べている。ドイツ人作家のフリードリヒ・シュレーゲル(1772–1829)は『アレクサンダー大王の戦い』をルーブルで見た人物の一人であるが、この絵に驚嘆し、小さなイーリアスであると述べた。ラインハルト・コゼレックはアルトドルファーの絵の数千の兵士たちは過去に例がないまでに隅々まで描かれていると述べ、キャサリン・デイビスはこの絵をあらゆる感性が画期的であると述べて。

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いはどのように後世への影響を説明していますか？

『アレクサンダー大王の戦い』は何世紀もの間、バイエルン公のコレクションとして存続していた。18世紀の後半になるまでシュライスハイム城のギャラリーの展示品であった。1800年、ナポレオンの大陸軍によって奪われた72の品の中の1つにこの絵が含まれており、パリに移送されることになった。ナポレオンはアレクサンドロスを崇拝している事で有名であった。この絵はルーブル博物館に1804年まで保有されたが、ナポレオンが皇帝に就任した時に、彼の所有物となった。1814年、第六次対仏大同盟による攻撃により、パリは陥落し、プロイセンはこの絵を奪還した。この時、『アレクサンダー大王の戦い』はナポレオンの浴室に掲げられていたと言われている。『アレクサンダー大王の戦い』は1800年に奪われた他の26の絵と同様、1815年にバイエルン王のマクシミリアン1世によって修復された。『アレクサンダー大王の戦い』を含む5つのヴィルヘルムの絵は後にミュンヘンのアルテ・ピナコテークの王国の収蔵物として引き渡される事になり、現在に至る。また他にも3つのヴィルヘルムの絵が1618年から1648年の30年戦争でスウェーデン軍により略奪され、ストックホルムのスウェーデン国立美術館に収蔵されている。アルトドルファーによって書かれたスザンナと長老たちはアルトドルファーの作品で唯一アルテ・ピナコテーク以外に収蔵されている絵である。 この絵画は北方ルネサンスに大きな影響を与え、15世紀と16世紀の北ヨーロッパにおいて古典的な人間性と文化を再起させた。アルトドルファーは風景画の先駆者であっただけでなく、19世紀と20世紀に大きな影響を与えたロマン主義と表現主義を早期に実践した。ケネス・クラークはアルトドルファーと同じ時代のマティアス・グリューネヴァルトとヒエロニムス・ボスについて次のように述べている。”かれらは現代では表現主義の芸術家であると述べられている。なぜなら表現主義は著しく一貫しており、これらの16世紀前半の風景画の作品には共通して、同じ理念、形、動きの表現が見られ、これらは現代の表現主義の芸術家である、フィンセント・ファン・ゴッホ、マックス・エルンスト、グレイアム・サザランド、ウォルト・ディズニーの作品には同様の表現が見られる。”また芸術評論家のピア・クーネオも以下の様に述べている。”アルトドルファーの『アレクサンダー大王の戦い』は宇宙規模のスケールで描かれており、彼の精神とロマン主義、現代芸術（特にドイツ表現主義）との親和性は特に賞賛されるべきものである。”『アレクサンダー大王の戦い』はアルトドルファーの代表作であると考えられている。ピア・クーネオはこの絵は他の15の作品からは壮麗さ故に孤立していると述べている。ドイツ人作家のフリードリヒ・シュレーゲル(1772–1829)は『アレクサンダー大王の戦い』をルーブルで見た人物の一人であるが、この絵に驚嘆し、小さなイーリアスであると述べた。ラインハルト・コゼレックはアルトドルファーの絵の数千の兵士たちは過去に例がないまでに隅々まで描かれていると述べ、キャサリン・デイビスはこの絵をあらゆる感性が画期的であると述べて。

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いに関して、どのように後世への影響が議論されていますか？

『アレクサンダー大王の戦い』は何世紀もの間、バイエルン公のコレクションとして存続していた。18世紀の後半になるまでシュライスハイム城のギャラリーの展示品であった。1800年、ナポレオンの大陸軍によって奪われた72の品の中の1つにこの絵が含まれており、パリに移送されることになった。ナポレオンはアレクサンドロスを崇拝している事で有名であった。この絵はルーブル博物館に1804年まで保有されたが、ナポレオンが皇帝に就任した時に、彼の所有物となった。1814年、第六次対仏大同盟による攻撃により、パリは陥落し、プロイセンはこの絵を奪還した。この時、『アレクサンダー大王の戦い』はナポレオンの浴室に掲げられていたと言われている。『アレクサンダー大王の戦い』は1800年に奪われた他の26の絵と同様、1815年にバイエルン王のマクシミリアン1世によって修復された。『アレクサンダー大王の戦い』を含む5つのヴィルヘルムの絵は後にミュンヘンのアルテ・ピナコテークの王国の収蔵物として引き渡される事になり、現在に至る。また他にも3つのヴィルヘルムの絵が1618年から1648年の30年戦争でスウェーデン軍により略奪され、ストックホルムのスウェーデン国立美術館に収蔵されている。アルトドルファーによって書かれたスザンナと長老たちはアルトドルファーの作品で唯一アルテ・ピナコテーク以外に収蔵されている絵である。 この絵画は北方ルネサンスに大きな影響を与え、15世紀と16世紀の北ヨーロッパにおいて古典的な人間性と文化を再起させた。アルトドルファーは風景画の先駆者であっただけでなく、19世紀と20世紀に大きな影響を与えたロマン主義と表現主義を早期に実践した。ケネス・クラークはアルトドルファーと同じ時代のマティアス・グリューネヴァルトとヒエロニムス・ボスについて次のように述べている。”かれらは現代では表現主義の芸術家であると述べられている。なぜなら表現主義は著しく一貫しており、これらの16世紀前半の風景画の作品には共通して、同じ理念、形、動きの表現が見られ、これらは現代の表現主義の芸術家である、フィンセント・ファン・ゴッホ、マックス・エルンスト、グレイアム・サザランド、ウォルト・ディズニーの作品には同様の表現が見られる。”また芸術評論家のピア・クーネオも以下の様に述べている。”アルトドルファーの『アレクサンダー大王の戦い』は宇宙規模のスケールで描かれており、彼の精神とロマン主義、現代芸術（特にドイツ表現主義）との親和性は特に賞賛されるべきものである。”『アレクサンダー大王の戦い』はアルトドルファーの代表作であると考えられている。ピア・クーネオはこの絵は他の15の作品からは壮麗さ故に孤立していると述べている。ドイツ人作家のフリードリヒ・シュレーゲル(1772–1829)は『アレクサンダー大王の戦い』をルーブルで見た人物の一人であるが、この絵に驚嘆し、小さなイーリアスであると述べた。ラインハルト・コゼレックはアルトドルファーの絵の数千の兵士たちは過去に例がないまでに隅々まで描かれていると述べ、キャサリン・デイビスはこの絵をあらゆる感性が画期的であると述べて。

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いに焦点を当てて、その関連事項を説明してください。

イッソスの戦いアレクサンドロス3世

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いの関連事項を説明してください。

イッソスの戦いアレクサンドロス3世

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いはどのように関連事項を説明していますか？

イッソスの戦いアレクサンドロス3世

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


アレクサンダー大王の戦い

Prompt: アレクサンダー大王の戦いに関して、どのように関連事項が議論されていますか？

イッソスの戦いアレクサンドロス3世

代替文=イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）

アルブレヒト・アルトドルファ

ファイル:Battle of Issus - initial deployment.svg

Category:アルブレヒト・アルトドルファーの作品

フィンセント・ファン・ゴッホ

マティアス・グリューネヴァルト

Category:アレクサンドロス3世を題材とした作品

イッソスの戦いでの開戦前の陣形。ピナルス川を挟み、両陣営が対峙している。この地はイッソスから11km南の地点にある。両軍の騎兵がイッソス湾に集中している事がわかる。アレクサンダーは右翼から自ら騎兵を用いてペルシャの小丘の防御を崩すことに専念した。

聖ジョージと竜(1510年)

アルブレヒト・アルトドルファー

両軍の兵士達。ラインハルト・コゼレックはペルシャの兵士はターバンから足元まで16世紀のオスマン軍の装備に似ていると述べている。

Category:アルテ・ピナコテークの所蔵作品

ヴィルヘルム4世 (バイエルン公)

イッソスの戦いのモザイク絵（ナポリ国立考古学博物館）


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑に焦点を当てて、そのabstractを説明してください。

『カラスのいる麦畑』（カラスのいるむぎばたけ）は、オランダの画家フィンセント・ファン・ゴッホによって1890年7月に描かれた絵画。彼の最晩年に描かれた作品のひとつである。邦題は「カラスの群れ飛ぶ麦畑」、「黒い鳥のいる麦畑」などとも訳される。ファンゴッホ美術館蔵。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑のabstractを説明してください。

『カラスのいる麦畑』（カラスのいるむぎばたけ）は、オランダの画家フィンセント・ファン・ゴッホによって1890年7月に描かれた絵画。彼の最晩年に描かれた作品のひとつである。邦題は「カラスの群れ飛ぶ麦畑」、「黒い鳥のいる麦畑」などとも訳される。ファンゴッホ美術館蔵。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑はどのようにabstractを説明していますか？

『カラスのいる麦畑』（カラスのいるむぎばたけ）は、オランダの画家フィンセント・ファン・ゴッホによって1890年7月に描かれた絵画。彼の最晩年に描かれた作品のひとつである。邦題は「カラスの群れ飛ぶ麦畑」、「黒い鳥のいる麦畑」などとも訳される。ファンゴッホ美術館蔵。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑に関して、どのようにabstractが議論されていますか？

『カラスのいる麦畑』（カラスのいるむぎばたけ）は、オランダの画家フィンセント・ファン・ゴッホによって1890年7月に描かれた絵画。彼の最晩年に描かれた作品のひとつである。邦題は「カラスの群れ飛ぶ麦畑」、「黒い鳥のいる麦畑」などとも訳される。ファンゴッホ美術館蔵。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑に焦点を当てて、その絶筆とカラスの俗説を説明してください。

本作は、しばしばファン・ゴッホの絶筆であると見なされることが多い。 しかし、1890年7月10日頃の弟テオ宛の手紙に本作と思われる作品に関する記述があることから、実際には7月上旬に描かれたと推定されている（後述#同時期の作品も参照）。また、『1890年7月14日、オーヴェル町役場』や『ドービニーの庭』『木の根と幹』など、タイトルや手紙の内容等から7月中旬以降に描かれたと見られる作品が存在することからも、本作が最後の作品である可能性は低い。ファン・ゴッホの遺族が公式に認めたタイトルは『黒い鳥のいる麦畑』であり、画面の「黒い鳥」がカラス（カラス属の鳥）であるという明示はなく、さらに厳密に言えば、暗色の絵具で描かれた鳥たちの実際の体色が黒だったのかどうかも不明である。絶筆であるとの記述が最初に出始めたのは1908年、ドイツ・ミュンヘンのモデルネ・クンストハンドブルク画廊などを巡回したファン・ゴッホ展のカタログで、当時は「雷雨」のタイトルが付けられ、「巨匠最後の作品」と付記されていた。1914年にベルギーのアントウェルペンで開かれた現代美術展のカタログでは、「鴉（からす）の群れ飛ぶ麦畑」の題が付けられ、同様に「画家の最後の作品」と説明された。 以後、根拠の無いまま黒い鳥はカラスであり、ファン・ゴッホの絶筆であるとする見解が広まっていった。1956年の映画『炎の人ゴッホ』のラストシーンでは、カーク・ダグラス演じるファン・ゴッホがカラスのいる麦畑で本作を描き上げ、その場で拳銃自殺を遂げるが、実際に彼が自殺の間際まで絵を描いていた、また自殺を図った現場が麦畑であったという確証はない。しかし、この映画は世界中で大ヒットしたため、「ファン・ゴッホが死の寸前に描いていた作品」というイメージがさらに浸透した。「麦刈り」は聖書においてしばしば人の死の象徴として語られており、ファン・ゴッホ自身も死のイメージとして好んで麦畑の主題を描いている。画中の黒い鳥がカラスだったとすれば「不吉な死」を表した絵という解釈も成立することになり、非業の死を遂げた芸術家のイメージに相応しい主題となる。また後年に出版された複数のファン・ゴッホの伝記中では画家の生涯を殉教の聖人伝に当て嵌める記述がしばしば見られる。上記の理由から本作をめぐる一連の伝説（俗説）が生まれたものと推測される。現代においてもこの絵は展覧会や画集の最後に置かれ、「厳密には絶筆ではないが」と断った上で「画家の制作活動を締めくくるものとして相応しい」などと結ばれることもある。しかし一方では固定化された解釈からの解放を目指した脱神話化の動きもある。1990年にBBCが製作したテレビドラマ『ファン・ゴッホ』では、ゴッホはカラスのいる麦畑では死なない。同年のロバート・アルトマン監督の映画『ゴッホ』でもこの絵を絶筆扱いにはしていないが、死の床の場面で部屋の隅にこの絵が置いてあるという演出がなされた。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑の絶筆とカラスの俗説を説明してください。

本作は、しばしばファン・ゴッホの絶筆であると見なされることが多い。 しかし、1890年7月10日頃の弟テオ宛の手紙に本作と思われる作品に関する記述があることから、実際には7月上旬に描かれたと推定されている（後述#同時期の作品も参照）。また、『1890年7月14日、オーヴェル町役場』や『ドービニーの庭』『木の根と幹』など、タイトルや手紙の内容等から7月中旬以降に描かれたと見られる作品が存在することからも、本作が最後の作品である可能性は低い。ファン・ゴッホの遺族が公式に認めたタイトルは『黒い鳥のいる麦畑』であり、画面の「黒い鳥」がカラス（カラス属の鳥）であるという明示はなく、さらに厳密に言えば、暗色の絵具で描かれた鳥たちの実際の体色が黒だったのかどうかも不明である。絶筆であるとの記述が最初に出始めたのは1908年、ドイツ・ミュンヘンのモデルネ・クンストハンドブルク画廊などを巡回したファン・ゴッホ展のカタログで、当時は「雷雨」のタイトルが付けられ、「巨匠最後の作品」と付記されていた。1914年にベルギーのアントウェルペンで開かれた現代美術展のカタログでは、「鴉（からす）の群れ飛ぶ麦畑」の題が付けられ、同様に「画家の最後の作品」と説明された。 以後、根拠の無いまま黒い鳥はカラスであり、ファン・ゴッホの絶筆であるとする見解が広まっていった。1956年の映画『炎の人ゴッホ』のラストシーンでは、カーク・ダグラス演じるファン・ゴッホがカラスのいる麦畑で本作を描き上げ、その場で拳銃自殺を遂げるが、実際に彼が自殺の間際まで絵を描いていた、また自殺を図った現場が麦畑であったという確証はない。しかし、この映画は世界中で大ヒットしたため、「ファン・ゴッホが死の寸前に描いていた作品」というイメージがさらに浸透した。「麦刈り」は聖書においてしばしば人の死の象徴として語られており、ファン・ゴッホ自身も死のイメージとして好んで麦畑の主題を描いている。画中の黒い鳥がカラスだったとすれば「不吉な死」を表した絵という解釈も成立することになり、非業の死を遂げた芸術家のイメージに相応しい主題となる。また後年に出版された複数のファン・ゴッホの伝記中では画家の生涯を殉教の聖人伝に当て嵌める記述がしばしば見られる。上記の理由から本作をめぐる一連の伝説（俗説）が生まれたものと推測される。現代においてもこの絵は展覧会や画集の最後に置かれ、「厳密には絶筆ではないが」と断った上で「画家の制作活動を締めくくるものとして相応しい」などと結ばれることもある。しかし一方では固定化された解釈からの解放を目指した脱神話化の動きもある。1990年にBBCが製作したテレビドラマ『ファン・ゴッホ』では、ゴッホはカラスのいる麦畑では死なない。同年のロバート・アルトマン監督の映画『ゴッホ』でもこの絵を絶筆扱いにはしていないが、死の床の場面で部屋の隅にこの絵が置いてあるという演出がなされた。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑はどのように絶筆とカラスの俗説を説明していますか？

本作は、しばしばファン・ゴッホの絶筆であると見なされることが多い。 しかし、1890年7月10日頃の弟テオ宛の手紙に本作と思われる作品に関する記述があることから、実際には7月上旬に描かれたと推定されている（後述#同時期の作品も参照）。また、『1890年7月14日、オーヴェル町役場』や『ドービニーの庭』『木の根と幹』など、タイトルや手紙の内容等から7月中旬以降に描かれたと見られる作品が存在することからも、本作が最後の作品である可能性は低い。ファン・ゴッホの遺族が公式に認めたタイトルは『黒い鳥のいる麦畑』であり、画面の「黒い鳥」がカラス（カラス属の鳥）であるという明示はなく、さらに厳密に言えば、暗色の絵具で描かれた鳥たちの実際の体色が黒だったのかどうかも不明である。絶筆であるとの記述が最初に出始めたのは1908年、ドイツ・ミュンヘンのモデルネ・クンストハンドブルク画廊などを巡回したファン・ゴッホ展のカタログで、当時は「雷雨」のタイトルが付けられ、「巨匠最後の作品」と付記されていた。1914年にベルギーのアントウェルペンで開かれた現代美術展のカタログでは、「鴉（からす）の群れ飛ぶ麦畑」の題が付けられ、同様に「画家の最後の作品」と説明された。 以後、根拠の無いまま黒い鳥はカラスであり、ファン・ゴッホの絶筆であるとする見解が広まっていった。1956年の映画『炎の人ゴッホ』のラストシーンでは、カーク・ダグラス演じるファン・ゴッホがカラスのいる麦畑で本作を描き上げ、その場で拳銃自殺を遂げるが、実際に彼が自殺の間際まで絵を描いていた、また自殺を図った現場が麦畑であったという確証はない。しかし、この映画は世界中で大ヒットしたため、「ファン・ゴッホが死の寸前に描いていた作品」というイメージがさらに浸透した。「麦刈り」は聖書においてしばしば人の死の象徴として語られており、ファン・ゴッホ自身も死のイメージとして好んで麦畑の主題を描いている。画中の黒い鳥がカラスだったとすれば「不吉な死」を表した絵という解釈も成立することになり、非業の死を遂げた芸術家のイメージに相応しい主題となる。また後年に出版された複数のファン・ゴッホの伝記中では画家の生涯を殉教の聖人伝に当て嵌める記述がしばしば見られる。上記の理由から本作をめぐる一連の伝説（俗説）が生まれたものと推測される。現代においてもこの絵は展覧会や画集の最後に置かれ、「厳密には絶筆ではないが」と断った上で「画家の制作活動を締めくくるものとして相応しい」などと結ばれることもある。しかし一方では固定化された解釈からの解放を目指した脱神話化の動きもある。1990年にBBCが製作したテレビドラマ『ファン・ゴッホ』では、ゴッホはカラスのいる麦畑では死なない。同年のロバート・アルトマン監督の映画『ゴッホ』でもこの絵を絶筆扱いにはしていないが、死の床の場面で部屋の隅にこの絵が置いてあるという演出がなされた。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑に関して、どのように絶筆とカラスの俗説が議論されていますか？

本作は、しばしばファン・ゴッホの絶筆であると見なされることが多い。 しかし、1890年7月10日頃の弟テオ宛の手紙に本作と思われる作品に関する記述があることから、実際には7月上旬に描かれたと推定されている（後述#同時期の作品も参照）。また、『1890年7月14日、オーヴェル町役場』や『ドービニーの庭』『木の根と幹』など、タイトルや手紙の内容等から7月中旬以降に描かれたと見られる作品が存在することからも、本作が最後の作品である可能性は低い。ファン・ゴッホの遺族が公式に認めたタイトルは『黒い鳥のいる麦畑』であり、画面の「黒い鳥」がカラス（カラス属の鳥）であるという明示はなく、さらに厳密に言えば、暗色の絵具で描かれた鳥たちの実際の体色が黒だったのかどうかも不明である。絶筆であるとの記述が最初に出始めたのは1908年、ドイツ・ミュンヘンのモデルネ・クンストハンドブルク画廊などを巡回したファン・ゴッホ展のカタログで、当時は「雷雨」のタイトルが付けられ、「巨匠最後の作品」と付記されていた。1914年にベルギーのアントウェルペンで開かれた現代美術展のカタログでは、「鴉（からす）の群れ飛ぶ麦畑」の題が付けられ、同様に「画家の最後の作品」と説明された。 以後、根拠の無いまま黒い鳥はカラスであり、ファン・ゴッホの絶筆であるとする見解が広まっていった。1956年の映画『炎の人ゴッホ』のラストシーンでは、カーク・ダグラス演じるファン・ゴッホがカラスのいる麦畑で本作を描き上げ、その場で拳銃自殺を遂げるが、実際に彼が自殺の間際まで絵を描いていた、また自殺を図った現場が麦畑であったという確証はない。しかし、この映画は世界中で大ヒットしたため、「ファン・ゴッホが死の寸前に描いていた作品」というイメージがさらに浸透した。「麦刈り」は聖書においてしばしば人の死の象徴として語られており、ファン・ゴッホ自身も死のイメージとして好んで麦畑の主題を描いている。画中の黒い鳥がカラスだったとすれば「不吉な死」を表した絵という解釈も成立することになり、非業の死を遂げた芸術家のイメージに相応しい主題となる。また後年に出版された複数のファン・ゴッホの伝記中では画家の生涯を殉教の聖人伝に当て嵌める記述がしばしば見られる。上記の理由から本作をめぐる一連の伝説（俗説）が生まれたものと推測される。現代においてもこの絵は展覧会や画集の最後に置かれ、「厳密には絶筆ではないが」と断った上で「画家の制作活動を締めくくるものとして相応しい」などと結ばれることもある。しかし一方では固定化された解釈からの解放を目指した脱神話化の動きもある。1990年にBBCが製作したテレビドラマ『ファン・ゴッホ』では、ゴッホはカラスのいる麦畑では死なない。同年のロバート・アルトマン監督の映画『ゴッホ』でもこの絵を絶筆扱いにはしていないが、死の床の場面で部屋の隅にこの絵が置いてあるという演出がなされた。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
ドイツ
英国放送協会
ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
ヨルダーンス
サン＝レミ
Category:フィンセント・ファン・ゴッホの作品
1956年
1914年
アントウェルペン
絶筆
ロバート・アルトマン
聖書
1890年
蝶
美術
伝記
アムステルダム
ファン・ゴッホ美術館
フィンセント・ファン・ゴッホ
テオ
wikt:corbeaux
:File:Lille Jordaens vaches.JPG
wikt:crows
ノイエ・ピナコテーク
1908年
油彩
Category:ファン・ゴッホ美術館の所蔵品
ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
Category:植物を題材とした作品
カラス
カラス属
テレビドラマ
拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
corbeaux
1990年
フランス語
ミュンヘン
#同時期の作品
殉教
カーネギー博物館
絵画
サン＝レミ＝ド＝プロヴァンス
7月10日
聖人
キャンバス
ファンゴッホ美術館
BBC
上旬
雷雨
原作
Category:美術における鳥
クレラー・ミュラー美術館
:commons:Van_Gogh_works_by_date#1890
芸術
英語
Crows
Category:1890年代の絵画
死
画家
ジャン＝フランソワ・ミレー
麦
ミレー
ベルギー
ゴッホ
カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑に焦点を当てて、その同時期の作品を説明してください。

本作より後に（または同時期に）、すなわちゴッホの死去直前の同7月中に描かれた作品は全25点ほど存在し、これらの中には同じように麦畑を描いたものも多い（作品の一覧はcommons:Van_Gogh_works_by_date#1890の最下段「July」を参照）。比較的明るい色使いの作品もみられる。また、本作と同様の筆跡で群飛する鳥の姿が描かれたものもいくつか見られる。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
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#同時期の作品
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麦
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カーク・ダグラス


カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑の同時期の作品を説明してください。

本作より後に（または同時期に）、すなわちゴッホの死去直前の同7月中に描かれた作品は全25点ほど存在し、これらの中には同じように麦畑を描いたものも多い（作品の一覧はcommons:Van_Gogh_works_by_date#1890の最下段「July」を参照）。比較的明るい色使いの作品もみられる。また、本作と同様の筆跡で群飛する鳥の姿が描かれたものもいくつか見られる。

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麦
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カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑はどのように同時期の作品を説明していますか？

本作より後に（または同時期に）、すなわちゴッホの死去直前の同7月中に描かれた作品は全25点ほど存在し、これらの中には同じように麦畑を描いたものも多い（作品の一覧はcommons:Van_Gogh_works_by_date#1890の最下段「July」を参照）。比較的明るい色使いの作品もみられる。また、本作と同様の筆跡で群飛する鳥の姿が描かれたものもいくつか見られる。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
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ドイツ
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カラスのいる麦畑

Prompt: カラスのいる麦畑に関して、どのように同時期の作品が議論されていますか？

本作より後に（または同時期に）、すなわちゴッホの死去直前の同7月中に描かれた作品は全25点ほど存在し、これらの中には同じように麦畑を描いたものも多い（作品の一覧はcommons:Van_Gogh_works_by_date#1890の最下段「July」を参照）。比較的明るい色使いの作品もみられる。また、本作と同様の筆跡で群飛する鳥の姿が描かれたものもいくつか見られる。

Category:カラスを題材とした作品
ドイツ帝国
オランダ
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ゴッホ美術館
ヤーコブ・ヨルダーンス
ムギ
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伝記
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1908年
油彩
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ドービニーの庭
ゴッホ (映画)
旬 (単位)
炎の人ゴッホ
リール宮殿美術館
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カラス
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拳銃
テオドルス・ファン・ゴッホ
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ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントに焦点を当てて、そのabstractを説明してください。

ウィキペディア記念碑（ポーランド語: Pomnik Wikipedii）またはウィキペディア像は、ウィキペディアの投稿者らを讃えてポーランドのスウビツェに設立された像である。アメリカの彫刻家ミーラン・ヘイコビャン（Mihran Hakobyan）がデザインし、除幕式は2014年10月22日にフランクフルト広場（ポーランド語: Plac Frankfurcki）で執り行われ、ポーランドのウィキメディアの支部（英語）ならびにウィキメディア財団の代表が立ち会った。

File:Wikipedia sculpture Poland Slubice.jpg

ウィキペディアの投稿者ら

彫刻家が考えた当初案の模型

ポーランド語版ウィキペディア

ウィキペディアのコミュニティ

ウィキメディアのコミュニティ


ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントのabstractを説明してください。

ウィキペディア記念碑（ポーランド語: Pomnik Wikipedii）またはウィキペディア像は、ウィキペディアの投稿者らを讃えてポーランドのスウビツェに設立された像である。アメリカの彫刻家ミーラン・ヘイコビャン（Mihran Hakobyan）がデザインし、除幕式は2014年10月22日にフランクフルト広場（ポーランド語: Plac Frankfurcki）で執り行われ、ポーランドのウィキメディアの支部（英語）ならびにウィキメディア財団の代表が立ち会った。

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ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントはどのようにabstractを説明していますか？

ウィキペディア記念碑（ポーランド語: Pomnik Wikipedii）またはウィキペディア像は、ウィキペディアの投稿者らを讃えてポーランドのスウビツェに設立された像である。アメリカの彫刻家ミーラン・ヘイコビャン（Mihran Hakobyan）がデザインし、除幕式は2014年10月22日にフランクフルト広場（ポーランド語: Plac Frankfurcki）で執り行われ、ポーランドのウィキメディアの支部（英語）ならびにウィキメディア財団の代表が立ち会った。

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ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントに関して、どのようにabstractが議論されていますか？

ウィキペディア記念碑（ポーランド語: Pomnik Wikipedii）またはウィキペディア像は、ウィキペディアの投稿者らを讃えてポーランドのスウビツェに設立された像である。アメリカの彫刻家ミーラン・ヘイコビャン（Mihran Hakobyan）がデザインし、除幕式は2014年10月22日にフランクフルト広場（ポーランド語: Plac Frankfurcki）で執り行われ、ポーランドのウィキメディアの支部（英語）ならびにウィキメディア財団の代表が立ち会った。

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ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントに焦点を当てて、その概要と歴史を説明してください。

モニュメントの設立は、2010年頃にスウビツェにある教育機関Collegium Polonicumの理事長、クシシュトフ・ヴォイチェホフスキ博士が提案した。博士は、「私にはウィキペディアの前にひざまずく心構えがある。だからこそ記念碑設置を発想したのだ」と語った。ポーランド語版ウィキペディアは、ポーランドで人気のウェブサイトの1つである。100万以上の記事があり、世界のウィキペディアで12番目の規模である。副市長の Piotr Łuczynski によると、この記念碑は「この街の学術上の重要性を強調するものとなる」。ポーランド・ウィキメディア協会の代表は、このプロジェクトが「ウェブサイトの認知を高め、人々の貢献を促す」よう望むと語った。この記念碑は、4人の人物が頭上にウィキペディアのロゴである地球を掲げる様子を表現している。高さ2.5m。アルメニア出身で同学を卒業した芸術家 Mihran Hakobyan がデザインし、素材はガラス繊維とレジン樹脂。要した費用約5万ズウォティ（おおよそ1.4万ドルまたは1.2万ユーロに相当）はスウビツェ自治体が提供した。2014年10月22日に、町の中央広場（Plac Frankfurcki）で除幕され、オンライン百科事典に対する史上初のモニュメントとなる。除幕式には、ウィキメディア財団の代表及びポーランドとドイツのウィキメディア支部の代表の出席した。

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ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントの概要と歴史を説明してください。

モニュメントの設立は、2010年頃にスウビツェにある教育機関Collegium Polonicumの理事長、クシシュトフ・ヴォイチェホフスキ博士が提案した。博士は、「私にはウィキペディアの前にひざまずく心構えがある。だからこそ記念碑設置を発想したのだ」と語った。ポーランド語版ウィキペディアは、ポーランドで人気のウェブサイトの1つである。100万以上の記事があり、世界のウィキペディアで12番目の規模である。副市長の Piotr Łuczynski によると、この記念碑は「この街の学術上の重要性を強調するものとなる」。ポーランド・ウィキメディア協会の代表は、このプロジェクトが「ウェブサイトの認知を高め、人々の貢献を促す」よう望むと語った。この記念碑は、4人の人物が頭上にウィキペディアのロゴである地球を掲げる様子を表現している。高さ2.5m。アルメニア出身で同学を卒業した芸術家 Mihran Hakobyan がデザインし、素材はガラス繊維とレジン樹脂。要した費用約5万ズウォティ（おおよそ1.4万ドルまたは1.2万ユーロに相当）はスウビツェ自治体が提供した。2014年10月22日に、町の中央広場（Plac Frankfurcki）で除幕され、オンライン百科事典に対する史上初のモニュメントとなる。除幕式には、ウィキメディア財団の代表及びポーランドとドイツのウィキメディア支部の代表の出席した。

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ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントはどのように概要と歴史を説明していますか？

モニュメントの設立は、2010年頃にスウビツェにある教育機関Collegium Polonicumの理事長、クシシュトフ・ヴォイチェホフスキ博士が提案した。博士は、「私にはウィキペディアの前にひざまずく心構えがある。だからこそ記念碑設置を発想したのだ」と語った。ポーランド語版ウィキペディアは、ポーランドで人気のウェブサイトの1つである。100万以上の記事があり、世界のウィキペディアで12番目の規模である。副市長の Piotr Łuczynski によると、この記念碑は「この街の学術上の重要性を強調するものとなる」。ポーランド・ウィキメディア協会の代表は、このプロジェクトが「ウェブサイトの認知を高め、人々の貢献を促す」よう望むと語った。この記念碑は、4人の人物が頭上にウィキペディアのロゴである地球を掲げる様子を表現している。高さ2.5m。アルメニア出身で同学を卒業した芸術家 Mihran Hakobyan がデザインし、素材はガラス繊維とレジン樹脂。要した費用約5万ズウォティ（おおよそ1.4万ドルまたは1.2万ユーロに相当）はスウビツェ自治体が提供した。2014年10月22日に、町の中央広場（Plac Frankfurcki）で除幕され、オンライン百科事典に対する史上初のモニュメントとなる。除幕式には、ウィキメディア財団の代表及びポーランドとドイツのウィキメディア支部の代表の出席した。

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ウィキペディアモニュメント

Prompt: ウィキペディアモニュメントに関して、どのように概要と歴史が議論されていますか？

モニュメントの設立は、2010年頃にスウビツェにある教育機関Collegium Polonicumの理事長、クシシュトフ・ヴォイチェホフスキ博士が提案した。博士は、「私にはウィキペディアの前にひざまずく心構えがある。だからこそ記念碑設置を発想したのだ」と語った。ポーランド語版ウィキペディアは、ポーランドで人気のウェブサイトの1つである。100万以上の記事があり、世界のウィキペディアで12番目の規模である。副市長の Piotr Łuczynski によると、この記念碑は「この街の学術上の重要性を強調するものとなる」。ポーランド・ウィキメディア協会の代表は、このプロジェクトが「ウェブサイトの認知を高め、人々の貢献を促す」よう望むと語った。この記念碑は、4人の人物が頭上にウィキペディアのロゴである地球を掲げる様子を表現している。高さ2.5m。アルメニア出身で同学を卒業した芸術家 Mihran Hakobyan がデザインし、素材はガラス繊維とレジン樹脂。要した費用約5万ズウォティ（おおよそ1.4万ドルまたは1.2万ユーロに相当）はスウビツェ自治体が提供した。2014年10月22日に、町の中央広場（Plac Frankfurcki）で除幕され、オンライン百科事典に対する史上初のモニュメントとなる。除幕式には、ウィキメディア財団の代表及びポーランドとドイツのウィキメディア支部の代表の出席した。

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ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺に焦点を当てて、そのabstractを説明してください。

『ネーデルラントの諺』（ネーデルラントのことわざ、蘭: Nederlandse Spreekwoorden, 英: Netherlandish Proverbs）は、ピーテル・ブリューゲル（父）により1559年に描かれた油彩画の作品である。この作品には、100以上ものネーデルラントのことわざが絵画として描かれており、現在はベルリンの絵画館に所蔵されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺のabstractを説明してください。

『ネーデルラントの諺』（ネーデルラントのことわざ、蘭: Nederlandse Spreekwoorden, 英: Netherlandish Proverbs）は、ピーテル・ブリューゲル（父）により1559年に描かれた油彩画の作品である。この作品には、100以上ものネーデルラントのことわざが絵画として描かれており、現在はベルリンの絵画館に所蔵されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺はどのようにabstractを説明していますか？

『ネーデルラントの諺』（ネーデルラントのことわざ、蘭: Nederlandse Spreekwoorden, 英: Netherlandish Proverbs）は、ピーテル・ブリューゲル（父）により1559年に描かれた油彩画の作品である。この作品には、100以上ものネーデルラントのことわざが絵画として描かれており、現在はベルリンの絵画館に所蔵されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

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ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺に関して、どのようにabstractが議論されていますか？

『ネーデルラントの諺』（ネーデルラントのことわざ、蘭: Nederlandse Spreekwoorden, 英: Netherlandish Proverbs）は、ピーテル・ブリューゲル（父）により1559年に描かれた油彩画の作品である。この作品には、100以上ものネーデルラントのことわざが絵画として描かれており、現在はベルリンの絵画館に所蔵されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

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マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の文脈で、構図と油彩画を説明してください。

この油彩画は、絵の中央の高さに観覧者の目線が位置した時に、本来の概要が把握でき、詳細も判別できるようになっている。構図は、絵の上部に向かうにつれて奥(絞首台と帆船が描かれている部分)の方に傾斜した構図となっている。このように隅をゆがませることにより、絵の中の空間がより広く見えるような印象を作り出しているのである。構図の中心軸は、よくブリューゲルが用いる手法であるが、左下部から右上方の隅へと走っている。「あり得ない」ような形で左上部にパンケーキが描かれているが、これはおそらく遠近法的な効果を意識して意図的にゆがませてあるものと思われる。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画に関する構図を説明してください。

この油彩画は、絵の中央の高さに観覧者の目線が位置した時に、本来の概要が把握でき、詳細も判別できるようになっている。構図は、絵の上部に向かうにつれて奥(絞首台と帆船が描かれている部分)の方に傾斜した構図となっている。このように隅をゆがませることにより、絵の中の空間がより広く見えるような印象を作り出しているのである。構図の中心軸は、よくブリューゲルが用いる手法であるが、左下部から右上方の隅へと走っている。「あり得ない」ような形で左上部にパンケーキが描かれているが、これはおそらく遠近法的な効果を意識して意図的にゆがませてあるものと思われる。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺では、どのように油彩画の構図が説明されていますか？

この油彩画は、絵の中央の高さに観覧者の目線が位置した時に、本来の概要が把握でき、詳細も判別できるようになっている。構図は、絵の上部に向かうにつれて奥(絞首台と帆船が描かれている部分)の方に傾斜した構図となっている。このように隅をゆがませることにより、絵の中の空間がより広く見えるような印象を作り出しているのである。構図の中心軸は、よくブリューゲルが用いる手法であるが、左下部から右上方の隅へと走っている。「あり得ない」ような形で左上部にパンケーキが描かれているが、これはおそらく遠近法的な効果を意識して意図的にゆがませてあるものと思われる。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画における構図の特徴を説明してください。

この油彩画は、絵の中央の高さに観覧者の目線が位置した時に、本来の概要が把握でき、詳細も判別できるようになっている。構図は、絵の上部に向かうにつれて奥(絞首台と帆船が描かれている部分)の方に傾斜した構図となっている。このように隅をゆがませることにより、絵の中の空間がより広く見えるような印象を作り出しているのである。構図の中心軸は、よくブリューゲルが用いる手法であるが、左下部から右上方の隅へと走っている。「あり得ない」ような形で左上部にパンケーキが描かれているが、これはおそらく遠近法的な効果を意識して意図的にゆがませてあるものと思われる。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の文脈で、内容と解釈と油彩画を説明してください。

描かれているのは、ある海辺の村の日常生活と、その中でのちょっとした騒ぎの様子である。左側の家の壁に、逆さまになった地球儀が描かれているがこれは、人間は皆愚かであり、世間の出来事や行いに翻弄されるという、神無き誤った世界の象徴である。下部中央には、赤い服を着た女性が夫に青い外套を着せている様子が色鮮やかに描かれているのが見えるが、これは女性が夫に対して不貞を働いていることを意味している。中央部の天蓋の下には悪魔が座っているが、彼はこの絵の世界における摂政(神無き世界で神の代わりに世界を治めている)であることは疑いない。ブリューゲルの絵画は、世界は罪深く、邪悪で、愚かしいものであるという当時の彼の世界観を反映している。欺瞞や自己欺瞞、悪意、弱さに満ちた世界である。このような主題は当時の文学においても見られ、ゼバスティアン・ブラントの『阿呆船』やデジデリウス・エラスムスの『痴愚神礼讃』等においても、同じ主題が繰り返し記述されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画に関する内容と解釈を説明してください。

描かれているのは、ある海辺の村の日常生活と、その中でのちょっとした騒ぎの様子である。左側の家の壁に、逆さまになった地球儀が描かれているがこれは、人間は皆愚かであり、世間の出来事や行いに翻弄されるという、神無き誤った世界の象徴である。下部中央には、赤い服を着た女性が夫に青い外套を着せている様子が色鮮やかに描かれているのが見えるが、これは女性が夫に対して不貞を働いていることを意味している。中央部の天蓋の下には悪魔が座っているが、彼はこの絵の世界における摂政(神無き世界で神の代わりに世界を治めている)であることは疑いない。ブリューゲルの絵画は、世界は罪深く、邪悪で、愚かしいものであるという当時の彼の世界観を反映している。欺瞞や自己欺瞞、悪意、弱さに満ちた世界である。このような主題は当時の文学においても見られ、ゼバスティアン・ブラントの『阿呆船』やデジデリウス・エラスムスの『痴愚神礼讃』等においても、同じ主題が繰り返し記述されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺では、どのように油彩画の内容と解釈が説明されていますか？

描かれているのは、ある海辺の村の日常生活と、その中でのちょっとした騒ぎの様子である。左側の家の壁に、逆さまになった地球儀が描かれているがこれは、人間は皆愚かであり、世間の出来事や行いに翻弄されるという、神無き誤った世界の象徴である。下部中央には、赤い服を着た女性が夫に青い外套を着せている様子が色鮮やかに描かれているのが見えるが、これは女性が夫に対して不貞を働いていることを意味している。中央部の天蓋の下には悪魔が座っているが、彼はこの絵の世界における摂政(神無き世界で神の代わりに世界を治めている)であることは疑いない。ブリューゲルの絵画は、世界は罪深く、邪悪で、愚かしいものであるという当時の彼の世界観を反映している。欺瞞や自己欺瞞、悪意、弱さに満ちた世界である。このような主題は当時の文学においても見られ、ゼバスティアン・ブラントの『阿呆船』やデジデリウス・エラスムスの『痴愚神礼讃』等においても、同じ主題が繰り返し記述されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画における内容と解釈の特徴を説明してください。

描かれているのは、ある海辺の村の日常生活と、その中でのちょっとした騒ぎの様子である。左側の家の壁に、逆さまになった地球儀が描かれているがこれは、人間は皆愚かであり、世間の出来事や行いに翻弄されるという、神無き誤った世界の象徴である。下部中央には、赤い服を着た女性が夫に青い外套を着せている様子が色鮮やかに描かれているのが見えるが、これは女性が夫に対して不貞を働いていることを意味している。中央部の天蓋の下には悪魔が座っているが、彼はこの絵の世界における摂政(神無き世界で神の代わりに世界を治めている)であることは疑いない。ブリューゲルの絵画は、世界は罪深く、邪悪で、愚かしいものであるという当時の彼の世界観を反映している。欺瞞や自己欺瞞、悪意、弱さに満ちた世界である。このような主題は当時の文学においても見られ、ゼバスティアン・ブラントの『阿呆船』やデジデリウス・エラスムスの『痴愚神礼讃』等においても、同じ主題が繰り返し記述されている。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の文脈で、背景と油彩画を説明してください。

ブリューゲルの時代には、ことわざの収集は普通に行われていることであった。エラスムスは1500年には既に、ラテン語のことわざや格言の収集を出版しており、フランソワ・ラブレーも、1564年に出版した小説『ガルガンチュワとパンタグリュエル』において寓意の島を主題としている。ブリューゲルもまた、1558年に『12の諺』という一連の絵画(現在、アントウェルペンのマイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館所蔵)で、ことわざを主題にしているが、『ネーデルラントの諺』以前に、これほどまでにことわざを絵画的に描いたものはなかった。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画に関する背景を説明してください。

ブリューゲルの時代には、ことわざの収集は普通に行われていることであった。エラスムスは1500年には既に、ラテン語のことわざや格言の収集を出版しており、フランソワ・ラブレーも、1564年に出版した小説『ガルガンチュワとパンタグリュエル』において寓意の島を主題としている。ブリューゲルもまた、1558年に『12の諺』という一連の絵画(現在、アントウェルペンのマイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館所蔵)で、ことわざを主題にしているが、『ネーデルラントの諺』以前に、これほどまでにことわざを絵画的に描いたものはなかった。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺では、どのように油彩画の背景が説明されていますか？

ブリューゲルの時代には、ことわざの収集は普通に行われていることであった。エラスムスは1500年には既に、ラテン語のことわざや格言の収集を出版しており、フランソワ・ラブレーも、1564年に出版した小説『ガルガンチュワとパンタグリュエル』において寓意の島を主題としている。ブリューゲルもまた、1558年に『12の諺』という一連の絵画(現在、アントウェルペンのマイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館所蔵)で、ことわざを主題にしているが、『ネーデルラントの諺』以前に、これほどまでにことわざを絵画的に描いたものはなかった。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画における背景の特徴を説明してください。

ブリューゲルの時代には、ことわざの収集は普通に行われていることであった。エラスムスは1500年には既に、ラテン語のことわざや格言の収集を出版しており、フランソワ・ラブレーも、1564年に出版した小説『ガルガンチュワとパンタグリュエル』において寓意の島を主題としている。ブリューゲルもまた、1558年に『12の諺』という一連の絵画(現在、アントウェルペンのマイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館所蔵)で、ことわざを主題にしているが、『ネーデルラントの諺』以前に、これほどまでにことわざを絵画的に描いたものはなかった。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の文脈で、描かれていることわざと油彩画を説明してください。

以下は、100以上描かれていることわざの一部である。一連の番号は上の白黒画像内の番号と一致している。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画に関する描かれていることわざを説明してください。

以下は、100以上描かれていることわざの一部である。一連の番号は上の白黒画像内の番号と一致している。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺では、どのように油彩画の描かれていることわざが説明されていますか？

以下は、100以上描かれていることわざの一部である。一連の番号は上の白黒画像内の番号と一致している。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の油彩画における描かれていることわざの特徴を説明してください。

以下は、100以上描かれていることわざの一部である。一連の番号は上の白黒画像内の番号と一致している。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺に焦点を当てて、そのその他を説明してください。

この絵は、アメリカのバンド、フリート・フォクシーズによる2008年のデビューアルバム『フリート・フォクシーズ (アルバム)』で、ディスクジャケットに使用された。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺のその他を説明してください。

この絵は、アメリカのバンド、フリート・フォクシーズによる2008年のデビューアルバム『フリート・フォクシーズ (アルバム)』で、ディスクジャケットに使用された。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺はどのようにその他を説明していますか？

この絵は、アメリカのバンド、フリート・フォクシーズによる2008年のデビューアルバム『フリート・フォクシーズ (アルバム)』で、ディスクジャケットに使用された。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

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マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺に関して、どのようにその他が議論されていますか？

この絵は、アメリカのバンド、フリート・フォクシーズによる2008年のデビューアルバム『フリート・フォクシーズ (アルバム)』で、ディスクジャケットに使用された。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺に焦点を当てて、その参考項目を説明してください。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺の参考項目を説明してください。

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺はどのように参考項目を説明していますか？

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ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


ネーデルラントの諺

Prompt: ネーデルラントの諺に関して、どのように参考項目が議論されていますか？

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

ピーテル・ブリューゲルの作品一覧

Category:ベルリン絵画館の所蔵品

ゼバスティアン・ブラント

Category:ピーテル・ブリューゲルの作品

デジデリウス・エラスムス

ブリューゲルの『12の諺』(詳細は拡大して参照)

ガルガンチュワとパンタグリュエル

マイヤー・ファン・デン・ベルグ美術館

フリート・フォクシーズ (アルバム)

ピーテル・ブリューゲル（父）


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーに焦点を当てて、そのabstractを説明してください。

『フォリー・ベルジェールのバー』（Un bar aux Folies Bergère）は、エドゥアール・マネの油絵である。マネが完成させた最後の主要作品でもある。1882年に、サロン・ド・パリに出品された。ミュージックホール『フォリー・ベルジェール』にあるバーが描かれている。中央に描かれたバーメイドの後ろに鏡があり、そこに写るミュージックホールの様子が描かれている。ベラスケスの「ラス・メニーナス」を意識したとされる。当時、フォリー・ベルジェールではバレエや曲芸などが行われており、絵の左上には空中ブランコに乗った人物の足が見える。うつろな表情のバーメイドが娼婦であることを、カウンターにあるオレンジの入った皿が暗示する。実際、フォリー・ベルジェールが娼婦を抱える施設であることは広く知られており、モーパッサンはバーメイドを「酒と愛の売り子」と表現している。当時の風俗が写実的に描かれ、上流階級から下層階級まで、時代の明と暗を表現した作品である。マネは何度もフォリー・ベルジェールへ足を運び、最終的には、シュゾンという名のバーメイドを自宅へ招き、カウンターの一部を再現して、絵を完成させた。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーのabstractを説明してください。

『フォリー・ベルジェールのバー』（Un bar aux Folies Bergère）は、エドゥアール・マネの油絵である。マネが完成させた最後の主要作品でもある。1882年に、サロン・ド・パリに出品された。ミュージックホール『フォリー・ベルジェール』にあるバーが描かれている。中央に描かれたバーメイドの後ろに鏡があり、そこに写るミュージックホールの様子が描かれている。ベラスケスの「ラス・メニーナス」を意識したとされる。当時、フォリー・ベルジェールではバレエや曲芸などが行われており、絵の左上には空中ブランコに乗った人物の足が見える。うつろな表情のバーメイドが娼婦であることを、カウンターにあるオレンジの入った皿が暗示する。実際、フォリー・ベルジェールが娼婦を抱える施設であることは広く知られており、モーパッサンはバーメイドを「酒と愛の売り子」と表現している。当時の風俗が写実的に描かれ、上流階級から下層階級まで、時代の明と暗を表現した作品である。マネは何度もフォリー・ベルジェールへ足を運び、最終的には、シュゾンという名のバーメイドを自宅へ招き、カウンターの一部を再現して、絵を完成させた。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーはどのようにabstractを説明していますか？

『フォリー・ベルジェールのバー』（Un bar aux Folies Bergère）は、エドゥアール・マネの油絵である。マネが完成させた最後の主要作品でもある。1882年に、サロン・ド・パリに出品された。ミュージックホール『フォリー・ベルジェール』にあるバーが描かれている。中央に描かれたバーメイドの後ろに鏡があり、そこに写るミュージックホールの様子が描かれている。ベラスケスの「ラス・メニーナス」を意識したとされる。当時、フォリー・ベルジェールではバレエや曲芸などが行われており、絵の左上には空中ブランコに乗った人物の足が見える。うつろな表情のバーメイドが娼婦であることを、カウンターにあるオレンジの入った皿が暗示する。実際、フォリー・ベルジェールが娼婦を抱える施設であることは広く知られており、モーパッサンはバーメイドを「酒と愛の売り子」と表現している。当時の風俗が写実的に描かれ、上流階級から下層階級まで、時代の明と暗を表現した作品である。マネは何度もフォリー・ベルジェールへ足を運び、最終的には、シュゾンという名のバーメイドを自宅へ招き、カウンターの一部を再現して、絵を完成させた。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーに関して、どのようにabstractが議論されていますか？

『フォリー・ベルジェールのバー』（Un bar aux Folies Bergère）は、エドゥアール・マネの油絵である。マネが完成させた最後の主要作品でもある。1882年に、サロン・ド・パリに出品された。ミュージックホール『フォリー・ベルジェール』にあるバーが描かれている。中央に描かれたバーメイドの後ろに鏡があり、そこに写るミュージックホールの様子が描かれている。ベラスケスの「ラス・メニーナス」を意識したとされる。当時、フォリー・ベルジェールではバレエや曲芸などが行われており、絵の左上には空中ブランコに乗った人物の足が見える。うつろな表情のバーメイドが娼婦であることを、カウンターにあるオレンジの入った皿が暗示する。実際、フォリー・ベルジェールが娼婦を抱える施設であることは広く知られており、モーパッサンはバーメイドを「酒と愛の売り子」と表現している。当時の風俗が写実的に描かれ、上流階級から下層階級まで、時代の明と暗を表現した作品である。マネは何度もフォリー・ベルジェールへ足を運び、最終的には、シュゾンという名のバーメイドを自宅へ招き、カウンターの一部を再現して、絵を完成させた。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーに焦点を当てて、その構図に対する考察を説明してください。

この絵は、発表直後から、多くの批評家を困惑させた。鏡の位置の不確かさ、バーメイドの後姿が右へずれていること、バーメイドが応対している紳士が手前には存在しないこと、カウンターに置かれたビンの位置と数に相違がある、等である。だが、2000年に復元された劇場で撮影された写真により、この絵が不自然ではないことが判明している。バーメイドは紳士とは向き合っておらず、紳士は画面の左側にいるために描かれていない。鑑賞者はバーメイドの正面ではなく、すこし離れた右側に立っている。したがって、バーメイドは少し左を向いている。背中姿が描かれていない紳士の視線の先にいるのは、左から二人目のひときわ目立つ白い服の女性、すなわち、メリー・ローランである。メリー・ローランの右側の紳士が、視線の主と似ているのは偶然ではない。マネはメリー・ローランをモデルとする『秋』を前年に描いている。左端の瓶のラベルにマネの署名（「Manet 1882」）が書かれており、こちら側と向こう側を混同する意図が感じられる。この絵はマネの隣人の作曲家エマニュエル・シャブリエが所有していたが、現在はロンドンのコートールド・ギャラリーが所蔵している。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーの構図に対する考察を説明してください。

この絵は、発表直後から、多くの批評家を困惑させた。鏡の位置の不確かさ、バーメイドの後姿が右へずれていること、バーメイドが応対している紳士が手前には存在しないこと、カウンターに置かれたビンの位置と数に相違がある、等である。だが、2000年に復元された劇場で撮影された写真により、この絵が不自然ではないことが判明している。バーメイドは紳士とは向き合っておらず、紳士は画面の左側にいるために描かれていない。鑑賞者はバーメイドの正面ではなく、すこし離れた右側に立っている。したがって、バーメイドは少し左を向いている。背中姿が描かれていない紳士の視線の先にいるのは、左から二人目のひときわ目立つ白い服の女性、すなわち、メリー・ローランである。メリー・ローランの右側の紳士が、視線の主と似ているのは偶然ではない。マネはメリー・ローランをモデルとする『秋』を前年に描いている。左端の瓶のラベルにマネの署名（「Manet 1882」）が書かれており、こちら側と向こう側を混同する意図が感じられる。この絵はマネの隣人の作曲家エマニュエル・シャブリエが所有していたが、現在はロンドンのコートールド・ギャラリーが所蔵している。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーはどのように構図に対する考察を説明していますか？

この絵は、発表直後から、多くの批評家を困惑させた。鏡の位置の不確かさ、バーメイドの後姿が右へずれていること、バーメイドが応対している紳士が手前には存在しないこと、カウンターに置かれたビンの位置と数に相違がある、等である。だが、2000年に復元された劇場で撮影された写真により、この絵が不自然ではないことが判明している。バーメイドは紳士とは向き合っておらず、紳士は画面の左側にいるために描かれていない。鑑賞者はバーメイドの正面ではなく、すこし離れた右側に立っている。したがって、バーメイドは少し左を向いている。背中姿が描かれていない紳士の視線の先にいるのは、左から二人目のひときわ目立つ白い服の女性、すなわち、メリー・ローランである。メリー・ローランの右側の紳士が、視線の主と似ているのは偶然ではない。マネはメリー・ローランをモデルとする『秋』を前年に描いている。左端の瓶のラベルにマネの署名（「Manet 1882」）が書かれており、こちら側と向こう側を混同する意図が感じられる。この絵はマネの隣人の作曲家エマニュエル・シャブリエが所有していたが、現在はロンドンのコートールド・ギャラリーが所蔵している。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


フォリー・ベルジェールのバー

Prompt: フォリー・ベルジェールのバーに関して、どのように構図に対する考察が議論されていますか？

この絵は、発表直後から、多くの批評家を困惑させた。鏡の位置の不確かさ、バーメイドの後姿が右へずれていること、バーメイドが応対している紳士が手前には存在しないこと、カウンターに置かれたビンの位置と数に相違がある、等である。だが、2000年に復元された劇場で撮影された写真により、この絵が不自然ではないことが判明している。バーメイドは紳士とは向き合っておらず、紳士は画面の左側にいるために描かれていない。鑑賞者はバーメイドの正面ではなく、すこし離れた右側に立っている。したがって、バーメイドは少し左を向いている。背中姿が描かれていない紳士の視線の先にいるのは、左から二人目のひときわ目立つ白い服の女性、すなわち、メリー・ローランである。メリー・ローランの右側の紳士が、視線の主と似ているのは偶然ではない。マネはメリー・ローランをモデルとする『秋』を前年に描いている。左端の瓶のラベルにマネの署名（「Manet 1882」）が書かれており、こちら側と向こう側を混同する意図が感じられる。この絵はマネの隣人の作曲家エマニュエル・シャブリエが所有していたが、現在はロンドンのコートールド・ギャラリーが所蔵している。

ミュージックホール
娼婦
1882年
ロンドン
2000年
油絵
バーテンダー
Category:コートールド美術館の所蔵品
Category:1882年の作品
ディエゴ・ベラスケス
油彩
エマニュエル・シャブリエ
ベラスケス
ラス・メニーナス
コートールド・ギャラリー
フランス語
Category:1880年代の絵画
フォリー・ベルジェール
ギ・ド・モーパッサン
Category:エドゥアール・マネの作品
サロン・ド・パリ
エドゥアール・マネ
モーパッサン
バー (酒場)
メリー・ローラン
バー
ベラミ
バーメイド


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に焦点を当てて、そのabstractを説明してください。

『糸車の聖母』（いとぐるまのせいぼ, 伊: Madonna dei Fusi, 英: Madonna of the Yarnwinder）、または『糸巻きの聖母』（いとまきのせいぼ）は、盛期ルネサンスのイタリア人芸術家レオナルド・ダ・ヴィンチが1499年以降に描いた絵画。スコットランドのバクルー公爵家が所蔵する通称「バクルーの聖母」と、プライベートコレクションの通称「ランズダウンの聖母」と呼ばれる二点のバージョンがある。どちらか一点、あるいは二点ともがレオナルドのおそらく真作 (Generally accepted) だといわれているが、他者との合作だとされている。どちらの作品の下絵にも同じような構成変更ないし修正跡が残されていることから、レオナルドの工房で同時期に制作されたのではないかと考えられている。フランス王ルイ12世の秘書だったフロリモン・ロベルテの依頼で、レオナルドが1501年に『糸車の聖母』らしき絵画制作を開始したという記録が残っている。その後1507年にフランス王宮へ持ち込まれたとされるが、研究者の間でも意見が分かれている。屋外に座る聖母マリアが、かせとり棒 (en:niddy noddy) と呼ばれる糸車の糸巻きを見つめている幼児キリストを抱いている構図である。十字のかせとり棒はマリアの家庭生活の象徴であるとともに、将来キリストが磔刑に処せられる聖十字架の暗示となっている。『糸車の聖母』の生き生きとした構成とさりげない物語性は、ラファエロ・サンティやアンドレア・デル・サルトといった、次世代以降の盛期ルネサンスの画家たちが描く聖母子像に極めて大きな影響を与え、模写や構成を真似た作品が複数現存している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母のabstractを説明してください。

『糸車の聖母』（いとぐるまのせいぼ, 伊: Madonna dei Fusi, 英: Madonna of the Yarnwinder）、または『糸巻きの聖母』（いとまきのせいぼ）は、盛期ルネサンスのイタリア人芸術家レオナルド・ダ・ヴィンチが1499年以降に描いた絵画。スコットランドのバクルー公爵家が所蔵する通称「バクルーの聖母」と、プライベートコレクションの通称「ランズダウンの聖母」と呼ばれる二点のバージョンがある。どちらか一点、あるいは二点ともがレオナルドのおそらく真作 (Generally accepted) だといわれているが、他者との合作だとされている。どちらの作品の下絵にも同じような構成変更ないし修正跡が残されていることから、レオナルドの工房で同時期に制作されたのではないかと考えられている。フランス王ルイ12世の秘書だったフロリモン・ロベルテの依頼で、レオナルドが1501年に『糸車の聖母』らしき絵画制作を開始したという記録が残っている。その後1507年にフランス王宮へ持ち込まれたとされるが、研究者の間でも意見が分かれている。屋外に座る聖母マリアが、かせとり棒 (en:niddy noddy) と呼ばれる糸車の糸巻きを見つめている幼児キリストを抱いている構図である。十字のかせとり棒はマリアの家庭生活の象徴であるとともに、将来キリストが磔刑に処せられる聖十字架の暗示となっている。『糸車の聖母』の生き生きとした構成とさりげない物語性は、ラファエロ・サンティやアンドレア・デル・サルトといった、次世代以降の盛期ルネサンスの画家たちが描く聖母子像に極めて大きな影響を与え、模写や構成を真似た作品が複数現存している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母はどのようにabstractを説明していますか？

『糸車の聖母』（いとぐるまのせいぼ, 伊: Madonna dei Fusi, 英: Madonna of the Yarnwinder）、または『糸巻きの聖母』（いとまきのせいぼ）は、盛期ルネサンスのイタリア人芸術家レオナルド・ダ・ヴィンチが1499年以降に描いた絵画。スコットランドのバクルー公爵家が所蔵する通称「バクルーの聖母」と、プライベートコレクションの通称「ランズダウンの聖母」と呼ばれる二点のバージョンがある。どちらか一点、あるいは二点ともがレオナルドのおそらく真作 (Generally accepted) だといわれているが、他者との合作だとされている。どちらの作品の下絵にも同じような構成変更ないし修正跡が残されていることから、レオナルドの工房で同時期に制作されたのではないかと考えられている。フランス王ルイ12世の秘書だったフロリモン・ロベルテの依頼で、レオナルドが1501年に『糸車の聖母』らしき絵画制作を開始したという記録が残っている。その後1507年にフランス王宮へ持ち込まれたとされるが、研究者の間でも意見が分かれている。屋外に座る聖母マリアが、かせとり棒 (en:niddy noddy) と呼ばれる糸車の糸巻きを見つめている幼児キリストを抱いている構図である。十字のかせとり棒はマリアの家庭生活の象徴であるとともに、将来キリストが磔刑に処せられる聖十字架の暗示となっている。『糸車の聖母』の生き生きとした構成とさりげない物語性は、ラファエロ・サンティやアンドレア・デル・サルトといった、次世代以降の盛期ルネサンスの画家たちが描く聖母子像に極めて大きな影響を与え、模写や構成を真似た作品が複数現存している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に関して、どのようにabstractが議論されていますか？

『糸車の聖母』（いとぐるまのせいぼ, 伊: Madonna dei Fusi, 英: Madonna of the Yarnwinder）、または『糸巻きの聖母』（いとまきのせいぼ）は、盛期ルネサンスのイタリア人芸術家レオナルド・ダ・ヴィンチが1499年以降に描いた絵画。スコットランドのバクルー公爵家が所蔵する通称「バクルーの聖母」と、プライベートコレクションの通称「ランズダウンの聖母」と呼ばれる二点のバージョンがある。どちらか一点、あるいは二点ともがレオナルドのおそらく真作 (Generally accepted) だといわれているが、他者との合作だとされている。どちらの作品の下絵にも同じような構成変更ないし修正跡が残されていることから、レオナルドの工房で同時期に制作されたのではないかと考えられている。フランス王ルイ12世の秘書だったフロリモン・ロベルテの依頼で、レオナルドが1501年に『糸車の聖母』らしき絵画制作を開始したという記録が残っている。その後1507年にフランス王宮へ持ち込まれたとされるが、研究者の間でも意見が分かれている。屋外に座る聖母マリアが、かせとり棒 (en:niddy noddy) と呼ばれる糸車の糸巻きを見つめている幼児キリストを抱いている構図である。十字のかせとり棒はマリアの家庭生活の象徴であるとともに、将来キリストが磔刑に処せられる聖十字架の暗示となっている。『糸車の聖母』の生き生きとした構成とさりげない物語性は、ラファエロ・サンティやアンドレア・デル・サルトといった、次世代以降の盛期ルネサンスの画家たちが描く聖母子像に極めて大きな影響を与え、模写や構成を真似た作品が複数現存している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に焦点を当てて、そのバクルーの聖母を説明してください。

スコットランドのバクルー公爵家が所蔵し、エディンバラのスコットランド国立美術館が長期貸与を受けて展示している「バクルーの聖母」と呼ばれる作品は、レオナルドがその大部分を描いたのではないかと考えられている。もともと「バクルーの聖母」は、代々のバクルー公爵居城であるダンフリーズ・アンド・ガロウェイのドラムランリグ城 (en:Drumlanrig Castle) に収蔵されていた。「バクルーの聖母」がバクルー公爵家のコレクションに加わったのは、1767年に第3代バクルー公ヘンリー・スコットが、初代モンタギュー公ジョージ・モンタギューの娘レディ・エリザベス・モンタギューと結婚したときのことだった。エリザベスが受け継いだモンタギュー家伝来の美術品コレクションに「バクルーの聖母」も含まれていたのである。モンタギュー家はこの「バクルーの聖母」を、1756年にパリで開催されたオスタン公、タラール公マリー＝ジョセフが残した美術品コレクションのオークションで入手した。このマリー＝ジョセフが、確実な記録に残る「バクルーの聖母」の最初の所有者である。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母のバクルーの聖母を説明してください。

スコットランドのバクルー公爵家が所蔵し、エディンバラのスコットランド国立美術館が長期貸与を受けて展示している「バクルーの聖母」と呼ばれる作品は、レオナルドがその大部分を描いたのではないかと考えられている。もともと「バクルーの聖母」は、代々のバクルー公爵居城であるダンフリーズ・アンド・ガロウェイのドラムランリグ城 (en:Drumlanrig Castle) に収蔵されていた。「バクルーの聖母」がバクルー公爵家のコレクションに加わったのは、1767年に第3代バクルー公ヘンリー・スコットが、初代モンタギュー公ジョージ・モンタギューの娘レディ・エリザベス・モンタギューと結婚したときのことだった。エリザベスが受け継いだモンタギュー家伝来の美術品コレクションに「バクルーの聖母」も含まれていたのである。モンタギュー家はこの「バクルーの聖母」を、1756年にパリで開催されたオスタン公、タラール公マリー＝ジョセフが残した美術品コレクションのオークションで入手した。このマリー＝ジョセフが、確実な記録に残る「バクルーの聖母」の最初の所有者である。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母はどのようにバクルーの聖母を説明していますか？

スコットランドのバクルー公爵家が所蔵し、エディンバラのスコットランド国立美術館が長期貸与を受けて展示している「バクルーの聖母」と呼ばれる作品は、レオナルドがその大部分を描いたのではないかと考えられている。もともと「バクルーの聖母」は、代々のバクルー公爵居城であるダンフリーズ・アンド・ガロウェイのドラムランリグ城 (en:Drumlanrig Castle) に収蔵されていた。「バクルーの聖母」がバクルー公爵家のコレクションに加わったのは、1767年に第3代バクルー公ヘンリー・スコットが、初代モンタギュー公ジョージ・モンタギューの娘レディ・エリザベス・モンタギューと結婚したときのことだった。エリザベスが受け継いだモンタギュー家伝来の美術品コレクションに「バクルーの聖母」も含まれていたのである。モンタギュー家はこの「バクルーの聖母」を、1756年にパリで開催されたオスタン公、タラール公マリー＝ジョセフが残した美術品コレクションのオークションで入手した。このマリー＝ジョセフが、確実な記録に残る「バクルーの聖母」の最初の所有者である。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に関して、どのようにバクルーの聖母が議論されていますか？

スコットランドのバクルー公爵家が所蔵し、エディンバラのスコットランド国立美術館が長期貸与を受けて展示している「バクルーの聖母」と呼ばれる作品は、レオナルドがその大部分を描いたのではないかと考えられている。もともと「バクルーの聖母」は、代々のバクルー公爵居城であるダンフリーズ・アンド・ガロウェイのドラムランリグ城 (en:Drumlanrig Castle) に収蔵されていた。「バクルーの聖母」がバクルー公爵家のコレクションに加わったのは、1767年に第3代バクルー公ヘンリー・スコットが、初代モンタギュー公ジョージ・モンタギューの娘レディ・エリザベス・モンタギューと結婚したときのことだった。エリザベスが受け継いだモンタギュー家伝来の美術品コレクションに「バクルーの聖母」も含まれていたのである。モンタギュー家はこの「バクルーの聖母」を、1756年にパリで開催されたオスタン公、タラール公マリー＝ジョセフが残した美術品コレクションのオークションで入手した。このマリー＝ジョセフが、確実な記録に残る「バクルーの聖母」の最初の所有者である。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母の文脈で、盗難とバクルーの聖母を説明してください。

2003年に「バクルーの聖母」は旅行者を装った二人組によってドラムランリグ城から盗み出された。この二人組は「バクルーの聖母」が窓から運び出されるところを目撃していたニュージーランドからの観光客に対して「ご心配には及びません、私たちは警官です。これは単なる訓練なのです」と声をかけている。2007年になって、バクルー公家の保険業者として雇われていた公認損害査定人のもとに、72時間以内に「バクルーの聖母」を取り戻す手配を整えることができるとする、イギリス人弁護士からの交渉があった。この弁護士はランカシャーのスケルマズデイルに住むマーシャル・ロナルドという人物で、通報を受けた警察は、美術品の専門家でバクルー公家から派遣された代理交渉人に見せかけた二人の覆面捜査官をロナルドのもとに送り込んだ。そして「バクルーの聖母」はグラスゴーにあるロナルドのオフィスで発見されたのである。この事件で、別々の法律事務所に所属する二名の事務弁護士を含む4名が逮捕された。エディンバラの新聞『スコッツマン』はグラスゴーの法律事務所について「当地でもっとも成功し尊敬されている法律事務所の一つ」だとし、逮捕されたメンバーは「犯罪行為に手を染めていたわけではなく、二つの組織の仲介役を果たそうとしたにすぎない。正体不明の組織からの申し入れが、イングランドにおける絵画作品の「適法な返還手続き」に則ったものかどうかを入念に調査しようとしていただけだ」という法律事務所の発表を記事にしている。第9代バクルー公爵ジョン・スコットは2007年9月に死去しており、取り戻された「バクルーの聖母」を目にすることはできなかった。2009年以来、「バクルーの聖母」はスコットランド国立美術館に長期貸与されており、2015年現在でもスコットランド国立美術館で展示されている。スコットランド以外では過去にロンドンとミラノでのみ一般公開されたが、2016年1月から墨田区の東京都江戸東京博物館で開催される「レオナルド・ダ・ヴィンチ天才の挑戦」で展示されることが発表された。「バクルーの聖母」の盗難事件で逮捕され、バクルー公爵への金銭要求の疑いで起訴されていた弁護士のロナルドは2010年に釈放されている。そしてロナルドは2013年に、第10代バクルー公とダンフリーズ・アンド・ガロウェイの警察署長を告訴した。ロナルドは6年前に覆面警察官と約束した425万ポンドの報奨金支払いを求めている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母のバクルーの聖母に関する盗難を説明してください。

2003年に「バクルーの聖母」は旅行者を装った二人組によってドラムランリグ城から盗み出された。この二人組は「バクルーの聖母」が窓から運び出されるところを目撃していたニュージーランドからの観光客に対して「ご心配には及びません、私たちは警官です。これは単なる訓練なのです」と声をかけている。2007年になって、バクルー公家の保険業者として雇われていた公認損害査定人のもとに、72時間以内に「バクルーの聖母」を取り戻す手配を整えることができるとする、イギリス人弁護士からの交渉があった。この弁護士はランカシャーのスケルマズデイルに住むマーシャル・ロナルドという人物で、通報を受けた警察は、美術品の専門家でバクルー公家から派遣された代理交渉人に見せかけた二人の覆面捜査官をロナルドのもとに送り込んだ。そして「バクルーの聖母」はグラスゴーにあるロナルドのオフィスで発見されたのである。この事件で、別々の法律事務所に所属する二名の事務弁護士を含む4名が逮捕された。エディンバラの新聞『スコッツマン』はグラスゴーの法律事務所について「当地でもっとも成功し尊敬されている法律事務所の一つ」だとし、逮捕されたメンバーは「犯罪行為に手を染めていたわけではなく、二つの組織の仲介役を果たそうとしたにすぎない。正体不明の組織からの申し入れが、イングランドにおける絵画作品の「適法な返還手続き」に則ったものかどうかを入念に調査しようとしていただけだ」という法律事務所の発表を記事にしている。第9代バクルー公爵ジョン・スコットは2007年9月に死去しており、取り戻された「バクルーの聖母」を目にすることはできなかった。2009年以来、「バクルーの聖母」はスコットランド国立美術館に長期貸与されており、2015年現在でもスコットランド国立美術館で展示されている。スコットランド以外では過去にロンドンとミラノでのみ一般公開されたが、2016年1月から墨田区の東京都江戸東京博物館で開催される「レオナルド・ダ・ヴィンチ天才の挑戦」で展示されることが発表された。「バクルーの聖母」の盗難事件で逮捕され、バクルー公爵への金銭要求の疑いで起訴されていた弁護士のロナルドは2010年に釈放されている。そしてロナルドは2013年に、第10代バクルー公とダンフリーズ・アンド・ガロウェイの警察署長を告訴した。ロナルドは6年前に覆面警察官と約束した425万ポンドの報奨金支払いを求めている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母では、どのようにバクルーの聖母の盗難が説明されていますか？

2003年に「バクルーの聖母」は旅行者を装った二人組によってドラムランリグ城から盗み出された。この二人組は「バクルーの聖母」が窓から運び出されるところを目撃していたニュージーランドからの観光客に対して「ご心配には及びません、私たちは警官です。これは単なる訓練なのです」と声をかけている。2007年になって、バクルー公家の保険業者として雇われていた公認損害査定人のもとに、72時間以内に「バクルーの聖母」を取り戻す手配を整えることができるとする、イギリス人弁護士からの交渉があった。この弁護士はランカシャーのスケルマズデイルに住むマーシャル・ロナルドという人物で、通報を受けた警察は、美術品の専門家でバクルー公家から派遣された代理交渉人に見せかけた二人の覆面捜査官をロナルドのもとに送り込んだ。そして「バクルーの聖母」はグラスゴーにあるロナルドのオフィスで発見されたのである。この事件で、別々の法律事務所に所属する二名の事務弁護士を含む4名が逮捕された。エディンバラの新聞『スコッツマン』はグラスゴーの法律事務所について「当地でもっとも成功し尊敬されている法律事務所の一つ」だとし、逮捕されたメンバーは「犯罪行為に手を染めていたわけではなく、二つの組織の仲介役を果たそうとしたにすぎない。正体不明の組織からの申し入れが、イングランドにおける絵画作品の「適法な返還手続き」に則ったものかどうかを入念に調査しようとしていただけだ」という法律事務所の発表を記事にしている。第9代バクルー公爵ジョン・スコットは2007年9月に死去しており、取り戻された「バクルーの聖母」を目にすることはできなかった。2009年以来、「バクルーの聖母」はスコットランド国立美術館に長期貸与されており、2015年現在でもスコットランド国立美術館で展示されている。スコットランド以外では過去にロンドンとミラノでのみ一般公開されたが、2016年1月から墨田区の東京都江戸東京博物館で開催される「レオナルド・ダ・ヴィンチ天才の挑戦」で展示されることが発表された。「バクルーの聖母」の盗難事件で逮捕され、バクルー公爵への金銭要求の疑いで起訴されていた弁護士のロナルドは2010年に釈放されている。そしてロナルドは2013年に、第10代バクルー公とダンフリーズ・アンド・ガロウェイの警察署長を告訴した。ロナルドは6年前に覆面警察官と約束した425万ポンドの報奨金支払いを求めている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母のバクルーの聖母における盗難の特徴を説明してください。

2003年に「バクルーの聖母」は旅行者を装った二人組によってドラムランリグ城から盗み出された。この二人組は「バクルーの聖母」が窓から運び出されるところを目撃していたニュージーランドからの観光客に対して「ご心配には及びません、私たちは警官です。これは単なる訓練なのです」と声をかけている。2007年になって、バクルー公家の保険業者として雇われていた公認損害査定人のもとに、72時間以内に「バクルーの聖母」を取り戻す手配を整えることができるとする、イギリス人弁護士からの交渉があった。この弁護士はランカシャーのスケルマズデイルに住むマーシャル・ロナルドという人物で、通報を受けた警察は、美術品の専門家でバクルー公家から派遣された代理交渉人に見せかけた二人の覆面捜査官をロナルドのもとに送り込んだ。そして「バクルーの聖母」はグラスゴーにあるロナルドのオフィスで発見されたのである。この事件で、別々の法律事務所に所属する二名の事務弁護士を含む4名が逮捕された。エディンバラの新聞『スコッツマン』はグラスゴーの法律事務所について「当地でもっとも成功し尊敬されている法律事務所の一つ」だとし、逮捕されたメンバーは「犯罪行為に手を染めていたわけではなく、二つの組織の仲介役を果たそうとしたにすぎない。正体不明の組織からの申し入れが、イングランドにおける絵画作品の「適法な返還手続き」に則ったものかどうかを入念に調査しようとしていただけだ」という法律事務所の発表を記事にしている。第9代バクルー公爵ジョン・スコットは2007年9月に死去しており、取り戻された「バクルーの聖母」を目にすることはできなかった。2009年以来、「バクルーの聖母」はスコットランド国立美術館に長期貸与されており、2015年現在でもスコットランド国立美術館で展示されている。スコットランド以外では過去にロンドンとミラノでのみ一般公開されたが、2016年1月から墨田区の東京都江戸東京博物館で開催される「レオナルド・ダ・ヴィンチ天才の挑戦」で展示されることが発表された。「バクルーの聖母」の盗難事件で逮捕され、バクルー公爵への金銭要求の疑いで起訴されていた弁護士のロナルドは2010年に釈放されている。そしてロナルドは2013年に、第10代バクルー公とダンフリーズ・アンド・ガロウェイの警察署長を告訴した。ロナルドは6年前に覆面警察官と約束した425万ポンドの報奨金支払いを求めている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に焦点を当てて、そのランズダウンの聖母を説明してください。

19世紀にランズダウン侯爵家が所有していたことから「ランズダウンの聖母」と呼ばれる『糸車の聖母』は、二番目の作品だとされることが多い。ハイウィカム伯爵で後に第2代ランズダウン侯爵となったジョン・ペティが1809年以前に、おそらくは第4代ダーンリー伯爵ジョン・ブライから「ランズダウンの聖母」を購入した。1833年に侯爵の未亡人が売却しようとした美術品コレクションの目録に「ランズダウンの聖母」も記載されているが、このときには売買が成立しなかった。その後も侯爵未亡人の一族が所蔵していたが、後に初代バターシー男爵を授爵されるシリル・フラワーが1879年に未亡人の娘から「ランズダウンの聖母」を買い取った。1908年になって、パリを拠点とする画商のネイサン・ワイルデンシュテインとルネ・ジャンペル (en:René Gimpel) が、「ランズダウンの聖母」をフラワーの未亡人から購入している。この両人が1909年に、アメリカ人美術史家で当時有数の鑑定家だったバーナード・ベレンソンに「ランズダウンの聖母」の鑑定を依頼した。ベレンソンはマニエリスム期のイタリア人画家ソドマの作品だと鑑定したが、下絵次第ではレオナルドの可能性もあると考えていた。1911年頃の修復作業で、「ランズダウンの聖母」はオリジナルの板からキャンバスへと移植され、修復時にいくつかの修正が施された。もっとも大きな修復は幼児キリストの下半身を覆っていた腰布が除去されたことと、マリアの左手の描写だった。1928年に「ランズダウンの聖母」はソドマの作品として、カナダ人実業家で美術品収集家でもあったロバート・ウィルソン・リフォードに売却された。1930年代になってから、美術史家ヴィルヘルム・スイダらによって「ランズダウンの聖母」にX線と紫外線による解析が初めて実施されている。解析の結果スイダは、幼児キリストと背景の風景はレオナルドが、その他の部分はミラノの工房の弟子が描いた作品であると結論付けた。1939年に開催されたニューヨーク万国博覧会に「ランズダウンの聖母」が貸与されたが、展示中に損傷を受けてさらなる修復作業を余儀なくされてしまっている。1972年にリフォード家は「ランズダウンの聖母」をオークションに出品した。ただしレオナルド作ではなくソドマ作としてであり、レオナルドの絵画作品であればありえないような安い価格しかつかなかった。「ランズダウンの聖母」はウィルデンシュタイン & Co. が買戻し、キャンバスに移植されていたこの作品を、1976年に複合材の板へと再移植した。1999年にウィルデンシュタイン & Co. はソドマではなくレオナルドの絵画作品として、現在のアメリカの所有者に売却した。この所有者は個人であり、非公開となっている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母のランズダウンの聖母を説明してください。

19世紀にランズダウン侯爵家が所有していたことから「ランズダウンの聖母」と呼ばれる『糸車の聖母』は、二番目の作品だとされることが多い。ハイウィカム伯爵で後に第2代ランズダウン侯爵となったジョン・ペティが1809年以前に、おそらくは第4代ダーンリー伯爵ジョン・ブライから「ランズダウンの聖母」を購入した。1833年に侯爵の未亡人が売却しようとした美術品コレクションの目録に「ランズダウンの聖母」も記載されているが、このときには売買が成立しなかった。その後も侯爵未亡人の一族が所蔵していたが、後に初代バターシー男爵を授爵されるシリル・フラワーが1879年に未亡人の娘から「ランズダウンの聖母」を買い取った。1908年になって、パリを拠点とする画商のネイサン・ワイルデンシュテインとルネ・ジャンペル (en:René Gimpel) が、「ランズダウンの聖母」をフラワーの未亡人から購入している。この両人が1909年に、アメリカ人美術史家で当時有数の鑑定家だったバーナード・ベレンソンに「ランズダウンの聖母」の鑑定を依頼した。ベレンソンはマニエリスム期のイタリア人画家ソドマの作品だと鑑定したが、下絵次第ではレオナルドの可能性もあると考えていた。1911年頃の修復作業で、「ランズダウンの聖母」はオリジナルの板からキャンバスへと移植され、修復時にいくつかの修正が施された。もっとも大きな修復は幼児キリストの下半身を覆っていた腰布が除去されたことと、マリアの左手の描写だった。1928年に「ランズダウンの聖母」はソドマの作品として、カナダ人実業家で美術品収集家でもあったロバート・ウィルソン・リフォードに売却された。1930年代になってから、美術史家ヴィルヘルム・スイダらによって「ランズダウンの聖母」にX線と紫外線による解析が初めて実施されている。解析の結果スイダは、幼児キリストと背景の風景はレオナルドが、その他の部分はミラノの工房の弟子が描いた作品であると結論付けた。1939年に開催されたニューヨーク万国博覧会に「ランズダウンの聖母」が貸与されたが、展示中に損傷を受けてさらなる修復作業を余儀なくされてしまっている。1972年にリフォード家は「ランズダウンの聖母」をオークションに出品した。ただしレオナルド作ではなくソドマ作としてであり、レオナルドの絵画作品であればありえないような安い価格しかつかなかった。「ランズダウンの聖母」はウィルデンシュタイン & Co. が買戻し、キャンバスに移植されていたこの作品を、1976年に複合材の板へと再移植した。1999年にウィルデンシュタイン & Co. はソドマではなくレオナルドの絵画作品として、現在のアメリカの所有者に売却した。この所有者は個人であり、非公開となっている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母はどのようにランズダウンの聖母を説明していますか？

19世紀にランズダウン侯爵家が所有していたことから「ランズダウンの聖母」と呼ばれる『糸車の聖母』は、二番目の作品だとされることが多い。ハイウィカム伯爵で後に第2代ランズダウン侯爵となったジョン・ペティが1809年以前に、おそらくは第4代ダーンリー伯爵ジョン・ブライから「ランズダウンの聖母」を購入した。1833年に侯爵の未亡人が売却しようとした美術品コレクションの目録に「ランズダウンの聖母」も記載されているが、このときには売買が成立しなかった。その後も侯爵未亡人の一族が所蔵していたが、後に初代バターシー男爵を授爵されるシリル・フラワーが1879年に未亡人の娘から「ランズダウンの聖母」を買い取った。1908年になって、パリを拠点とする画商のネイサン・ワイルデンシュテインとルネ・ジャンペル (en:René Gimpel) が、「ランズダウンの聖母」をフラワーの未亡人から購入している。この両人が1909年に、アメリカ人美術史家で当時有数の鑑定家だったバーナード・ベレンソンに「ランズダウンの聖母」の鑑定を依頼した。ベレンソンはマニエリスム期のイタリア人画家ソドマの作品だと鑑定したが、下絵次第ではレオナルドの可能性もあると考えていた。1911年頃の修復作業で、「ランズダウンの聖母」はオリジナルの板からキャンバスへと移植され、修復時にいくつかの修正が施された。もっとも大きな修復は幼児キリストの下半身を覆っていた腰布が除去されたことと、マリアの左手の描写だった。1928年に「ランズダウンの聖母」はソドマの作品として、カナダ人実業家で美術品収集家でもあったロバート・ウィルソン・リフォードに売却された。1930年代になってから、美術史家ヴィルヘルム・スイダらによって「ランズダウンの聖母」にX線と紫外線による解析が初めて実施されている。解析の結果スイダは、幼児キリストと背景の風景はレオナルドが、その他の部分はミラノの工房の弟子が描いた作品であると結論付けた。1939年に開催されたニューヨーク万国博覧会に「ランズダウンの聖母」が貸与されたが、展示中に損傷を受けてさらなる修復作業を余儀なくされてしまっている。1972年にリフォード家は「ランズダウンの聖母」をオークションに出品した。ただしレオナルド作ではなくソドマ作としてであり、レオナルドの絵画作品であればありえないような安い価格しかつかなかった。「ランズダウンの聖母」はウィルデンシュタイン & Co. が買戻し、キャンバスに移植されていたこの作品を、1976年に複合材の板へと再移植した。1999年にウィルデンシュタイン & Co. はソドマではなくレオナルドの絵画作品として、現在のアメリカの所有者に売却した。この所有者は個人であり、非公開となっている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に関して、どのようにランズダウンの聖母が議論されていますか？

19世紀にランズダウン侯爵家が所有していたことから「ランズダウンの聖母」と呼ばれる『糸車の聖母』は、二番目の作品だとされることが多い。ハイウィカム伯爵で後に第2代ランズダウン侯爵となったジョン・ペティが1809年以前に、おそらくは第4代ダーンリー伯爵ジョン・ブライから「ランズダウンの聖母」を購入した。1833年に侯爵の未亡人が売却しようとした美術品コレクションの目録に「ランズダウンの聖母」も記載されているが、このときには売買が成立しなかった。その後も侯爵未亡人の一族が所蔵していたが、後に初代バターシー男爵を授爵されるシリル・フラワーが1879年に未亡人の娘から「ランズダウンの聖母」を買い取った。1908年になって、パリを拠点とする画商のネイサン・ワイルデンシュテインとルネ・ジャンペル (en:René Gimpel) が、「ランズダウンの聖母」をフラワーの未亡人から購入している。この両人が1909年に、アメリカ人美術史家で当時有数の鑑定家だったバーナード・ベレンソンに「ランズダウンの聖母」の鑑定を依頼した。ベレンソンはマニエリスム期のイタリア人画家ソドマの作品だと鑑定したが、下絵次第ではレオナルドの可能性もあると考えていた。1911年頃の修復作業で、「ランズダウンの聖母」はオリジナルの板からキャンバスへと移植され、修復時にいくつかの修正が施された。もっとも大きな修復は幼児キリストの下半身を覆っていた腰布が除去されたことと、マリアの左手の描写だった。1928年に「ランズダウンの聖母」はソドマの作品として、カナダ人実業家で美術品収集家でもあったロバート・ウィルソン・リフォードに売却された。1930年代になってから、美術史家ヴィルヘルム・スイダらによって「ランズダウンの聖母」にX線と紫外線による解析が初めて実施されている。解析の結果スイダは、幼児キリストと背景の風景はレオナルドが、その他の部分はミラノの工房の弟子が描いた作品であると結論付けた。1939年に開催されたニューヨーク万国博覧会に「ランズダウンの聖母」が貸与されたが、展示中に損傷を受けてさらなる修復作業を余儀なくされてしまっている。1972年にリフォード家は「ランズダウンの聖母」をオークションに出品した。ただしレオナルド作ではなくソドマ作としてであり、レオナルドの絵画作品であればありえないような安い価格しかつかなかった。「ランズダウンの聖母」はウィルデンシュタイン & Co. が買戻し、キャンバスに移植されていたこの作品を、1976年に複合材の板へと再移植した。1999年にウィルデンシュタイン & Co. はソドマではなくレオナルドの絵画作品として、現在のアメリカの所有者に売却した。この所有者は個人であり、非公開となっている。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に焦点を当てて、その来歴を説明してください。

『糸車の聖母』の主題に関する最初期の記録は、マントヴァ侯妃イザベラ・デステへ宛てた、フィレンツェのカルメル会修道院長フラ・ピエトロ・ダ・ノヴェラーラの1501年4月14日付の書簡である。1499年の第二次イタリア戦争でフランス軍がイタリアに侵攻したため、ミラノで活動していたレオナルドは、ヴェネツィアを経て1500年に故郷のフィレンツェへと避難した。レオナルドはマントヴァのイザベラの宮廷にも出入りし、イザベラからの肖像画制作依頼を受けて習作となるドローイング（ルーヴル美術館所蔵）を描いたが、肖像画を手がけることなくヴェネツィアへと居を移してしまった。イザベラはフィレンツェのフラ・ピエトロに連絡を取り、肖像画の完成を望んでいることをレオナルドに伝えさせた。この件の進捗をイザベラに報告するフラ・ピエトロの書簡が二通現存している。二通目の書簡はフラ・ピエトロがレオナルドに面会した後に書かれたもので、当時のレオナルドが数学の研究に気をとられているうえに、フロリモン・ロベルタから依頼された小さな絵画作品の制作で忙しいと記されている。さらにレオナルドが手掛けている絵画について、と書簡に記されている。これは当時のレオナルドの作品に言及した記述の一つではあるが、「かご」が存在しないこと以外は「バクルーの聖母」あるいは「ランズダウンの聖母」に描かれている構成と合致する。このロベルタの絵画は、おそらくレオナルドがミラノを去る直前の1499年に依頼していた作品であり、ヴェネツィアで制作を開始したのではないかと考えられている。依頼主のロベルタが完成した『糸車の聖母』を受け取ったと考えられているが、学者の間でも意見が分かれている。1507年1月に、ブロワのフランス王宮に赴任していたフィレンツェ大使のフランチェスコ・パンドルフィーニが、「（レオナルドが）描いた小作品が最近この宮殿に持ち込まれ、素晴らしい出来だと言われている」と報告している。しかしながら1532年に編纂されたロベルタ死去時の美術品目録には「聖母」は存在していない（ただし、この目録が正式なものかどうかについても異論があった）。。このことについて、ロベルタの死去時にその美術品コレクションからフランス王の所有となったために、目録に記載されていないのではないかという仮説がある。この仮説が正しいとしても、その後フランス王室コレクションから散逸した経緯は判明していない。1525年に、その前年に死去した、レオナルドの弟子で遺産相続者だったサライ (en:Salaì) の遺産目録が二通作成された。この目録には「幼児を腕に抱く聖母」の絵画が記載されていた。この記述はレオナルドが終生所有し続けた最初のバージョンの『糸車の聖母』のことであり、ロベルタが受け取ったかもしれない『糸車の聖母』は二番目以降に描かれたバージョンだったとされている。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」のどちらが最初のバージョンかは判明していないが、いずれにせよ来歴はロベルタもしくはサライ、あるいは「バクルーの聖母」に限れば、確実にフランスに存在していた18世紀以前まで遡ることができる。一方「ランズダウンの聖母」はフランス人のコレクションに収蔵されていたが、フランス革命後にフランスから散逸した多くの美術品と同様に、イギリス人収集家が購入している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

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コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母の来歴を説明してください。

『糸車の聖母』の主題に関する最初期の記録は、マントヴァ侯妃イザベラ・デステへ宛てた、フィレンツェのカルメル会修道院長フラ・ピエトロ・ダ・ノヴェラーラの1501年4月14日付の書簡である。1499年の第二次イタリア戦争でフランス軍がイタリアに侵攻したため、ミラノで活動していたレオナルドは、ヴェネツィアを経て1500年に故郷のフィレンツェへと避難した。レオナルドはマントヴァのイザベラの宮廷にも出入りし、イザベラからの肖像画制作依頼を受けて習作となるドローイング（ルーヴル美術館所蔵）を描いたが、肖像画を手がけることなくヴェネツィアへと居を移してしまった。イザベラはフィレンツェのフラ・ピエトロに連絡を取り、肖像画の完成を望んでいることをレオナルドに伝えさせた。この件の進捗をイザベラに報告するフラ・ピエトロの書簡が二通現存している。二通目の書簡はフラ・ピエトロがレオナルドに面会した後に書かれたもので、当時のレオナルドが数学の研究に気をとられているうえに、フロリモン・ロベルタから依頼された小さな絵画作品の制作で忙しいと記されている。さらにレオナルドが手掛けている絵画について、と書簡に記されている。これは当時のレオナルドの作品に言及した記述の一つではあるが、「かご」が存在しないこと以外は「バクルーの聖母」あるいは「ランズダウンの聖母」に描かれている構成と合致する。このロベルタの絵画は、おそらくレオナルドがミラノを去る直前の1499年に依頼していた作品であり、ヴェネツィアで制作を開始したのではないかと考えられている。依頼主のロベルタが完成した『糸車の聖母』を受け取ったと考えられているが、学者の間でも意見が分かれている。1507年1月に、ブロワのフランス王宮に赴任していたフィレンツェ大使のフランチェスコ・パンドルフィーニが、「（レオナルドが）描いた小作品が最近この宮殿に持ち込まれ、素晴らしい出来だと言われている」と報告している。しかしながら1532年に編纂されたロベルタ死去時の美術品目録には「聖母」は存在していない（ただし、この目録が正式なものかどうかについても異論があった）。。このことについて、ロベルタの死去時にその美術品コレクションからフランス王の所有となったために、目録に記載されていないのではないかという仮説がある。この仮説が正しいとしても、その後フランス王室コレクションから散逸した経緯は判明していない。1525年に、その前年に死去した、レオナルドの弟子で遺産相続者だったサライ (en:Salaì) の遺産目録が二通作成された。この目録には「幼児を腕に抱く聖母」の絵画が記載されていた。この記述はレオナルドが終生所有し続けた最初のバージョンの『糸車の聖母』のことであり、ロベルタが受け取ったかもしれない『糸車の聖母』は二番目以降に描かれたバージョンだったとされている。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」のどちらが最初のバージョンかは判明していないが、いずれにせよ来歴はロベルタもしくはサライ、あるいは「バクルーの聖母」に限れば、確実にフランスに存在していた18世紀以前まで遡ることができる。一方「ランズダウンの聖母」はフランス人のコレクションに収蔵されていたが、フランス革命後にフランスから散逸した多くの美術品と同様に、イギリス人収集家が購入している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

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ルイ12世 (フランス王)

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ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

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コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

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左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

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[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

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左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母はどのように来歴を説明していますか？

『糸車の聖母』の主題に関する最初期の記録は、マントヴァ侯妃イザベラ・デステへ宛てた、フィレンツェのカルメル会修道院長フラ・ピエトロ・ダ・ノヴェラーラの1501年4月14日付の書簡である。1499年の第二次イタリア戦争でフランス軍がイタリアに侵攻したため、ミラノで活動していたレオナルドは、ヴェネツィアを経て1500年に故郷のフィレンツェへと避難した。レオナルドはマントヴァのイザベラの宮廷にも出入りし、イザベラからの肖像画制作依頼を受けて習作となるドローイング（ルーヴル美術館所蔵）を描いたが、肖像画を手がけることなくヴェネツィアへと居を移してしまった。イザベラはフィレンツェのフラ・ピエトロに連絡を取り、肖像画の完成を望んでいることをレオナルドに伝えさせた。この件の進捗をイザベラに報告するフラ・ピエトロの書簡が二通現存している。二通目の書簡はフラ・ピエトロがレオナルドに面会した後に書かれたもので、当時のレオナルドが数学の研究に気をとられているうえに、フロリモン・ロベルタから依頼された小さな絵画作品の制作で忙しいと記されている。さらにレオナルドが手掛けている絵画について、と書簡に記されている。これは当時のレオナルドの作品に言及した記述の一つではあるが、「かご」が存在しないこと以外は「バクルーの聖母」あるいは「ランズダウンの聖母」に描かれている構成と合致する。このロベルタの絵画は、おそらくレオナルドがミラノを去る直前の1499年に依頼していた作品であり、ヴェネツィアで制作を開始したのではないかと考えられている。依頼主のロベルタが完成した『糸車の聖母』を受け取ったと考えられているが、学者の間でも意見が分かれている。1507年1月に、ブロワのフランス王宮に赴任していたフィレンツェ大使のフランチェスコ・パンドルフィーニが、「（レオナルドが）描いた小作品が最近この宮殿に持ち込まれ、素晴らしい出来だと言われている」と報告している。しかしながら1532年に編纂されたロベルタ死去時の美術品目録には「聖母」は存在していない（ただし、この目録が正式なものかどうかについても異論があった）。。このことについて、ロベルタの死去時にその美術品コレクションからフランス王の所有となったために、目録に記載されていないのではないかという仮説がある。この仮説が正しいとしても、その後フランス王室コレクションから散逸した経緯は判明していない。1525年に、その前年に死去した、レオナルドの弟子で遺産相続者だったサライ (en:Salaì) の遺産目録が二通作成された。この目録には「幼児を腕に抱く聖母」の絵画が記載されていた。この記述はレオナルドが終生所有し続けた最初のバージョンの『糸車の聖母』のことであり、ロベルタが受け取ったかもしれない『糸車の聖母』は二番目以降に描かれたバージョンだったとされている。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」のどちらが最初のバージョンかは判明していないが、いずれにせよ来歴はロベルタもしくはサライ、あるいは「バクルーの聖母」に限れば、確実にフランスに存在していた18世紀以前まで遡ることができる。一方「ランズダウンの聖母」はフランス人のコレクションに収蔵されていたが、フランス革命後にフランスから散逸した多くの美術品と同様に、イギリス人収集家が購入している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

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コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に関して、どのように来歴が議論されていますか？

『糸車の聖母』の主題に関する最初期の記録は、マントヴァ侯妃イザベラ・デステへ宛てた、フィレンツェのカルメル会修道院長フラ・ピエトロ・ダ・ノヴェラーラの1501年4月14日付の書簡である。1499年の第二次イタリア戦争でフランス軍がイタリアに侵攻したため、ミラノで活動していたレオナルドは、ヴェネツィアを経て1500年に故郷のフィレンツェへと避難した。レオナルドはマントヴァのイザベラの宮廷にも出入りし、イザベラからの肖像画制作依頼を受けて習作となるドローイング（ルーヴル美術館所蔵）を描いたが、肖像画を手がけることなくヴェネツィアへと居を移してしまった。イザベラはフィレンツェのフラ・ピエトロに連絡を取り、肖像画の完成を望んでいることをレオナルドに伝えさせた。この件の進捗をイザベラに報告するフラ・ピエトロの書簡が二通現存している。二通目の書簡はフラ・ピエトロがレオナルドに面会した後に書かれたもので、当時のレオナルドが数学の研究に気をとられているうえに、フロリモン・ロベルタから依頼された小さな絵画作品の制作で忙しいと記されている。さらにレオナルドが手掛けている絵画について、と書簡に記されている。これは当時のレオナルドの作品に言及した記述の一つではあるが、「かご」が存在しないこと以外は「バクルーの聖母」あるいは「ランズダウンの聖母」に描かれている構成と合致する。このロベルタの絵画は、おそらくレオナルドがミラノを去る直前の1499年に依頼していた作品であり、ヴェネツィアで制作を開始したのではないかと考えられている。依頼主のロベルタが完成した『糸車の聖母』を受け取ったと考えられているが、学者の間でも意見が分かれている。1507年1月に、ブロワのフランス王宮に赴任していたフィレンツェ大使のフランチェスコ・パンドルフィーニが、「（レオナルドが）描いた小作品が最近この宮殿に持ち込まれ、素晴らしい出来だと言われている」と報告している。しかしながら1532年に編纂されたロベルタ死去時の美術品目録には「聖母」は存在していない（ただし、この目録が正式なものかどうかについても異論があった）。。このことについて、ロベルタの死去時にその美術品コレクションからフランス王の所有となったために、目録に記載されていないのではないかという仮説がある。この仮説が正しいとしても、その後フランス王室コレクションから散逸した経緯は判明していない。1525年に、その前年に死去した、レオナルドの弟子で遺産相続者だったサライ (en:Salaì) の遺産目録が二通作成された。この目録には「幼児を腕に抱く聖母」の絵画が記載されていた。この記述はレオナルドが終生所有し続けた最初のバージョンの『糸車の聖母』のことであり、ロベルタが受け取ったかもしれない『糸車の聖母』は二番目以降に描かれたバージョンだったとされている。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」のどちらが最初のバージョンかは判明していないが、いずれにせよ来歴はロベルタもしくはサライ、あるいは「バクルーの聖母」に限れば、確実にフランスに存在していた18世紀以前まで遡ることができる。一方「ランズダウンの聖母」はフランス人のコレクションに収蔵されていたが、フランス革命後にフランスから散逸した多くの美術品と同様に、イギリス人収集家が購入している。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

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コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

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左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

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左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母に焦点を当てて、その構成とモチーフを説明してください。

『糸車の聖母』には、抱かれている聖母マリアの腕から身をよじって抜け出そうとしているような姿形の幼児キリストが描かれている。キリストの目は、将来に磔刑に処せられる聖十字架の象徴である、十字の形をしたかせとり棒に注がれている。マリアは息子を襲う未来の苦悶におびえながらも、その未来を受け入れることしかできない諦めの表情を浮かべている。空に掲げられた片手が生み出すマリアの不安定にも見える姿形は、祭壇画『岩窟の聖母』でも描かれている。キリスト磔刑の受難の象徴で遊ぶ幼児キリストは、『ブノアの聖母』や『聖アンナと聖母子』といった、レオナルドが描いた他の作品にもみられるモチーフとなっている。レオナルドのキャリア後期の作品と同様に、『糸車の聖母』でも人けのない広大な風景を背にした人物像が描かれている。「バクルーの聖母」の画面右前面に描かれている露出した岩肌層は、地層学的に正確な描写で表現されている。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」との主な相違点は背景に描かれた風景である。「バクルーの聖母」の背景は淡々と描かれた広い水面で、「ランズダウンの聖母」の背景はレオナルドの他の作品にもよく見られる起伏のある山岳になっている。この山岳風景は、レオナルドになじみが深かった地方であるレッコからヴァプリオにかけて流れる、アッダ川流域の渓谷がモデルになっている可能性がある。淡々と描かれている「バクルーの聖母」の背景は、レオナルドの未完作品に弟子が加筆したのではないかともいわれている。美術史家マーティン・ケンプは、レオナルドの後期作品と同様の背景を持つ「ランズダウンの聖母」はレオナルドが最後まで自身で完成させようとした二番目の作品であり、「バクルーの聖母」が1507年にロベルタへと送られた作品ではないかと推測している。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」の下絵には、どちらも現在の完成品とは異なる構成のものがみられるが、現存する模写の中には完成品ではなく下絵の構成のままに描かれている作品が存在している。これは、その模写が最初のバージョンの制作過程初期の段階で描かれたためではないかとされている。たとえばどちらの下絵にも、マリアの背後遠景に聖ヨセフと思しき男性たちが幼児キリストのためにベビーウォーカーを製作している様子が描かれているが、これは完成品には見られず、スコットランド国立美術館やプライベートコレクションが所蔵する模写などに描かれている。他にも赤子をとりあげる産婆のような女性も描かれている。遠景に描かれている幼児と女性はキリストとマリアではなく、幼い洗礼者ヨハネとその母である聖エリザベトだといわれている。これは、レオナルドが一つの作品に聖母子を二組描くことはありえないと考えられているためである。また、レオナルドは馬、ロバ、牡牛といった駄獣も描き入れようとしており、二点の下絵ではそれぞれ異なる場所に配されている。さらにアーチ状のエントランスをした建築物も下絵には描かれている。制作過程後半の「バクルーの聖母」には「ランズダウンの聖母」の背景に描かれているような橋があったと思われるが、現在の「バクルーの聖母」では上描きされて残っていない。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母の構成とモチーフを説明してください。

『糸車の聖母』には、抱かれている聖母マリアの腕から身をよじって抜け出そうとしているような姿形の幼児キリストが描かれている。キリストの目は、将来に磔刑に処せられる聖十字架の象徴である、十字の形をしたかせとり棒に注がれている。マリアは息子を襲う未来の苦悶におびえながらも、その未来を受け入れることしかできない諦めの表情を浮かべている。空に掲げられた片手が生み出すマリアの不安定にも見える姿形は、祭壇画『岩窟の聖母』でも描かれている。キリスト磔刑の受難の象徴で遊ぶ幼児キリストは、『ブノアの聖母』や『聖アンナと聖母子』といった、レオナルドが描いた他の作品にもみられるモチーフとなっている。レオナルドのキャリア後期の作品と同様に、『糸車の聖母』でも人けのない広大な風景を背にした人物像が描かれている。「バクルーの聖母」の画面右前面に描かれている露出した岩肌層は、地層学的に正確な描写で表現されている。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」との主な相違点は背景に描かれた風景である。「バクルーの聖母」の背景は淡々と描かれた広い水面で、「ランズダウンの聖母」の背景はレオナルドの他の作品にもよく見られる起伏のある山岳になっている。この山岳風景は、レオナルドになじみが深かった地方であるレッコからヴァプリオにかけて流れる、アッダ川流域の渓谷がモデルになっている可能性がある。淡々と描かれている「バクルーの聖母」の背景は、レオナルドの未完作品に弟子が加筆したのではないかともいわれている。美術史家マーティン・ケンプは、レオナルドの後期作品と同様の背景を持つ「ランズダウンの聖母」はレオナルドが最後まで自身で完成させようとした二番目の作品であり、「バクルーの聖母」が1507年にロベルタへと送られた作品ではないかと推測している。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」の下絵には、どちらも現在の完成品とは異なる構成のものがみられるが、現存する模写の中には完成品ではなく下絵の構成のままに描かれている作品が存在している。これは、その模写が最初のバージョンの制作過程初期の段階で描かれたためではないかとされている。たとえばどちらの下絵にも、マリアの背後遠景に聖ヨセフと思しき男性たちが幼児キリストのためにベビーウォーカーを製作している様子が描かれているが、これは完成品には見られず、スコットランド国立美術館やプライベートコレクションが所蔵する模写などに描かれている。他にも赤子をとりあげる産婆のような女性も描かれている。遠景に描かれている幼児と女性はキリストとマリアではなく、幼い洗礼者ヨハネとその母である聖エリザベトだといわれている。これは、レオナルドが一つの作品に聖母子を二組描くことはありえないと考えられているためである。また、レオナルドは馬、ロバ、牡牛といった駄獣も描き入れようとしており、二点の下絵ではそれぞれ異なる場所に配されている。さらにアーチ状のエントランスをした建築物も下絵には描かれている。制作過程後半の「バクルーの聖母」には「ランズダウンの聖母」の背景に描かれているような橋があったと思われるが、現在の「バクルーの聖母」では上描きされて残っていない。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)


糸車の聖母

Prompt: 糸車の聖母はどのように構成とモチーフを説明していますか？

『糸車の聖母』には、抱かれている聖母マリアの腕から身をよじって抜け出そうとしているような姿形の幼児キリストが描かれている。キリストの目は、将来に磔刑に処せられる聖十字架の象徴である、十字の形をしたかせとり棒に注がれている。マリアは息子を襲う未来の苦悶におびえながらも、その未来を受け入れることしかできない諦めの表情を浮かべている。空に掲げられた片手が生み出すマリアの不安定にも見える姿形は、祭壇画『岩窟の聖母』でも描かれている。キリスト磔刑の受難の象徴で遊ぶ幼児キリストは、『ブノアの聖母』や『聖アンナと聖母子』といった、レオナルドが描いた他の作品にもみられるモチーフとなっている。レオナルドのキャリア後期の作品と同様に、『糸車の聖母』でも人けのない広大な風景を背にした人物像が描かれている。「バクルーの聖母」の画面右前面に描かれている露出した岩肌層は、地層学的に正確な描写で表現されている。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」との主な相違点は背景に描かれた風景である。「バクルーの聖母」の背景は淡々と描かれた広い水面で、「ランズダウンの聖母」の背景はレオナルドの他の作品にもよく見られる起伏のある山岳になっている。この山岳風景は、レオナルドになじみが深かった地方であるレッコからヴァプリオにかけて流れる、アッダ川流域の渓谷がモデルになっている可能性がある。淡々と描かれている「バクルーの聖母」の背景は、レオナルドの未完作品に弟子が加筆したのではないかともいわれている。美術史家マーティン・ケンプは、レオナルドの後期作品と同様の背景を持つ「ランズダウンの聖母」はレオナルドが最後まで自身で完成させようとした二番目の作品であり、「バクルーの聖母」が1507年にロベルタへと送られた作品ではないかと推測している。「バクルーの聖母」と「ランズダウンの聖母」の下絵には、どちらも現在の完成品とは異なる構成のものがみられるが、現存する模写の中には完成品ではなく下絵の構成のままに描かれている作品が存在している。これは、その模写が最初のバージョンの制作過程初期の段階で描かれたためではないかとされている。たとえばどちらの下絵にも、マリアの背後遠景に聖ヨセフと思しき男性たちが幼児キリストのためにベビーウォーカーを製作している様子が描かれているが、これは完成品には見られず、スコットランド国立美術館やプライベートコレクションが所蔵する模写などに描かれている。他にも赤子をとりあげる産婆のような女性も描かれている。遠景に描かれている幼児と女性はキリストとマリアではなく、幼い洗礼者ヨハネとその母である聖エリザベトだといわれている。これは、レオナルドが一つの作品に聖母子を二組描くことはありえないと考えられているためである。また、レオナルドは馬、ロバ、牡牛といった駄獣も描き入れようとしており、二点の下絵ではそれぞれ異なる場所に配されている。さらにアーチ状のエントランスをした建築物も下絵には描かれている。制作過程後半の「バクルーの聖母」には「ランズダウンの聖母」の背景に描かれているような橋があったと思われるが、現在の「バクルーの聖母」では上描きされて残っていない。

ナショナル・ギャラリー (ワシントン)

File:Virgen con niño y San Juanito 1505. Óleo y Temple sobre tabla. 784 x 641 cm. The National Gallery of Art. Washington.jpg

カンブリア (イングランド)

スコットランド国立美術館

アンギアーリの戦い (絵画)

ニューヨーク万国博覧会 (1939年)

ルイ12世 (フランス王)

アンドレア・デル・サルト

ヘンリー・スコット (第3代バクルー公爵)

file:Several versions of Madonna with Yarnwinder after Leonardo da Vinci.jpg

コルネリス・ファン・クレーフェ

Category:レオナルド・ダ・ヴィンチの絵画

レオナルドが1500年に描いたマントヴァ侯妃[[イザベラ・デステ

ウースター (マサチューセッツ州)

ナショナル・ギャラリー・オブ・アート

File:Madonna with Yarnwinder, att. Fernando Yáñez de la Almedina (16th c., NG of Scotland).jpg

左から、[[ルーヴル美術館

コルネリウス・ファン・クレーフェ

ジョン・ブライ (第4代ダーンリー伯爵)

ダンフリーズ・アンド・ガロウェイ

バレンシア (スペイン)

Category:聖母マリアを描いた絵画

[[スコットランド国立美術館

レオナルド・ダ・ヴィンチ

File:Various copies of Madonna of Yarnwinder (Distaff, Spindle) after Leonardo da Vinci.jpg

左から、プライベートコレクション（マドリード）、スコットランド国立美術館（エディンバラ）、プライベートコレクションが、それぞれ所蔵している『糸車の聖母』の模写。

フェルナンド・ヤーニェス・デ・ラ・アルメディーナ作といわれる『幼児ヨハネと聖母子』（1505年頃）。[[ナショナル・ギャラリー (ワシントン)